レビュー: ブロードウェイによろしくを、ゲートハウス・シアターの上階で ✭✭✭

ジュリアン・イーヴスがノース・ロンドンのアップステアーズ・アット・ザ・ゲートハウスを訪れ、『Give My Regards To Broadway』をレビュー。

Give My Regards To Broadway

Upstairs At The Gatehouse

2018年7月20日

★★★（3つ星）

ノース・ロンドンにあるこの“こぢんまりとしていながら堂々たる”フリンジ劇場の素晴らしさは、国内屈指の新しい舞台人材を見抜き、その才能に場を与え続けている点にあります。パブの上階にあるこの広々として驚くほど多用途な空間へ向かうには、文字どおり過去の公演ポスターで壁一面が埋め尽くされた階段を上っていくのですが、そこには現代イギリスのエンタメ界を代表する名だたる顔ぶれがずらり。さらに奥の上階バーへ進むと、壁は天井までこの劇場に立った人々のスポットライト写真で埋まり、まさに業界の精鋭たちの名簿といった趣です。なかでも最も要求の厳しいジャンル、ミュージカルに関しては格別です。

そして今回の魅力的で夏らしいレヴューが、新たな才能の“星座”に、また新しい顔と名前が加わることを証明してくれました。形式はシンプル。男女2人ずつにピアノとドラムが加わり、ジョージ・M・コーハン（タイトル曲の作曲者）時代のナンバーから、戦後期の比較的新しいヒットまで「グレート・アメリカン・ソングブック」を次々と届けます。もっとも、宣伝では「1942年で区切る」とされていますが、多くの曲は軽々とその線を越えていますし、そもそも“グレート・ホワイト・ウェイ（ブロードウェイ）発”という条件もかなりゆるめ。ハリウッド由来の楽曲も多く、実に魅力的な選曲です。

業界では別の顔でも知られるハリー・ブルメナウですが、ここでは手際よく明快な演出家として、ナンバーの並びをよく整理し、流れよくまとめています。また公演が進むにつれ、キャストが観客とやり取りする自然さと流動性も増し、思わずうっとりする魔法の瞬間を生む場面も。変幻自在の振付家クリス・ウィテイカーの貢献も大きく、空間の使い方を熟知したうえで、ときに遊び心たっぷりの魅力的なダンスをチームに与えています。上演期間のなかで、演出と振付の両面はさらに磨かれていくのでは、と感じました。

4人のなかで最も経験豊富なのは、間違いなくアメリカ出身のレベッカ・ラシャンス。ティッシュ（NYU）で培った確かな技術に加え、近年のチチェスター発〜UKツアー版『Mack and Mabel』で女性リードを務めた実績も携えて臨みます。舞台上での存在感は強く、細部への見事なこだわりが、常にリラックスして自発的な佇まいによっていっそう生きる。その組み合わせが抗いがたく、今後さらに多くの舞台で彼女を目にすることになるはずです。

やや新しめの才能としては、魅力的なソプラノのテア・バトラーがいます。美しい声を大切にしていて、決して無理に押し出さないのが好印象。男性陣は、女性陣同様に対照が効いたコンビで、ドラマ性のあるアルバート・リンズデルは運動能力の高さが刺激的で、振付に最もパワーをもたらす存在。一方のベン・ランカスターは、ジェイミー・カレンを思わせる洒脱な声が魅力で、力みのない、ほとんど気ままにさえ見える歌い口が、いつも的確で、驚くほどフレッシュです。これほどおなじみのミュージカル・ナンバーを、ここまで新鮮で惹きつけるものに聴かせるのは、決して簡単ではありません。

とはいえ、この公演の最大の切り札は、むしろ音楽面にあります。需要が高まるピアノのオリ・ジョージ・リューによる音楽監督が、驚くほど温かく共感的で、彼は瞬く間に最高峰の伴奏者の一人になりつつあります。ここでは俳優たちと同じくらい、彼と優秀なドラマーの演奏が記憶に残るでしょう。その大きな理由は、業界に現れた“熱すぎる”新星、ローレンス・ミハロフスキーによる（たいてい息をのむほど見事な）編曲にあります。大学を出たばかりにもかかわらず、ミハロフスキーは、踏み固められた名曲の道筋すら再考し、ミュージカル史上繰り返し歌われてきたアンセムの中に、新しい音の探検先を見出す力を持つ注目の才能。発想の瑞々しさと選択の的確さは、本当に息をのむほどで、彼の再構築されたスコアはヒットの連打です。

創り手が、よりはっきりしたテーマや物語的要素と受け取れるものをあえて省いた判断に乗れるかどうかは、好みが分かれるところでしょう。これまでアップステアーズのレヴューでは、そうした“支えの枠組み”が信頼できる要素として機能してきましたし、ここの観客は今回もその手の骨組みを期待していたかもしれません。どうなるかは分かりませんが、少なくとも本作にはそれがありません。そして個人的には、私はそれ（あるいはそれに近い何か）が少し恋しく感じました。レヴューというものは、ここで提示される以上に構造的な手応えがあるものだと、私が勝手に刷り込まれていたのかもしれません。もしそうなら、きっと私だけではないはずで、もう少し考慮してもよい点かもしれません。音楽アレンジがこれほど素晴らしいのだから、もう少し輪郭のはっきりした“態度”があれば、さらに恩恵を受けたのでは？ そうすれば、演出や振付に見え隠れするグレーゾーンも、もっとくっきり定義できたかもしれません。

照明はアリ・ハンターが担当し、小気味よいアクセントも効いています。ニコ・メンギーニの音響は、やや控えめすぎたかもしれません。生声（拡声なし）という判断自体は納得できますが、聞き取りにくい場面が1〜2箇所ありました。総じてこれは、若くしてスタートを切り、すでに多くを成し遂げてきたプロデューサー、ジョセフ・ホッジズのクリエイティブな成長に、また一つ功績を加える作品です。

UPSTAIRS AT THE GATEHOUSE 公式サイト