ANMELDERNES VALG: De 10 bedste nye London-forestillinger – 1. september 2015

Hvilken forestilling skal du se først i London?

Vi har samlet denne liste for at spare dig besværet med selv at finde ud af det! Det er blot vores vurdering – og alle har deres egen – baseret på vores anmelderes indtryk. Vi opdaterer listen løbende, så nye opsætninger kommer på din radar, og ændringer i de oprindelige rollebesætninger bliver taget med i overvejelserne.

Teaterstykker, der har kørt i mere end tre år, er ikke inkluderet – dette er en liste over nye eller relativt nye produktioner, der spiller i London lige nu.

Så se at få dem set!

1. Briefs

Dette lærred af køns-, race- og seksualpolitik strækker sig over hele forestillingens platform, lige fra Fez Fa’ananas skarpe åbningsreplikker, der muntert fornærmer alle lige meget, til den frække Louis Briggs' ”pæn betyder ikke dum”-løjer og vignetterne med en stadig mere afklædt Lucky Charm (Lachy Shelley), frem til de forskellige satiriske og ironiske numre med den bemærkelsesværdige Dallas Dellaforce, hvis blik på kønsroller i samfundet er knivskarpt og imponerende dristigt.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

2. Bakkhai

Dette er Whishaws show – ingen tvivl om det. Han er en naturkraft, der indædt afdækker hver eneste nuance, humoristiske detalje og hensigt i teksten, og leverer en totalt dedikeret, ubestrideligt kraftfuld og overbevisende præstation. Hvert øjeblik er fascinerende, gennemtænkt og dygtigt spillet. Dionysos var teatrets gud, såvel som vinen, sangens og dansens. Whishaw gør dette til en integreret del af sin fortolkning af den hævngerrige gud og supplerer den indsats med to bemærkelsesværdige gæstespil – som Tiresias og Budbringeren. Han er magisk på alle måder.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

3. Richard II

Resultatet her er, at dette minder mere om Komedien om Richard II end Tragedien om Richard II. Der jagtes billige grin i upassende grad – karaktertegningerne er ekstreme, sproget tilsidesættes til fordel for hurtige morsomheder, og de dybere, mørkere sider af tekst og situation lades stort set uænset. Dette er ikke for at sige, at produktionen ikke er underholdende – det er den – men det er ikke en opsætning, der søger at opnå noget særligt eller forsøger at forny eller belyse værket. Ligesom en dygtig skoleforestilling kan efterlade dig tilfreds, gør denne produktion det samme. Det er et glimrende introduktionspunkt; hvis dette er din første smagsprøve på Shakespeare, bliver du ikke skuffet. Men kommer du efter indsigt eller nye perspektiver, finder du ingen.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

4. Three Days In the Country

Alt for ofte ligger premiereaftenen for tidligt i spilleperioden til fuldt ud at kunne vurdere en produktions potentiale. Denne velkomne og ambitiøse nye version har endnu ikke opnået storhed, men den har bestemt alle forudsætningerne for det.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

Sion Daniel Young som Christopher i The Curious Incident Of The Dog In the Night-Time. foto: Brinkhoff-Mogenburg 5. Den mystiske sag om hunden i natten (The Curious Incident of the Dog in the Night-Time) Simon Stephens’ dramatisering af Mark Haddons bestseller-roman modtog syv Olivier-priser i 2013, herunder for Bedste nye stykke, Bedste instruktør, Bedste lysdesign og Bedste lyddesign, samt en Tony Award i 2015 for Bedste teaterstykke. BESTIL BILLETTER

6. 1984

Denne dramatisering af 1984 er et moderne mesterværk. Få fat i dine billetter nu, før de tager dig med til Værelse 101.

LÆS VORES ANMELDELSE

Euan Brockie og Jonathan McGarrity i F*cking Men. Foto: Christopher Tribble 7. F*cking Men

DiPietros karakterstudier bevæger sig til tider faretruende tæt på stereotyper, men i sidste ende sejrer karakterernes sandhed og deres omstændigheder. Der er masser af både drama og humor, men DiPietro er dygtig til at lulle publikum ind i en falsk tryghed gennem brugen af sex, hvorefter vi indser den ensomhed og fortvivlelse, som nogle af disse karakterer føler.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

8. Den afskyelige Gruffalo

Denne forestilling er ingen Matilda – både forlægget og dramatiseringen er letbenet sammenlignet med Dahls foruroligende og komplekse universer. Men på sine egne præmisser opnår dette show præcis, hvad det sætter sig for, og fortjener fuldt ud anerkendelse fra anmeldere, hvad enten de er otte eller firs år gamle.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

9. The Red Lion

Marber skriver ikke kun om fodbold. Stykket handler fundamentalt set om forestillinger om maskulinitet såvel som om det moderne samfund. Trioen udgør en slags fodboldens hellige treenighed – de er alle forbundne og repræsenterer faderen, sønnen og ånden. Hvem af de tre der udfylder hvilken rolle, er ikke altid klart og skifter indimellem, hvilket måske er det mest interessante aspekt ved Marbers stykke. Calvin Demba er dygtig til at vise Jordans naivitet såvel som hans mørkere, mere komplekse side. Peter Wight er fængslende som den triste, ensomme og dedikerede klubmand, Yates, hvis liv udelukkende centrerer sig om spillet og pubben The Red Lion.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

10. Bunbury (The Importance of Being Earnest)

Instruktør Adrian Noble rammer plet med kvartetten af elskende: Gwendolyn, Jack, Cecily og Algernon. Uden tvivl er Emily Barber og Imogen Doel fuldstændig udsøgte, fabelagtigt overraskende og opfindsomt charmerende i rollerne som henholdsvis Ms. Fairfax og Ms. Cardew. Jeg har aldrig set bedre præstationer i de roller på en professionel scene. Algernon spilles her af Philip Cumbus, hvis sult og entusiasme for Cecily matcher hans iver efter muffins. Den begavede Michael Benz er en formidabel Jack/Ernest.

LÆS VORES ANMELDELSE | BESTIL BILLETTER

Hvad synes du om vores valg?