RECENSIONE: Lo Zoo di Vetro, Teatro Duke Of Yorks ✭✭✭✭✭

Cherry Jones nel ruolo di Amanda e Kate O'Flynn in quello di Laura. Lo zoo di vetro

Duke of York's Theatre

10 febbraio 2017

5 stelle

Come molti, ho studiato Lo zoo di vetro di Tennessee Williams a scuola più di trent’anni fa. Amavo il testo, ma ci è voluta fino a stasera perché vedessi davvero una messa in scena — e che messa in scena.

Più che semi-autobiografico, è un “memory play” di squisita precisione, ma i ricordi sono fatti o semplicemente una versione della verità che ci consola? Scritto dal punto di vista del narratore Tom Wingfield, è un’opera abitata da alcuni dei personaggi più finemente cesellati. Amanda Wingfield, sbiadita Southern Belle, abbandonata dal marito, ora spende le sue giornate a garantirsi la felicità dei figli. È devota, ma in lei c’è un panico: che sua figlia resti del tutto impreparata ad affrontare la vita quando lei non ci sarà più. Laura Wingfield, socialmente impacciata e con un lieve zoppicamento a causa di un episodio infantile di pleurosi, trova l’unica gioia in una collezione di vecchie registrazioni Victrola e in una raccolta di animaletti di vetro (qui rappresentata da un unico unicorno). Tom Wingfield, fratello e figlio, viene lentamente soffocato e gravato dalla madre. Vorrebbe scrivere, ma è costretto a lavorare in un magazzino; le sue sortite notturne al “cinema” lasciano però intendere altro. E poi c’è Jim O'Connor, collega di Tom ed ex cotta del liceo di Laura. Per Jim, gli anni dopo la scuola non sono stati affatto clementi.

Cherry Jones e Kate O'Flynn.

Cherry Jones regala un’Amanda splendida. Le note di programma raccontano che era esitante ad affrontare il ruolo, ma per fortuna l’ha fatto. Abita con grazia assoluta questa matriarca sbiadita. Domina la scena, e la sua trasformazione in perfetta padrona di casa del Sud all’arrivo del “gentleman caller”, così come il modo in cui monopolizza la conversazione con Jim, è qualcosa da vedere: teme ciò che potrebbe dire se gli fosse concesso parlare. Quando lessi il testo tanti anni fa, non avrei potuto immaginare un’Amanda migliore. Non è una vittima: è determinata, una forza della natura, una donna che si rimbocca le maniche. Nulla è facile come potrebbe essere, ma lei va avanti.

Michael Esper, Cherry Jones e Brian J Smith.

Michael Esper, nei panni di Tom, è un narratore magnifico: si avverte chiaramente che le cose potrebbero non essere andate esattamente come vengono raccontate e che, a tratti, Tom viene dipinto senza macchia. È forse più autentico quando rievoca le sue uscite notturne, raccontate alla sorella, e c’è un brevissimo momento che accenna alla sua attrazione per gli uomini, in una piccola scena sul balcone con Jim. Il linguaggio del corpo dei due è così sottile, ma lascia pochi dubbi: qualcosa qui non torna — ma la memoria è bravissima a sorvolare su certe cose.

Kate O'Flynn in Lo zoo di vetro.

Come Laura, Kate O'Flynn è isolata, fragile e impacciata. Presenza, cadenze e fisicità non lasciano dubbi: il suo futuro è cupo. Solo per un brevissimo istante, in presenza di Jim, prende vita; poi torna rapidamente al suo stato di inferiorità e goffaggine. I momenti successivi a un bacio che cambia la vita la mostrano come trafitta dal corno del suo unicorno di vetro: una devastazione muta.

Brian J Smith interpreta Jim, il “gentleman caller”.  Sfiora il tono spaccone, ma sembra anche attraversato da un dolore nascosto. Il suo mantra di auto-miglioramento lascia intravedere che forse la facciata pubblica maschera un’infelicità profonda. La scena con Laura è bellissima: coinvolgente, tenera, capace di trascinarla fuori dal guscio — eppure culmina in un colpo finale devastante.

Brian J Smith

Ognuno di questi personaggi è intrecciato con cura in questo arazzo familiare di St Louis. Ricco, vivido, doloroso: non vacilla mai; è avvincente, inquietante e triste. Bob Crowley fa galleggiare questa famiglia in una bolla di memoria: un vuoto nero in cui i personaggi appaiono quasi per magia, ma vivono in uno spazio dove ogni gesto si riflette in un fossato di melma nera, lucida, simile a olio. Le due “stanze” dell’esistenza di questa famiglia hanno una tinta seppia, d’antiquariato, grazie alle splendide luci di Natasha Katz. Gli unici momenti di colore e di luce arrivano dall’unicorno di vetro che cattura i riflessi e dalla luce della sala da ballo, intravista dal piccolo pianerottolo.

Michael Esper, Cherry Jones, Kate O'Flynn e Brian J Smith

Il regista John Tiffany e il movement director Steven Hoggett usano il testo e la fisicità degli attori per dare a questa produzione una qualità eterea. Elegante, semplice e bellissima, è una gioia da guardare — e continua a perseguitarmi.

Le due ore di spettacolo sono scivolate via fugaci come un ricordo e ho lasciato il teatro ripensando a quanto amassi questo testo e a quanto fossi fortunato ad aver visto una messa in scena così straordinaria. Sto scrivendo questa recensione avendo già deciso che una seconda — e forse una terza — visita è assolutamente d’obbligo.

3 giugno 2022 - Ultim’ora: Ha appena debuttato al Duke of York's di Londra una nuova produzione di Lo zoo di vetro con Amy Adams. Scopri di più.