مراجعة: ثلاثية، مسرح الاتحاد ✭✭✭

ثريصَم

مسرح يونيون،

الجمعة 17 مارس 2017

3 نجوم

احجز التذاكر

لا شكّ أن هناك سوقاً لمسرحيات – على حدّ تعبير الكاتب والمخرج جيمي باترسون – «تقول ما يفكّر فيه الجميع، لكن لا أحد يقوله فعلاً»، وهذه واحدة من تلك الأعمال التي وجدت جمهورها. في ربيع العام الماضي، وبعد أن حقّق العرض نجاحاً مفاجئاً على مسار المهرجانات، وصل إلى مسرح يونيون ليقدّم موسماً ناجحاً بالقدر نفسه على مدى أسبوعين. وها هو يعود الآن: أطول، وأكبر، وكما قد يقول قائل... أكثر إرضاءً.

نعم، سيداتي سادتي، إنه عن الجنس، وهو كوميديا جنسية خفيفة؛ حلوى مسرحية تروي حكاية زوجين متزوجين يشعران ببعض الملل يخرجان – بعد سنوات طويلة من الانقطاع – إلى نادٍ ليلي لاصطياد فتاة تنضم إليهما «في غرفة النوم». وقد صُمّم العمل (إن صحّ التعبير) كمنصّة تُبرز شريكة باترسون، أبريل بيرسون (المعروفة من مسلسل «Skins» على قناة Channel 4)، فيبني باترسون العرض حول أدائها المحوري بدور لوسي، الفاتنة اللامبالية، التي – بعيداً عن أن تكون «صيداً سهلاً» لزوجين؛ كيت المتحفّظة المتوترة (جيما روك) وسام الذي يحاول أن يبدو متحرراً (كريس ويلوبي) – تصبح هي المضيفة لهذا اللقاء اللطيف، وتتفوق عليهما بذكاء، فتُسقط جدران علاقتهما الباهتة والمكبوتة (وكذلك جدرانهما الداخلية)، وتحوّلهما بطريقة تصبّ بوضوح في مصلحتهما.

الاختيار التمثيلي هنا أساسي لنجاح التجربة، والمسرحية تمنحنا «ثلاثياً» بأكثر من معنى. فبيرسون قادمة أساساً من التلفزيون والسينما، وروك ابنة المسرح بامتياز بحضور بارد صلب يمنع كيت من أن تبدو ضعيفة في أي لحظة، أمّا ورقة ويلوبي الرابحة فهي مهنته – بل دعوته! – ككوميديان ستاند أب موهوب. هذه الذكاءات الثلاث المختلفة وهي تعمل معاً على الخشبة تصنع مشاهدة آسرة، وتبلغ المسرحية أفضل حالاتها حين يستطيعون استدعاء نقاط قوتهم الشخصية واستثمارها إلى أقصاها.

ولحساب باترسون، فهو يتيح لهم كل الفرص. قادماً من مسيرة في السينما المستقلة (صنع 11 فيلماً خلال السنوات العشر الماضية)، فهذا أول ظهور له ككاتب مسرحي، وهو ظهور متين ومبشّر للغاية. يبدأ من أرضه المألوفة، عبر إظهار «الالتقاط» في مقطع فيلمي (المونتاج: ديفيد فريكر، الكاميرا: كليف ترايل). يضع ذلك قواعد اللقاء، ويؤسس أيضاً لصوت الكاتب: الشخصيات تُصغي بانتباه شديد لبعضها بعضاً، أو على الأقل لوسي تفعل ذلك، فنفهم أننا نحن أيضاً علينا أن نفعل الأمر نفسه. وهناك تحديداً تكمن الضحكات. باترسون يحشد النكات بوفرة في النص، مثالاً: كيت: خمني كم عمري. لوسي (وعمرها 25): 35؟ كيت (منكسرة): عمري 31. لوسي (بلا مبالاة): نفس الشيء.

