Siden 1999

Troværdige teaternyheder og anmeldelser

26

år

det bedste fra den britiske teaterscene

Officielle billetter

Vælg dine pladser

Siden 1999

Troværdige teaternyheder og anmeldelser

26

år

det bedste fra den britiske teaterscene

Officielle billetter

Vælg dine pladser

  • Siden 1999

    Troværdige nyheder og anmeldelser

  • 26

    år

    det bedste fra den britiske teaterscene

  • Officielle billetter

  • Vælg dine pladser

NYHEDER

ANMELDELSE: Threesome, Union Theatre ✭✭✭

Udgivet den

Af

Julian Eaves

Share

Threesome

Union Theatre,

Fredag den 17. marts 2017

3 stjerner

Bestil billetter

Der er helt bestemt et marked for skuespil, der – med forfatter og instruktør Jamie Pattersons ord – 'siger de ting, alle tænker, men ingen rent faktisk siger', og dette stykke har i den grad fundet det publikum. Sidste forår, efter at have været et overraskende hit på festivalerne, ankom forestillingen til Union Theatre for en lige så succesfuld spilleperiode på to uger. Nu er den tilbage: længere, større og, som man kunne fristes til at sige... mere tilfredsstillende.

Ja, mine damer og herrer, det handler om sex, og det er en sex-komedie – en let og munter fortælling om et lettere småkedeligt ægtepar, der efter mange års fravær tager i byen på en natklub for at finde en pige, der vil gøre dem selskab 'i soveværelset'. Forestillingen er udtænkt som en platform for Pattersons partner, April Pearson (kendt fra 'Skins' på Channel 4), og han opbygger showet omkring hendes centrale præstation som den ubekymrede vamp, Lucy. Langt fra at være et nemt bytte for de gifte folk – den anspændte Kate (Gemma Rook) og den potentielt udsvævende Sam (Chris Willoughby) – er det Lucy, der er værtinde for dette charmerende lille selskab. Hun løber om hjørner med parret, nedbryder murene i deres lunkne og hæmmede forhold (og personligheder) og forvandler dem på en måde, der absolut er til det bedre.

Casting er altafgørende for dette projekts succes, og stykket giver os en 'threesome' på mere end én måde. Pearsons baggrund er primært fra tv og film, Rook er i høj grad et teathermenneske med en kølig og stålsat udstråling, der forhindrer hendes Kate i nogensinde at virke svag, og Willoughbys es i ærmet er hans kald – ja, profession! – som en begavet stand-up komiker. Disse tre forskellige intelligenser, der arbejder sammen på scenen, er fascinerende at overvære, og stykket fungerer bedst, når de får lov til at trække på og udnytte deres personlige styrker fuldt ud.

Patterson skal have ros for at give dem alle muligheder. Med en karriere inden for uafhængig film bag sig (han har lavet 11 film over de sidste 10 år), er dette hans debut som dramatiker, og det er en særdeles robust og lovende en af slagsen. Han lægger ud på hjemmebane ved at vise selve 'oplypningen' i et filmklip (klip af David Fricker, kamera af Cliff Trail). Dette fastlægger spillereglerne for mødet og etablerer samtidig forfatterens stemme: karaktererne lytter meget nøje til hinanden, eller det gør Lucy i hvert fald, og så indser man, at man må gøre det samme. Og det er her, humoren ligger. Patterson pakker manuskriptet tæt med jokes, som for eksempel: Kate: Gæt hvor gammel jeg er. Lucy (som er 25): 35? Kate (nedslået): Jeg er 31. Lucy (skødesløst): Det er det samme.

