סקירה: מקווין, תיאטרון רויאל היימרקט ✭✭✭✭

טרייסי-אן אוברמן וסטיבן וייט ב-McQueen McQueen

תיאטרון רויאל היימרקיט

27/08/15

קנה כרטיסים

'האהבה אינה מתבוננת בעיניים אלא במחשבה.'

שייקספיר, חלום ליל קיץ McQueen הועלה השנה בתיאטרון סנט ג'יימס וכעת מועבר למופע זמני בווסט אנד בתיאטרון רויאל היימרקיט לאחר מספר שינויים בהרכב ושכתוב על ידי המחזאי ג'יימס פיליפס. הבימוי על ידי ג'ון קיירד, הכוריאוגרפיה על ידי כריסטופר מארני, ומככב סטיבן וייט כמקוין בכבודו ובעצמו, אותו אנחנו רואים כאשר אנחנו לוקחים את מקומותינו, פוסע על הבמה, כבר בתפקיד, ללא הפסקה ובלתי צפוים, מסובב ומתלבט עם החגורה שאיתה הוא עשוי לסיים את חייו... אלכסנדר/לי מקוין - חייו, עבודותו, חבריו, מותו הטראגי והמגוון - מספקים כמעט חומר עשיר מדי לטיפול דרמטי. בתערוכת הרטרוספקטיבה המדהימה של V&A האחרונה, Savage Beauty, היה ז'קט ביחודיות של נוצות מוזהבות, גבוה בצוואר וצר במותן, המופיע שוב בצורה שונה יותר לשחק תפקיד כאן במחצית השנייה כסמל כיצד בגדים יכולים לשנות את הלובש. לי, עם זאת, זה היה גם סמל למורכבות של נושא זה – לכאורה אחד משטחים נוצצים ועודף זוהר - דומה לבלינג של ריג'נסי בהיימרקיט שבו התאספנו באותם ערבי עיתונאים; אבל היכן שבלב הענין הייתה לשוות את פסיכולוגיה של אדם שמי שעבד אתו טוען שכמו נוצות בז'קט המרהיב הזה, הוא מלא רעיונות ומצבי רוח כה רבים ביום אחד.

סטיבן וייט, לורה ריז ב-McQueen עם חיים ומוות שחיים במלואם באור נכבו הרב של הפרסום, שבו הרבה אנשים שמכירים את מקוין היטב, ורבים מאתנו שחושבים שאנחנו יודעים משהו, לוכד את מהות גאונותו המפתיעה והסתירות המרובות של האיש ונותן לה חיים דרמטיים חדשים הוא דבר מאוד קשה. אנחנו יודעים מהסיפורCity Stories שלו, שסוקר כאן לפני כמה חודשים, כי לג'יימס פיליפס יש עין יצירתית למבנה, דרך שירה מציעת עם דיאלוג, הערכה חדה של חדירת המילים והמוזיקה, ומתנה מבוססת לכתיבה על החיים בלונדון, כל אלה הם חלקים נחוצים במשוואה. האם הוא יעמוד באתגר החדש הזה?

מה שאנחנו מקבלים זה סיפור אגדה שמפרט את הקווים לסיפור אחד התסריטים המישוריים שלו בזירת הדרמטית, כמעט חוזרת למחזה בסגנון אופרטי, חלוקים. דליה (קרלי בודן), אחרי שהבחינה במקאווין מתוך עץ בגינתו, נכנסת לביתו כדי לקחת שמלה, ופוגשת את המעצב עצמו בין המנתי קונוס שלו במרתף. הוא מתקשר לשותף הארוך שלו, פיליפ טריסי, לשאול עצה על קריאה למשטרה, אבל דליה העקשנית משכנעת אותו במונחים לעסקה: היא תתעלם בלילה אם בתמורה הוא יהפוך אותה לנסיכה על ידי הכנת שמלה ולהנות אותה בנופים שונים של לונדון. הוא מסכים בציפייה שהוא ימצא השראה לעמוד בעיתוי האוסף הבא שלו.

מה שמגיע לאחר מכן הוא רצף של סצינות פנטזמגורייות שחוקרות מערכות יחסים, חוויות ונושאים מרכזיים בחייו של מקווין – הכשרתו ברחוב סוויל רואו, ידידותו עם איזבלה בלו (טרייסי-אן אוברמן), מסיבת V&A שבה העיתונאית ערבלה (לורה ריז) מערערת על האותנטיות של כשרונו, והקשר הקרוב שלו עם אמו ושורשי סטרטפורד שלו. ברובם דליה היא או מתבוננת, משתתפת עקשנית או ביטוי של הצד 'הנשי' של מקוין עצמו; אולם בסוף ברור שהיא תמיד רצתה יותר מאשר רק שמלה במפגש זה. כל סצנה קשורה לזו הבאה עם אפיזודה כוריאוגרפית שבה תשעה רקדנים מנהרים את הנושאים דרך הדימויים הויזואליים של אחת מהפתיחות הקלאסיות שלו, ומשתמשים באותה המוזיקה שהולכה באותם מקרים. אנחנו חוזרים לבסוף למרתף שבו התחלנו כשהלילה מסתיים, דליה עוזבת ולי יש את הרעיון לאוסף הבא שלו.....

