ELEŞTİRİ: Eventide, Arcola Theatre Studio 2 ✭✭✭

Eventide'da Hasan Dixon ve James Doherty. Fotoğraf: Mark Douet. Eventide

Arcola Theatre, Stüdyo 2

25/09/15

3 Yıldız

Bilet Alın Geçtiğimiz günlerde Theatre 503'te And Then Come the Nightjars oyunu ile ilgili yazdığım eleştiride, İngiliz kırsalındaki hayatı konu alan yeni oyunların ne kadar az olduğundan bahsetmiştim. Bu nedenle, Barney Norris'in Arcola'daki yeni oyununun bu temalar üzerine taze düşünceler sunduğunu, özellikle de süreklilik ve geleneğin kilit önem taşıdığı bir dünyada değişime ve kayba uyum sağlamanın zorluklarını işlediğini bildirmekten mutluluk duyuyorum. Norris bu bölgeye yabancı değil. Geçen yıl Bush Theatre'da sahnelen başarılı ilk oyunu Visitors da kırsal bir ortamda geçiyordu; yaşlılıktaki evliliği inceleyen o yapıta hakim olan sessiz, sezgisel ve derin melankoli burada da başarıyla kendini gösteriyor. Arcola'daki stüdyo alanı, bir barın –The White Horse– ahşap terası ve banklarıyla doldurulmuş. Mekan oldukça dar ve seyirci aksiyona çok yakın. Burası, oyunun üç karakteri arasındaki bir dizi sohbetin mekanı haline geliyor: Orta yaşlı bar işletmecisi John (James Doherty), onun ayak işlerini yapan arkadaşı Mark (Hasan Dixon) ve gezici bir kilise orgcusu olan Liz (Ellie Piercy).

Üç karakterin ortak en az iki teması var: Hepsi sevdiği birini kaybetmenin acısını çekmiş ve hepsi mevcut hayatlarını aynı dengede sürdürmek istiyor. John, azalan işlere ve biriken borçlara rağmen barı ayakta tutmaya çalışıyor; Mark kiranın ödenmesini sağlayan küçük onarım işleriyle dolu bir rutinden memnun; Liz ise en yakın şehirdeki müzik öğretmenliği işinden bir kaçış olarak kilise ayinlerinde org çalmakta huzur buluyor. Kırsal hayatın ritimleri, başlı başına bir değer olarak, geçmiş ilişkilerin ve hayatın darbelerinin yarattığı acılara karşı bir merhem veya savunma mekanizması olarak görülüyor.

Eventide'da James Doherty. Fotoğraf: Mark Douet

Sohbetlerinin altında, kilisenin, barın ve köy topluluğunun, kendi kişisel hayatlarında kaybolan insanların kendilerini tanımlayabilecekleri zamansız değer sembolleri olarak modern dünyada önemli roller oynamaya devam ettiği mesajı yatıyor. Miras kalan bu anlam koza içerisinde, iyileşme ve kimliğin yeniden keşfi için güvenli bir alan bulunabiliyor. Kırsal yaşamın artık ekonomik bir zorunluluk olmaktan çıkıp kalıcı bir değer taşıması ve meşruiyet kazanması burada yatıyor.

Ancak işler beklendiği gibi gitmiyor.

Kurgu ve aksiyon açısından pek bir şey olmuyor. Ancak sohbetlerin, şakalaşmaların ve geçmiş anıların altında, durdurulamaz veya tersine çevrilemez bir değişim süreci işliyor. John, barı kurtaramayacak kadar borç ve içki batağında ve onun orada teşvik ettiği topluluk ruhunun o gittikten sonra devam etmeyeceğine dair her türlü işaret mevcut. Özellikle de barı bir zincir işletme devraldığı ve eskiden köy hayatının merkezinde olan büyük malikanenin artık tüm tarım arazilerini satan bir emlak geliştiricisine ait olduğu düşünülürse. Kilisedeki işler azaldıkça ve düğünler ile cenazeler başka yerlere taşındıkça Liz köye daha az uğrar oluyor. Mark da düzenli bir iş bulamıyor; geçimini nasıl sağlayacağını ve çözümün başka yere gitmek olup olmadığını merak ediyor. Semboller ve kurumlar değişiyor, bireyle olan bağlayıcı güçlerini yitiriyor ve artık topluluğu tanımlayıp şekillendiremez hale geliyorlar.

