ВИБІР КРИТИКІВ: Топ-10 театральних прем'єр Лондона — 1 вересня 2015 року

Яку виставу варто подивитися в Лондоні насамперед?

Ми склали цей список, щоб позбавити вас зайвих клопотів! Це наш суб'єктивний погляд — а він є у кожного — заснований на враженнях наших театральних оглядачів. Ми регулярно оновлюємо перелік, щоб ви не пропустили гучні прем'єри та зміни в акторських складах.

Вистави, що йдуть на сцені понад три роки, ми сюди не включали — це добірка нових або відносно свіжих постановок лондонського Вест-Енду.

Тож не баріться і гайда до театру!

1. Briefs

Це полотно гендерної, расової та сексуальної політики розгортається на всій сцені: від дотепних вступних реплік Феза Фа’анани, який весело іронізує над усіма без винятку, до пустотливих витівок Луї Бріггса під гаслом «красивий не означає дурний». Тут і сцени з Лакі Чармом (Лачі Шеллі), який дедалі більше оголюється, і сатиричні номери блискучої Даллас Деллафорс, чий гострий та сміливий погляд на гендерні ролі в суспільстві вражає своєю прямотою.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

2. Bakkhai (Вакханки)

Це бенефіс Вішоу — без жодних сумнівів. Він наче стихія, що несамовито витягує з тексту кожен нюанс гумору та змісту, видаючи неймовірно потужну та переконливу гру. Кожна мить заворожує своєю продуманістю та майстерністю. Діоніс був богом не лише вина, пісень і танців, а й самого театру. Вішоу робить це частиною самої суті свого образу мстивого бога, доповнюючи гру двома чудовими епізодами в ролях Тіресія та Вісника. Він магічний у всьому.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

3. Richard II (Річард II)

У результаті перед нами швидше «Комедія про Річарда II», ніж трагедія. Тут спостерігається надмірне прагнення розсмішити публіку — персонажі гротескні, глибина тексту часто приноситься в жертву миттєвим жартам, а похмурий бік сюжету залишається майже поза увагою. Не можна сказати, що постановка не розважає — якраз навпаки, — але вона не прагне відкрити нові сенси. Ця вистава залишає таке ж приємне враження, як добре поставлений шкільний спектакль. Це чудовий варіант для першого знайомства з Шекспіром — ви не розчаруєтеся. Проте, якщо ви шукаєте глибоких інсайтів чи нових перспектив, тут ви їх не знайдете.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

4. Three Days In the Country (Три дні в селі)

Часто прес-покази відбуваються занадто рано, щоб повністю оцінити потенціал вистави. Ця приваблива та амбітна нова версія ще не досягла статусу шедевра, але безперечно має для цього всі передумови.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

Саймон Деніел Янг у ролі Крістофера у виставі «Загадкове нічне вбивство собаки». фото: Brinkhoff-Mogenburg 5. The Curious Incident of the Dog in the Night (Загадкове нічне вбивство собаки) Адаптація бестселера Марка Хеддона від Саймона Стівенса отримала сім нагород Олів’є у 2013 році, зокрема за «Найкращу нову п’єсу», «Найкращу режисуру», «Найкраще світло» та «Найкращий звук», а також премію «Тоні» 2015 року як найкраща п'єса. ЗАМОВИТИ КВИТКИ

6. 1984

Ця інсценізація «1984» — справжній сучасний шедевр. Хапайте квитки вже зараз, поки вас не відправили до кімнати 101.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ

Юен Броккі та Джонатан МакГарріті у виставі F*cking Men. Фото: Christopher Tribble 7. F*cking Men

Характерні образи ДіП'єтро подекуди балансують на межі стереотипів, проте щирість героїв та їхні обставини врешті-решт беруть гору. У виставі вистачає і драми, і гумору, але ДіП'єтро майстерно заколисує глядача відчуттям комфорту через тему сексу, щоб потім змусити нас усвідомити самотність і відчай, що гризуть цих героїв.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

8. The Gruffalo (Ґруффало)

Це не «Матильда» — якщо порівнювати з багатошаровими творіннями Дала, то оригінал та адаптація тут виглядають дещо простішими. Проте у своєму жанрі шоу досягає саме того, на що розраховувало, і цілком заслуговує на схвалення глядачів — як восьмирічних, так і вісімдесятирічних.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

9. The Red Lion (Червоний лев)

Марбер пише не лише про футбол. П'єса фундаментально зачіпає поняття маскулінності та сучасного суспільства. Тріо головних героїв уособлює своєрідну «футбольну трійцю» — батька, сина та духа. Хто саме виконує ту чи іншу роль — питання відкрите, і ця мінливість є найцікавішим аспектом твору. Келвін Демба вправно демонструє як наївність свого героя Джордана, так і його темний, складніший бік. Пітер Вайт надзвичайно переконливий у ролі Єйтса — сумного, самотнього та відданого клубу чоловіка, чиє життя повністю обертається навколо гри та «Червоного лева».

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

10. The Importance of Being Earnest (Як важливо бути серйозним)

Режисер Адріан Ноубл влучив у самісіньке яблучко з четвіркою закоханих. Емілі Барбер та Імоджен Доел просто неперевершені та винахідливі в ролях Гвендолен та Сесілі відповідно. Я ніколи не бачив кращого виконання цих ролей на професійній сцені. Олджернона грає Філіп Камбус, чия пристрасть до Сесілі може зрівнятися лише з його любов'ю до мафінів. А талановитий Майкл Бенц став просто блискучим Джеком/Ернестом.

ЧИТАТИ РЕЦЕНЗІЮ | ЗАМОВИТИ КВИТКИ

А що ви думаєте про наш вибір?