Efter filmprologen tænder lyset (måske lidt for kraftigt og hurtigt – lysdesigneren er ikke krediteret) i Lucys lejlighed – en flot scenografi af William Hooper – hvor gæsterne ikke så meget 'slapper af' som tør op. Der er en del meget direkte snak om sex og stoffer – akten bæres hovedsageligt af dialogen, og der spilles et par 'interaktive lege' (se ovenfor): og tingene liver betragteligt op, da Sam laver en meget morsom striptease. Derefter slutter den akt, hvor den første version af stykket stoppede, idet legekammeraterne suser afsted mod det lovede besøg i soveværelset. Pattersons store fremskridt som teaterskribent er dog her, hvad han gør med anden halvleg. Som i en traditionel lystspilskomedie er der yderligere to akter, bestående af de to scener i anden del: Den første er en tilbagevenden til stuen efter 'forspillet', og vi ser gæsterne kæmpe med deres krakelerede fobier og frustrationer. Det er her, forfatterens mod til at bruge teatrets direkte fysiske gennemslagskraft for alvor giver pote, især i det hylende morsomme rod, han konstruerer i efterspillet af Sams eksperimenterende udflugt i anal passivitet. (Man ser, at Patterson mener, hvad han siger, og gør, hvad han har tænkt sig?) Efter en morsom lydpause, der parodierer David Attenboroughs naturprogrammer, er tredje akt det smukke efterspil, der viser os det forvandlede ægtepar og antyder hvem ved hvilke andre eventyr, der venter forude.

Det hele er så pænt og ryddeligt som et velplejet kønshår. Jason Rush er den loyale executive producer her, som hjælper sin kollega Patterson videre med realiseringen og udviklingen af dette dristige og forfriskende koncept i en ny form: Det er også hans første teaterproduktion, og den er nærmest fejlfri. Som skuespil fungerer det som et frisk pust, der bryder skabet op for, hvad der egentlig sker mellem seksuelt aktive mennesker i dag, med en koben af vid og intelligens samt en portion medfølelse og ømhed. Som et første stykke er det vidunderligt gennemført, med mere end nok humor og skarpe observationer til at retfærdiggøre dets varighed på to timer (inklusiv pause). Ligesom Patterson hurtigt bliver bedre til at få teatrets fysiske rammer til at arbejde for sig, er jeg sikker på, at han også indser, at manuskriptskrivning til teatret stiller særlige krav. Selv de letteste komedier er mest effektive, når de hviler på et solidt fundament af realisme: Her lærer vi, efter en indledende antydning af Lucys husleje, reelt intet af materiel betydning om karaktererne, og det gør det sværere at bekymre sig om, hvad der sker med dem. Og, måske altafgørende, så er motoren, der bringer dem sammen, aldrig andet end den indledende tilfældige affære: Jo større stykket bliver, jo tyndere begynder det grundlag at virke.

Sagen er den, som stykket så rammende tydeliggør, at sex er enormt vigtigt. Når man har fastslået det, kunne man måske have brug for at underbygge budskabet lidt stærkere, måske ved at lade noget mere betydningsfuldt stå på spil i udfaldet. Pattersons mål er at skabe en let komedie, og det er lykkedes ham ret godt. Man kan argumentere for, at humoren ville lande med endnu større kraft, hvis den blev udfordret af den farlige tilstedeværelse af lidt mere menneskelig sårbarhed og kompleksitet: Vi har trods alt brug for ikke bare at vide, men også mærke fysisk i rummet, hvad der holder Kate og Sam tilbage fra at have et fuldt ud tilfredsstillende forhold; det ville hjælpe os med at forstå og værdsætte betydningen af Lucys rolle i at hjælpe dem mod en meningsfuld forandring i deres liv. Så måske har vi også brug for at opleve lidt mere af, hvad der er i det for hende?

Hvem ved. Patterson vil have bedre svar på de spørgsmål, end nogen andre kan udtænke. Han er en fantastisk ny tilføjelse til teatret, og må han trives længe. Så tag ind og se, hvad han har at byde på. Jeg tror, du vil kunne lide det.

Spiller indtil 25. marts 2017

BESTIL BILLETTER TIL THREESOME

Del dette indlæg:

Del dette indlæg:

Få det bedste fra den britiske teaterscene direkte i din indbakke

Vær den første til at få fat på de bedste billetter, eksklusive tilbud og de seneste nyheder fra West End.

Du kan til enhver tid afmelde dig. Privatlivspolitik

FØLG OS