Genel tablo kasvetli olsa da, her şey umutsuzluktan ibaret değil. Karakterlerin her biri oyunun sonunda, sahip olduklarını bilmedikleri yeteneklerini geliştirmek için yeni olasılıklar sunan taze bir içsel dayanıklılık buluyorlar. Nihayetinde geleceği en çok şüpheli görünen karakterlerden ziyade köyün kendisi.

Yönetmen Alice Hamilton aksiyon için nazik bir tempo belirliyor – oyuna kinetik bir dinamizm veya dramatik bir hareketten ziyade, usulca sokularak çekiliyoruz. Norris, oyuncuları tarafından ustalıkla doldurulan, oldukça makul natüralist diyaloglar yazmış. Tempoyu değiştirmek için güzel işlenmiş bazı tiratlar da mevcut. Ara verilmesi bir anlık sarsıntı yaratıyor ve bende oyunun, o hassas büyü bozulmadan tek celsede izlenmesinin çok daha iyi olacağı izlenimini bıraktı. Ayrıca, John ve Liz arasındaki ilişkinin tam ara öncesinde gerçekleşen ve bir Viktorya dönemi tefrika romanının melodramatik sonu gibi sarsıcı bir etki yaratan o inandırıcılıktan uzak gelişmeye de pek gerek kalmazdı.

Oyunculuklar çoğunlukla çok etkileyici. Bu roller, hayal gücü geniş karakter oyuncuları için birer hediye niteliğinde ve her bir kadro üyesi, ses tonuyla uyumlu bir vücut diliyle eksiksiz bir portre çiziyor. Doherty'nin dışarıya yansıttığı kabadayı ve kendine güvenen tavrı, aslında ortaya çıktığında çok sarsıcı olan büyük bir acıyı ve içsel kaygıyı gizliyor. Hasan, bastırılmış bir öfke ve hayal kırıklığını yansıtmayı başarıyor. Karakteri oyunun sonlarına kadar duygusal olarak dışa dönük değil, ancak teknik olarak sessizliğinin ve pasifliğinin cansız olmadığını, aksine çok şey gizlediğini bizi ikna ederek harika bir iş çıkarıyor. Piercy'nin kemikli, sarsıntılı ve garip fiziksel jestleri, olay örgüsü ve anlatıdan önce bize onun, kendisini mahvetmekle tehdit eden içsel bir incinmenin üstesinden gelmeye çalıştığını söylüyor.

Eventide'da Hasan Dixon ve James Doherty. Fotoğraf: Mark Douet.

İkinci yarıda, gerçeklerle pek örtüşmeyen bazı duygusal patlamalar var; ancak bunun nedeni, oyunun ustalıkla kurgulanmış önceki sahnelerindeki o ton ve dinamik inandırıcılığını taşımayan bir dizi daha az ikna edici gelişme veya gelişme tehdididir. İnsan her şeyin kusursuzca birbirine bağlanmasını beklemese de, bu karakterlerin nihai huzur noktaları bence önceki yazıların onları yönlendirdiği yerle pek uyumlu değil.

Buradaki temel sorunun Liz karakterinde olduğunu düşünüyorum; oyunun başlarındaki aksiyonun büyük bir kısmında, iki erbeğin yasını dinleyen sabırlı ve nispeten pasif bir dinleyici olmak zorunda kalıyor. Kendi karakteri sonlara doğru daha net çizildiğinde ise artık çok geç oluyor ve bu rol diğer ikisine kıyasla eksik yazılmış kalıyor. Oyunun yeniden dengelenmesi veya belki de başka bir kadın karakterin dahil edilmesi bu sorunu düzeltebilirdi.

Bu oyun, kırsal yaşamın ne kadar zor olabileceğine ve o hayali kırsal cennet idealinden aslında ne kadar uzak olduğuna dair dostane ve sessizce tatmin eden bir düşünceler bütünü. İngiltere'nin kırsal kesimlerinde depresyon ve intihar oranları şehirlerden daha yüksek ve bu oyun, şehirlerde yaşayan bizler için bunun nasıl ve neden böyle olduğuna dair nazik ama kararlı bir şekilde değerli ve vakur içgörüler sunuyor.

Eventide, 17 Ekim 2015 tarihine kadar Arcola Theatre'da sahnelenmeye devam ediyor.