З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

  • З 1999 року

    Перевірені новини та рецензії

  • 26

    років

    Найкраще з британського театру

  • Офіційні квитки

  • Оберіть свої місця

РЕЦЕНЗІЯ: Roundelay (Рондолей), Southwark Playhouse ✭

Дата публікації

Автор статті:

Джуліан Івз

Share

Roundelay

Southwark Playhouse

27 лютого 2017

1 зірка

Замовити квитки Подейкують, що у світі в будь-який момент часу десь обов’язково йде постановка «Смерті комівояжера» Артура Міллера. Що ж, Міллеру далеко до Артура Шніцлера. На кожну виставу про трагедію Віллі Ломана, певно, припадає десяток заснованих на «Хороводі» (La Ronde) Шніцлера. Лише в Лондоні за останні кілька місяців ми бачили дотепну та зухвалу гей-інтерпретацію Джо Ді П’єтро «F**king Men», яка вразила своєю точністю та гумором; нещодавно в The Bunker на сцену вийшла ще одна чудова версія. І ось тепер, паралельно з нею, з’являється ця пропозиція від Southwark Playhouse спільно з компанією Соні Лінден Visible. Чесно кажучи, можна подумати, ніби Шніцлер більше нічого ніколи не писав.

Головною фішкою («родзинкою») цього проєкту є те, що в ньому задіяні актори старшого віку. В цьому немає нічого поганого. Не так давно Люсі Бейлі мала неабиякий успіх із версією «Як важливо бути серйозним», де грали лише літні актори (і об’їздила з нею всю країну, збираючи схвальні відгуки). Тож надії — і очікування — щодо цієї редакції серійної любовної драми були високими.

Акторський склад зібрали чудовий. Клер Перкінс постає елегантною та владною конферансьє, яка веде нас крізь дійство у цирковій тематиці (що гучно нагадує «Лулу» Ведекінда). Джон Морайтіс, Роджер Олборо, Елан Джеймс (один із двох «символічних» молодиків) та Вінченцо Ніколі — чоловіча частина трупи, всі дуже переконливі та фахові; Холлі де Йонг, Енні Фірбанк, Дорін Блексток та (символічна молода жінка) Анна Сімпсон — жіноча частина, вони не менш майстерні та викладаються на повну, намагаючись витиснути максимум із матеріалу. І чоловіки, і жінки творять дива у своїх сценах і наповнюють сцену рухом під час різноманітних циркових переходів, де молода пара працює понаднормово, виконуючи перекиди, колеса та деручись по канатах для імпровізованої повітряної акробатики. До чого тут сюжет? Ну, скористайтеся своєю уявою (або дежурним фалоімітатором на ременях чи досить пошарпаним батогом, якими присмачені деякі інтерлюдії). Втім, хоча в Southwark Playhouse і є люстра, на ній у цій виставі ніхто не гойдався. Є ще один молодий учасник команди: Ру Гамільтон, який спочатку нагадує Жана-Луї Барро в ролі міма П’єро з «Дітей райка», а потім виконує прекрасну музику (авторства Макса Паппенгейма) на флейті, віолончелі, саксофоні та кларнеті. Його внесок, мабуть, є найбільш художньо цілісним за весь вечір.

Версія Лінден на цьому добре витоптаному полі звучить так, ніби її писав цілий комітет. У авторки, здається, є нав’язливе бажання проговорювати все двічі, а краще тричі — можливо, через побоювання, що глядачі не звернули уваги першого разу. І в чомусь вона має рацію. Ми могли відволіктися на всю ту чудернацьку активність, вигадану режисеркою Анною Ледвіч, або на нервово-неспокійну і водночас чомусь дуже статичну хореографію Даян Елісон Мітчелл. Поки деякі п’єси обирають різні «рівні» досвіду, метод Лінден — змінювати манеру мовлення. У сценарії більше перепадів тону та регістрів, ніж змін сексуальних (та інших) партнерів. Це призводить до того, що стає зовсім неясно, звідки сценарій береться і куди веде. Якщо це зроблено навмисно — то це свідоме рішення заплутати глядача; якщо випадково — то це чиста недбалість драматурга. На що це схоже? Уявіть, що Шніцлера переписала Джейн Остін, а потім цей текст переробила Даніела Стіл — десь так воно і відчувається.

Зовсім недавно в Southwark Playhouse показували надзвичайно хорошу п’єсу про вічний конфлікт між молодістю та старістю під назвою «Боги та монстри». Тепер, у тому самому просторі, де драма Рассела Лейбі справила таке інтелектуальне та зворушливе враження, пародія Visible на Шніцлера, на жаль, провалюється. Якщо вам до вподоби прості — ну дуже прості — мильні опери про симпатичних представників середнього класу, які п’ють море просекко і безкінечно та безцільно теревенять про свої звичайні стосунки, то ця вистава для вас! Якщо ні — краще пропустіть.

До 18 березня 2017 року

Фото: Джон Гейнс

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА ROUNDELAY

Поділитися:

Поділитися:

Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту

Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.

Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності

ПРИЄДНУЙТЕСЬ ДО НАС