ELEŞTİRİ: Cautionary Tales For Daughters, Jermyn Street Theatre ✭✭✭✭✭

Kız Evlatlar İçin İbretlik Hikayeler: Annenizin Size Hiç Öğretmediği Masallar

Jermyn Street Tiyatrosu,

31 Ocak 2017 Bilet Alın

Tanya Holt, klavyede ve geri vokallerde güvenilir müzik direktörü 'Fred' (nam-ı diğer Birgitta Kenyon) eşliğinde sergilediği bu tek kişilik gösteriye oldukça cana yakın bir tavırla başlıyor.  Bir an için 'Fascinating Aida' sularında mıyız diye merak ediyoruz; hani bir elle ağırlıklı olarak 'hafif' malzemeler sunulurken, diğer elle mecazi olmayan büyük bir kadeh cin toniğin sıkıca kavrandığı o tanıdık atmosferde miyiz?  Bu merakımız uzun sürmüyor.  Holt, hayata ve karakterlere dair keskin gözlemlerinde kısa sürede gülümsemelerden ziyade çelik gibi bir sertlik sergilemeye başlıyor. Şarkıların, hareketlerin, anlatıların ve monologların tarzı geliştikçe, o an ne gerektiriyorsa ona uygun, etraftaki sahipsiz müzik aletlerini birer birer kapıp kendine eşlik ediyor.  Her ne kadar bu eser en ufak detayına kadar titizlikle yazılmış ve yönetilmiş olsa da, her şey tamamen kendiliğinden ve doğaçlama hissi veriyor.  Üstelik tehlikeli de.  Bu yolculukta her yere gidebiliriz ve Holt'un yönetiminde, hemen hemen her yere gidiyoruz.

Sanatlı bir şekilde zararsız görünen açılışın ardından ('My Way'in komik bir parodisi dahil), kulesindeki 'Sylvia'nın 'Neredeyim ben, sen neredesin?' diye sorguladığı şarkı, görmezden gelinemeyecek kadar dokunaklı ve sarsıcı.  Rahat bir sohbet bizi bir sahneden diğerine taşırken, ustaca zamanlanmış ve odaklanmış ışık tasarımı (adı geçmese de muhtemelen yönetmen ve yazar Robin Kingsland'ın eseri) başka bir hikaye anlatıyor; tıpkı Vesna Krebs'in giderek endişe veren videografisi ve ekran tasarımı gibi.  Daniel Dibdin'in ek müzikleri, yazar-performansçının müziğini zenginleştiriyor – düzenlemeler, gösterişli ve coşkulu tarzlardan neredeyse yok denecek kadar az olan sade bir yapıya kadar uzanan, giderek daha cesur ve şaşırtıcı bir hal alıyor. Millie Davies'in aksesuarları ise, çeşitli müzik aletlerinin dolduramadığı sahne boşluğunu tamamlıyor (en son ne zaman içinde bir tekerlekli lir veya kanun olan bir varyete izlediniz?).

'Bad Tattoo' – 80'lerin o görkemli ve alaycı Power Ballad'ı – ve günümüzün 'helikopter ebeveyn' geçmişini anlatan 'Gold' hikayelerini bitirdiğimizde, sıradan kabare sınırlarının çok ötesine geçen bilge bir zekanın ellerinde olduğumuzu anlıyoruz.  Akıllıca kurgulanmış country-western tarzındaki 'I Wanna Be A Cowboy', toplumsal cinsiyet stereotiplerini, sanki ruhsal bir çöküş yaşayan hüzünlü bir Dolly Parton tarafından seslendiriliyormuşçasına yerle bir ediyor.  Ardından, 1930'lar tarzı bir anlatı olan 'Daddy's Girl' organik bir şekilde büyüyor; neredeyse Cicely Courtneidge üslubunda ama bizi kararlı bir şekilde hayatın 'karanlık tarafına' yerleştiriyor.  Sayın Holt'un entelektüel birikimi, araya Hilaire Belloc'a dair (aynı isimli, 110 yıl önce 8 ila 14 yaş arası 'yaramaz çocukları' uyarmak için yayımlanan eseri) ufak bir atıf iliştirebiliyor; ancak bunu, açıklamaya gerek duymadan ne demek istediğini bildiğimizi varsayan zarif bir güvenle yapıyor.

Ve aniden kendimizi 'A Worthy Man Once In Fayre Garish Towne' şarkısının retro-folk havasında buluyoruz; en iyi 'Celtic Connections' ciddiyetiyle icra edilen, ancak kirli magazin dünyasının 16. yüzyıl taklidi ağaç baskı illüstrasyonlarının ardındaki zehrini zar zor gizleyen bir parça.  Bu, modern çocuk doğurmanın keyiflerine ve züpbeliklerine adanmış bir mektup olan 'There's News'e ustalıkla bağlanıyor ve sanatçı, şarkının sonunda minnettar izleyicisine ara vaktinin epiduralini uyguluyor.