אלואיז היימאס, ג'ורג' היל, רחל לואיזה מייבנק, סטיבן וייט (יושב), ג'ורדן קנדי, אמבר דויל וסופי אפולוניה ב-McQueen המחזה הזה איננו דוקו-בנד, שהוא ודאי החלטה נכונה; כי יהיה קשה להימנע מהצגה עובדתית ופחות דרמטית מצד אחד, או סנסציוניזם רמקול מצידי שני. פיליפס מתעניין הרבה יותר בלכידת הריבוי המרקורי של האישיות של מקוין, שמצוירת בקורוזי הגות הנפש האוורירית אך ערנית הצד וחקירה של טבע המקורות של השראתו. הוא משיג את אילו המטרות, הראשון בעזרתו של מופע ממכר בעל פעולות מוגזמות על ידי וייט, שהוא הרבה יותר מהתושב קומית. והשנית מוכרח להיות שכן, הוא מצליח, רבות מהזמן, למצוא נוסחה דרמטית גם לתיאורי מתנותיו של מקוין וגם להצגתם בפעולה. דוגמה אחת לכך מוצגת בצורת מונולוגים יוצאי דופן הפכת למדיאבים שהופכים דרך המחזה שבהם המעצים מנתח קליני ואסתטי כוונותיו. זה בקלות יכול לא לעבוד. זה יכול להיות דידקטי מדי או פשוט תנעופת קסם מידי - 'שישה תחפושות בחיפוש אחר מעצב' וכדומה. שהתוצאה לא מגיעה לכך תודת לשחקן ולדרך שבה הכתיבה מכריחה אותך לבחון ולדמות בעין של מעצב. זה קצת דומה לסיפור של קונן דויל שבו הולמס אומר לך הכל על חיי אדם ממספר פרטים של בגדיהם, ורואה מול עיניהם. הברק, אך גם האווירה המרדפת והבידוד והאיכסון של מידת התפיסה הוא מוחשי כל כך, שהוא עורר תופי פנימי מרוכז יתר על כל הקהל האופנתי והפאשניסטה. הם ידעו שהם גם היו במיקרוסקופ באותה נקודה... קיבלנו תחושה דרמטית ברורה למה מקןוין היה גם מאתגר וגם מבעיד להיות בקרבתו.

מקרה נוסף של הצגה וסיפור עובדים טוב זה לצד זה הגיע בסצנה הממוקמת באנדרסון ושפרד, שבו מקוין למד. חיתוך השמלה שיוצר לדליה על גופה הדגים בדרך הישירה ביותר האפשרית את המיומנויות התפירה המסורתיות שלמד שם, והדיאלוג עם המנטור שלו, מר היצ'קוק (מייקל ברטנשו), חשף את האיזון שבין תחושת ההיסטוריה והמרד שהוא תמיד ניסה לשמור על עבודתו: אם אתה רוצה להיות מהפכן, עליך להיות קודם כל מסורתי!

סטיבן וייט, לורה ריס וקרלי באודן ב-McQueen

לא הכל מצליח. הסצנה עם איזבלה בלו היא דואט בארוק בריון בין שתי דיוות טבעיות, אבל חסר לה דרמטיות עקיצות במרומתו, במיוחד שלעיתים קרובות יש בה השלמה של 'עובדות ראשוניות שאתה צריך לדעת'. לו זה היה אופרה אפשר להסתדר עם זה, אך לא כאן. יותר ברצינות, יש ערפיליות מסוימת בדמות של דליה שלא תמיד עוזרת, ולעיתים מחלישה את הלכידות הדרמטית. מה בדיוק התרומה של דליה? כמותפה, מכשיר תאטרלי או הקרנה של חלק מאישיותו של לי? זה חשוב במיוחד במחצית השנייה של ההפקה שבה היא בולטת הרבה יותר וזה לא מספיק להשאיר שאלה זו מרחפת ללא פתרון. אנחנו לא דואגים מספיק למשכנע שלה כדמות בפני עצמה בשלב זה בשביל שהמבנה הדרמטי ייקח את המשקל, וזה רק חלקית מושלם על ידי סיכום המאפנן שלי מקבל להציע בדקות הסופיות.

לא בטוח שהוספת הפסקה לווסט אנד עזרה באמת למחזה. הביצוע היה עובד טוב יותר ברצף בלי לחלק משקל שווה על החומר המתבזה במה שהוא עכשיו половині השנייה, תוך שמירה על האווירה העדינה של הפנזזיה בלתי שבורה.

ערכי ההפקה הם מדהימים. הבימוי הוא שוטף עם עין ציירתית לאיורי חזותי כמו גם לאנרגיה קינטית. הכוריאוגרפיה מגוונת ודמיונית בצורה יוצאת דופן: הרקדנים מנקים את הסט, מציבים ומתנהגים יותר כקורוס חברה אודיות שמציע פרשנות חזותית על ומנות עם הפעולה. צוות הלבוש עסק במשימה מסובכת של התייחסות לעבודתו של המעצב בעודו לא מעתיקים אותה בעבודות משעתקים, והווידאו נותנים תחושת ברורה של מיקומי לונדון כאשר צריך.

סטיבן וייט כללי ב-McQueen

ההתגלמות של מקוין על ידי וייט אינה משתוה לרבים. ההתנהגויות, השילוב של פלצות ורגישות בתנועה ובשפה, הקיצוניות של רגישות ובגסות, מחשבת ורשות בלתי מתפשרת, היו במקום, יחד עם עצם מודעות לדיכאון, פחד ממוות וטבע הכישרון המפחיד שלו שנצפה בהבחנה. באודן מבצעת טוב מאוד עם דליה, הדואגת להעמיד את עצמה כראוי מול הדמות של וייט כשצריך בעוד היא לא מאבדת את הקסם המתכתי שלה: אבל התפקיד עצמו עדיין לא נגמר. אוברמן וריס לוקחים את הזדמנויותיהם עד מלאה, והג'נטלמן התפרן המתוחשט של ברטנשו מספק נקודת רפוס בחוכמה ומ{