РЕЦЕНЗІЯ: Threesome, Union Theatre ✭✭✭

Троє (Threesome)

Театр Union,

П'ятниця, 17 березня 2017

3 зірки

Забронювати квитки

Безумовно, існує попит на п'єси, які, за словами автора і режисера Джеймі Паттерсона, «говорять те, про що всі думають, але ніхто не наважується сказати», і ця вистава точно знайшла свою аудиторію. Минулої весни, ставши несподіваним хітом фестивального руху, шоу прибуло до Union для не менш успішного двотижневого прокату. І ось воно повернулося: довше, масштабніше і, так би мовити... ще більш насичене.

Так, пані та панове, це про секс, і це секс-комедія. Легка розвага про дещо нудьгуюче подружжя, яке після багатьох років перерви вирушає до нічного клубу, щоб знайти дівчину для «вечірки у спальні». Задумана (якщо можна так висловитися) як бенефіс для його партнерки Ейпріл Пірсон (відомої за серіалом «Скіни» на Channel 4), Паттерсон будує шоу навколо її центральної ролі розкутої спокусниці Люсі. Останння зовсім не виявляється легкою здобиччю для затиснутої Кейт (Джемма Рук) та Семма (Кріс Віллоубі), який лише намагається здаватися розпусним. Навпаки, Люсі стає справжньою господаркою цієї чарівної зустрічі, обігруючи пару на кожному кроці, руйнуючи стіни їхніх прохолодних та скутих стосунків (і особистостей) та змінюючи їх на краще.

Акторський склад є ключовим для успіху цього проєкту, і п’єса дарує нам «трійку» в багатьох сенсах. Пірсон прийшла переважно з кіно та ТБ; Рук — справжня театральна акторка з холодною, сталевою витримкою, що не дає її Кейт здаватися слабкою; а головний козир Віллоубі — це його покликання талановитого стендап-коміка. Взаємодія цих трьох різних типів мислення на сцені заворожує, і п’єса працює найкраще тоді, коли актори можуть сповна використати свої особисті сильні сторони.

Варто віддати належне Паттерсону — він надає їм таку можливість. Маючи досвід у незалежному кіно (11 фільмів за останні 10 років), він дебютує як драматург, і цей дебют — надзвичайно впевнений та багатообіцяючий. Він починає на знайомій території, показуючи сцену знайомства у відеофрагменті (монтаж — Девід Фрікер, камера — Кліфф Трейл). Це визначає правила гри та встановлює авторський почерк: персонажі дуже уважно слухають одне одного (принаймні Люсі), тож ми розуміємо, що маємо робити так само. Саме в цьому криється гумор. Паттерсон щедро наповнює ним сценарій. Наприклад: Кейт: «Вгадай, скільки мені років». Люсі (якій 25): «35?». Кейт (пригнічено): «Мені 31». Люсі (недбало): «Це одне й те саме».

Після кінопрологу світло різко вмикається (можливо, навіть занадто швидко і яскраво — художник з освітлення не вказаний) у квартирі Люсі — стильний набір декорацій від Вільяма Хупера — де гості не просто «розслабляються», а починають відтавати. Тут багато відвертих розмов про секс та наркотики — дія тримається переважно на діалогах та кількох «інтерактивних іграх», а атмосфера значно пожвавлюється, коли Сем влаштовує дуже кумедний стриптиз. На цьому моменті закінчувалася перша версія п'єси, коли герої мчать до спальні. Проте головним досягненням Паттерсона як театрального автора стала друга частина. Як у класичній комедії, тут є ще два акти у другому відділенні: перший — повернення до вітальні після «прелюдії», де ми бачимо, як гості борються зі своїми фобіями та розчаруваннями. Саме тут впевненість автора у використанні прямого фізичного впливу театру справді приносить плоди, особливо у неймовірно смішній плутанині після експериментів Сема. Після забавного аудіо-інтермедії, що пародіює передачі Девіда Аттенборо про природу, третій акт стає прекрасним «післясвіченням», показуючи нам преображену пару та натякаючи на майбутні пригоди.

Все зроблено так само охайно та вишукано, як доглянуті інтимні зони. Джейсон Раш виступив тут виконавчим продюсером, допомігши колезі Паттерсону реалізувати цю сміливу і бадьору концепцію в новій формі; це також його перша театральна постановка, і вона майже бездоганна. П'єса сприймається як ковток свіжого повітря, що зламує закриті двері того, що насправді відбувається сьогодні між сексуальним партнерами, за допомогою дотепності, розуму, а також співчуття та ніжності. Як для першої п’єси, вона виконана майстерно, з достатньою кількістю гумору та влучних спостережень, щоб виправдати дві години перегляду (включаючи антракт). Оскільки Паттерсон дедалі швидше опановує специфіку театру, я впевнений, що він також розуміє особливі вимоги сценарної майстерності. Навіть найлегші комедії працюють найкраще, коли вони спираються на солідний фундамент реалізму; тут, після початкового натяку на вартість оренди житла Люсі, ми майже нічого не дізнаємося про матеріальний стан чи минуле героїв, через що складніше щиро перейматися їхньою долею. І, мабуть що найголовніше, мотивом, що тримає їх разом, залишається лише випадковий зв'язок: чим масштабнішою стає п'єса, тим хиткішою видається ця основа.

Річ у тім, що, як красномовно доводить п'єса, секс є надзвичайно важливим. Встановивши це, можливо, варто було б підкріпити цей меседж чимось вагомішим, поставивши на кін щось серйозніше. Мета Паттерсона — створити легку комедію, і йому це цілком вдалося. Але, ймовірно, жарти сприймалися б ще потужніше, якби вони були приправлені дрібкою людської вразливості та складності. Зрештою, нам потрібно не просто знати, а відчувати в залі, що саме заважає Кейт та Сему мати повноцінні стосунки; це допомогло б нам оцінити роль Люсі у зміні їхнього життя. І, можливо, нам варто було б трохи більше дізнатися про те, яка вигода в усьому цьому для неї самої?

Хто знає. У Паттерсона напевно знайдуться кращі відповіді на ці запитання, ніж будь-хто міг би придумати. Він — чудове нове ім'я в театрі, і нехай йому щастить. Тож сходіть і подивіться, що він пропонує. Думаю, вам сподобається.

До 25 березня 2017 року

ЗАБРОНЮВАТИ КВИТКИ НА ВИСТАВУ «THREESOME»