Holt'un yaptığı her şey (ne kadar küçük ve iddiasız görünürse görünsün) büyük bir drama dönüştüğü için adeta '2. Perde' diyebileceğimiz bölüm, korkutucu derecede gerçekçi bir panayır çığırtkanlığıyla süslediği 'Cherry, The Amazing Yo-Yo Girl' ile başlıyor.  (Sonunda tamamı kadınlardan oluşan bir 'Carousel' sahnelemeye karar verdiklerinde – ki bu an meselesi – 'Billie' Bigelow karakterini kimin oynayacağından eminiz.)  Bu parça belki de Holt'un Tiger-Lilies'den en çok etkilenen grotesk eseri: Macar Rapsodileri ile harmanlanmış, zeki bir Lisztvari Mephisto valsı.  Sonra, 'Arabella Dare'in korkunç hikayesiyle Joyce Grenfell tarzı bir anlatıya dönüyoruz: Medya denilen o vahşi canavara kafa tutan ve onu evcilleştirmeye çalışan gerçek insanlara yönelik ciddi bir uyarı sesi.  Zarif ortam sesleri bizi en ilgi çekici karakterlerinden biri olan 'Chanel, the Label Girl'ün dünyasına taşıyor – yanımızda Lotte Lenya'nın ruhuyla yedi ölümcül günah arasında bir gezinti.

Holt aniden bizi 'O, Little Grey Hair' adlı mükemmel öncü kadın şarkısını duyduğumuz Little House on the Prairie dünyasına götürüyor; bu hüzünlü blues parçasına müzikal testere ile eşlik ediyor. Holt'un büyük bir ustalıkla sergilediği bu performans, bir taşlama makinesiyle 'fış fış kayıkçı' çalmak kadar rahatlatıcı ve güven verici hissettiriyor.  'Bunu neden yapıyor?' diye merak ediyorsunuz.  'Kim bu kadın aslında?' diye düşünüyorsunuz.  Çok makul, çok doğal, çok karmaşasız görünüyor ama yine de... yine de... Gerçek Tanya Holt her zaman menzilimizin biraz dışında kalıyor.  Ele avuca gelmez ve gizemli.  Her yeni parçada, bilinçaltımızda 'gerçeği' göreceğimizi ve nerede durduğumuzu anlayacağımızı umuyoruz.  Ancak Holt, Kleopatra ve Theodora'sını iyi çalışmış; doğru yolun bu olmadığını biliyor.

Sarhoş bir kadının anlatısı olan 'Can't Take Your Drink'te (insanları içkiye iten nedenleri keşfederken) bile, o köşeli 'sprechgesang' (konuşur gibi şarkı söyleme) ve ayinsel 'Pek de iyi değil' ifadesi çok az ipucu veriyor.  Sürekli olarak dünyayla karşı karşıya kalıyor ve onu ne kadar az anladığımızı itiraf etmek zorunda bırakılıyoruz.  Bu itirafın üzerine bir de estetik meydan okuma ekleniyor: Tasarım ev aletleri ve beyaz eşya isimleri üzerine, Peggy Lee ritmi ve bir parça kamp mizahıyla bezenmiş bir tür sanat evi kantatı.  Bu bizi tehlikeli sulara girmemeye karşı uyarılara götürüyor: 'Red Flags Are Flying', Steeleye Span ve Maddy Prior'ın en keskin hallerinden cömert bir doz, üzerine de bolca Barbara Dixon tınıları serpilmiş gibi.  Sanırım.

Demek istediğim, bu fevkalade çekici ve şaşırtıcı gösteriyi oluşturan 'bilezikte' o kadar çok etkilenme ve 'tılsım' var ki; bunları listeleyebilir ama yine de hepsinin neden ve nasıl orada olduğuna dair kesin bir sonuca varamayabilirsiniz – eğer gerçekten onlarsa ve sadece geçmişteki fenomenlerin bir yansıması ya da eğlence tarihine düşülmüş hayali notlar değillerse.  Hem açıklanamaz hem de keyfi görünen nedenlerle, Jake Thackray gibi isimler, Victoria Wood gibi iyicil ruhlarla birlikte burada mevcut gibiler: Kapanış marşı 'Yesterday Is Here Again'e hep birlikte katılırken, şarkıda şüphelendiğimizden çok daha fazla gerçeklik payı olabileceğinin fena halde farkındayız.

İşte Tanya Holt budur dostlar.  Görebildiğim kadarıyla.  Bir gün birisi onu kaydetmeye karar verdiğinde – ki biri bunu gerçekten, ama gerçekten yapmalı – bu parçaları tekrar tekrar çalacağız ve sanırım onlarla ilk karşılaşmamızdaki kadar gizemli bir şekilde büyülenmiş kalacağız.  Bu gerçekten özel bir şey.  Gösteri, geniş kapsamlı bir ulusal tura çıkmadan önce 11 Şubat'a kadar Jermyn Street Tiyatrosu'nda.

JERMYN STREET TİYATROSU'NDAKİ CAUTIONARY TALES FOR DAUGHTERS İÇİN BİLET ALIN