采访：德鲁·麦科尼谈舞蹈剧目的制作

德鲁·麦科尼。照片：帕梅拉·雷斯 与编舞德鲁·麦科尼交谈时，你很难不被他那股充满感染力的青春热情所带动，也会由衷惊叹这位年轻戏剧创作者所散发出的才华。确实令人着迷！道格拉斯·梅奥与他作了简短交流，聊了聊他的过往、眼下的作品，以及接下来将去往何方。 是什么让你走上编舞这条路，而不只是做一名舞者？

对我来说有点“反着来”——我学习跳舞，是为了掌握我创作舞蹈所需要的动作语汇。结果我就爱上了跳舞，然后一路走了下去。我喜欢看演出，总是到处跳来跳去，自己也会编“节目”，而且舞台上的表演会深深影响我。小时候，我走出剧院时常常会说“我真希望那是我的点子”或“真希望那段编舞是我编的”，而不是说“真希望那首歌是我唱的”或“那支舞是我跳的”。

从那以后，我总爱在操场上搞些糟糕的学校演出，我最惨的一次是《约瑟夫与神奇彩衣梦幻剧》，结果一个观众都没来。之后基本就是边做边学了。

《身在高地》演员阵容。照片：约翰·佩尔松 当你被邀请为一部作品编舞时，你从哪里开始？编舞通常是为某一种非常明确的编舞类型而受聘的。我很早就意识到，我不想被某一种舞蹈风格定义。就戏剧编舞而言，我认为“多样性”至关重要。

作为舞者，我享受过太多不同的舞种，所以我希望自己成为一位以多才多艺、风格多元而为人熟知的编舞。当新的项目找上门时，我往往会因为那些“让我发怵”的标题而特别兴奋——就像《身在高地》当初给我的感觉。

为了把那样的作品做好，我需要学习的东西非常多。我希望这能让我成为更好的艺术家。

你喜欢做哪一类作品？我喜欢那些舞蹈承担叙事职责的作品。我觉得能够用舞蹈建立一种视觉语言的演出非常令人兴奋。你会如何着手一个新作品？一些资深编舞会谈到使用舞蹈编排助理，并有自己固定的工作方式。你呢？

凯蒂·洛文霍夫饰金（Gin），西蒙·哈德威克饰托尼克（Tonic），出自《醉》。照片：马克·汉金斯

我很喜欢和音乐人、作曲家以及编曲合作。我做过的、也最引以为傲的一些作品，往往来自与音乐总监或音乐监制的紧密协作——把音乐与动作一起打磨到彼此合拍、浑然一体。

你最近成立了自己的舞团。能和我们简单介绍一下“德鲁·麦科尼舞团”吗？

这是我一直想做的事情。这个舞团的成立，是为了庆祝音乐剧表演者的多样性，以及他们用身体表演、讲故事的关键能力。我意识到，几乎没有一个团体专门去赞颂音乐剧风格的舞蹈。所以我想打造一个地方，让许多令人惊叹的舞者能够相聚，分享同一种信念与热爱。

这是那种《合唱线》的思路——围绕这些技艺精湛、训练有素的艺术家来构建一部作品。他们往往在音乐剧里被安排在群舞阵容中；运气好一点，偶尔在舞段爆发时才会被推到前景。

我们得到了在老维克剧院展示的机会，这意义重大。老维克非常受人尊敬，也极具创造力；他们对舞团表达了强烈的兴趣与热情，这相当非同寻常。

你正在着手一版全新的《化身博士》。能和我们讲讲吗？

这真的很令人兴奋，最近几乎时时刻刻都在我脑海里。我们已经做了第一次工作坊，正在为圣诞节后进行第二次工作坊做准备。由于ITV最新的改编作品，这个标题眼下也一直在大家心里。音乐由格兰特·奥尔丁作曲——他也是我在《醉》上的合作伙伴，我们关系很亲近，配合也非常默契。与他合作是一种思维上的“同频相遇”，这让我特别兴奋。作品会扎根于音乐剧语境，整体偏暗黑，核心又带着性感张力；音乐则是电子乐与铜管摇摆风格的绝妙碰撞。我们的12人舞者阵容堪称卓越。你同时准备和制作这么多作品，现在还睡得着吗？《身在高地》目前正在国王十字剧院上演；我正在排练《罗拉克斯》，也就是老维克的圣诞档大戏；全新制作的《发胶星梦》也正在英国巡演；现在又加上《化身博士》。这绝对能让我晚上睡得更香——我向你保证。有没有哪些作品在你的“愿望清单”上，特别想编舞？有一些经典作品我相信大多数编舞都想做，比如《雨中曲》。但真正让我的血液沸腾的，是新作品。我非常敬重那些走在我之前的编舞大师，比如杰罗姆·罗宾斯、鲍勃·福西和迈克尔·贝内特。每当你去触碰一部由这些标志性编舞最初打造的作品时，你难免会戴着某种“滤镜”来看待它。对我而言最快乐的，是参与那些能让我完全从想象力出发、原创整部编舞的作品，而不是做“翻译”。我很期待实现这一点。立即购票  《身在高地》、《罗拉克斯》、巡演中的《发胶星梦》或 《化身博士》