بعد المقدمة المصوّرة، تشتعل الإضاءة فجأة (ربما أكثر مما ينبغي وبسرعة أكبر مما يلزم – ولا يوجد ذكر لمصمم الإضاءة)، على شقة لوسي – ديكور أنيق من تصميم ويليام هوبر – حيث لا «يسترخي» الضيوف بقدر ما يذوب الجليد بينهم. هناك الكثير من الحديث الصريح جداً عن الجنس والمخدرات – الفصل تقوده الحوارات أساساً، وتُمارس بعض «الألعاب التفاعلية» (انظر أعلاه) – وتزداد الأمور حيوية بشكل ملحوظ عندما يقدم سام تعرّياً فكاهياً مضحكاً للغاية. ثم ينتهي ذلك الفصل عند النقطة التي توقفت عندها النسخة الأولى من المسرحية، حين يندفع الشركاء نحو الزيارة الموعودة لغرفة النوم. غير أن التطور الأكبر الذي يحققه باترسون هنا، ككاتب للمسرح، هو ما يفعله في النصف الثاني. وكما في الكوميديا الخفيفة التقليدية، هناك فصلان إضافيان يكوّنان مشهدي الجزء الثاني: الأول عودة إلى غرفة المعيشة بعد «المداعبة»، ونرى الضيوف يتصارعون مع مخاوفهم وإحباطاتهم التي بدأت تتداعى. هنا تحديداً تبرز ثقة الكاتب في استخدام الأثر الجسدي المباشر للمسرح لتسجيل نقاطه، خصوصاً في التشابك الهستيري الذي يصنعه في أعقاب تجربة سام الاستكشافية في السلبية الشرجية. (ترون أن باترسون يعني ما يقوله، ويفعل ما يعنيه، أليس كذلك؟) وبعد فاصل صوتي طريف يسخر من برامج الطبيعة لديفيد أتينبورو، يأتي الفصل الثالث كوهج ما بعد العاصفة، لنرى الزوجين وقد تبدّلا، مع تلميح إلى من يدري أي مغامرات أخرى لا تزال في الطريق.

كل شيء هنا مرتب وأنيق كما لو كان مُعتنى به بعناية. جيسون راش هو المنتج التنفيذي الوفي، يساعد زميله باترسون على تحويل هذا التصور الجريء والمنعش إلى واقع وتطويره في صيغة جديدة: وهي أيضاً أول إنتاج مسرحي لراش، ويكاد يكون خالياً من العيوب. كمسرحية، تعمل كنسمة هواء منعشة، تفتح خزانة ما يحدث حقاً اليوم بين أشخاص نشطين جنسياً برافعة من الذكاء والفطنة، ومع قدر من التعاطف والحنان أيضاً. وباعتبارها العمل المسرحي الأول للكاتب، فهي منجزة بإتقان مدهش، وبما يزيد عن الكفاية من الفكاهة والملاحظة الذكية لتبرير زمنها البالغ ساعتين (بما في ذلك الاستراحة). وبينما يتحسن باترسون سريعاً في جعل خصائص المسرح الجسدية تعمل لصالحه، فأنا على يقين أنه يدرك أيضاً أن كتابة النص للمسرح لها متطلبات خاصة. حتى أخفّ الكوميديات تكون أكثر فاعلية عندما تقوم على أسس واقعية متينة: هنا، بعد تلميح افتتاحي عن القيمة الإيجارية لشقة لوسي، لا نتعلم تقريباً أي شيء ذي شأن عن الشخصيات، ما يجعل من الأصعب أن نهتم بما سيحدث لهم. وربما الأهم، أن المحرك الذي جمعهم معاً لا يتجاوز العلاقة العرضية الأولى: كلما كبرت المسرحية، بدا ذلك الأساس أوهى.

المفارقة أن المسرحية، كما توضّح ببلاغة، تقول إن الجنس بالغ الأهمية. وبعد أن تثبت ذلك، ربما كان عليها أن تدعم رسالتها بقوة أكبر، عبر وضع شيء أكثر أهمية على المحكّ في النتيجة (إن جاز التعبير). هدف باترسون هو تقديم كوميديا خفيفة، وقد نجح في ذلك إلى حد كبير. وقد يجادل المرء بأن الضحكات ستكون أشد وقعاً لو خفّفها حضورٌ أخطر بقليل من الهشاشة الإنسانية والتعقيد: ففي النهاية، نحتاج ألا نعرف فقط بل أن نشعر أيضاً، محسوساً داخل القاعة، بما الذي يعيق كيت وسام عن علاقة مُرضية بالكامل؛ فهذا سيساعدنا على تقدير أهمية دور لوسي في دفعهما نحو تغيير ذي معنى في حياتهما، وربما نحتاج أيضاً إلى أن نلمس أكثر ما الذي تربحه هي من ذلك؟

من يدري. سيملك باترسون إجابات أفضل على تلك الأسئلة من أي شخص آخر. إنه وافد جديد رائع إلى المسرح، وطالما ازدهر. لذا اذهبوا وشاهدوا ما يقدمه. أعتقد أنكم ستستمتعون به.

حتى 25 مارس 2017

احجز تذاكر ثريصَم