مراجعة: 46 بيكون، مسرح الأمل ✭✭✭✭

46 بيكون

مسرح هوب ستريت

05/10/15

4 نجوم

شراء التذاكر

الديكور بسيط لكنه واضح المعالم – سرير مزدوج، مع طاولات جانبية تظهر في نقاط مختلفة. مستلزمات الجن والتونيك، وجهاز تشغيل أسطوانات، وكومة من أسطوانات الـLP من أواخر الستينيات... جودي، وسوندهايم، وسترايساند هي نقاط الإحالة. كل شيء مقتصد، لكنه مرتب ونظيف – بيت إقامة رخيص في شارع بيكون ببوسطن يرتاده الممثلون الذين يقضون موسماً على خشبة المدينة.

مونولوغ افتتاحي بسحرٍ آسر يرسم الصورة بوضوح بينما يضع روبرت (ماثيو بالدوين) الإطار التاريخي والجغرافي والعاطفي. نحن في عام 1970 داخل عالم المسرح في بوسطن، وفي منتصف فترة العروض. عاد روبرت إلى أميركا للمرة الأولى منذ مدة، وهو يستمتع كثيراً بالعمل وبوقت الفراغ. بالنسبة له، نحن في زمن تحرّر جنسي واندفاعٍ بالحياة تتهاوى فيه الحدود التقليدية، وحتى لشخص مثل روبرت وهو يقترب من منتصف العمر، لم تكن الحياة يوماً بهذا القدر من الروعة. روبرت نموذج للبريطاني في الخارج: ساخر، ومتشكك، ومتحفّظ، لكنه يدرك تماماً أنه في الولايات المتحدة، ولا سيما في ذلك الوقت، يستطيع أن يعيد اختراع نفسه بلا تبعات تُذكر.

سرعان ما نعي أن ما سنشاهده هو حكاية لقاءٍ واحد بالغ الأهمية في غرفة نوم ترك أثراً لا يُمحى؛ شهادة على لحظة فريدة عاش فيها شخصان بكامل حضورهما في اللحظة، ثم استمرا بعد ذلك في الذاكرة. هذا المونولوغ ضروري لتهيئة أجواء ترقّب رومانسي وجنسي تتخلله نبرة أسفٍ خفيّة، ويقدّم درساً عملياً في كيفية تأسيس النبرة وضبطها. وهذه ليست سوى أولى أمثلة كثيرة على مهارة الكاتب المسرحي بيل روزنفيلد في بناء الشخصيات بضربات دقيقة من كوميديا ساخرة ورومانسية مقنعة مع تطوّر الأحداث.

روبرت ممثل بدأ يشعر بوطأة العمر وبعواقب قرارات يندم عليها الآن. بعد سنوات من استثمار وسامته في أدوار الشاب الرومانسي في الكوميديا الرومانسية (ingénue)، يشعر أنه فوّت فرصة صقل موهبته على نحوٍ أعمق في أعمال أكثر جرأة. كما وصل إلى مرحلة ركود في حياته الشخصية. لديه شريك طويل الأمد في الوطن، لكنهما اتفقا على قضاء بعض الوقت بعيداً لمراجعة مستقبلهما.

يلتقي آلان (جاك فورد-لاين) بروبرت في غرفة الفندق، وهو يعمل مساعد مدير مسرح (ASM) في الإنتاج نفسه. شاب من أوهايو، غير واثق من ميوله الجنسية، وليس واضحاً لديه ما الذي يريده من روبرت ومعه، سوى أنه يجد صحبته جذّابة بطرق متعددة.

منذ البداية يتضح أن هذه المسرحية – التي تمتد بلا استراحة لثمانين دقيقة – قد تكون دراما عن الإفصاح عن الميول الجنسية وبدايات التجربة، وبالفعل تصبح كلا الأمرين. لكن الفضل يعود إلى جودة الكتابة وأداء الممثلين في أنها تصبح أكثر من ذلك بكثير أيضاً. روزنفيلد يلعب أوراقه بحذر ويُبقينا في حالة ترقّب لفترة طويلة. وفوق ذلك، هناك تنويع محسوب في النبرة والحدة كان حاضراً منذ اللحظات الأولى.

هناك مقاطع تمتلك شرارة جنسية حقيقية – من بينها تدليك للقدمين لا يثبت إلا أن «القليل» غالباً ما يكون «أكثر»، متى ما اشتعل خيال الجمهور! لكن ثمة أيضاً لحظات سكون وتأمل تتيح لنا سماع مخاوف جاك وقلقه وحيرته وفهمها في لحظتها. وفوق كل ذلك، هناك الكثير من الذكاء وخفة الظل والحنان. لذا فهي كتابة متوازنة وغنية بالطبقات، تتمحور حول سردية إغواء، لكنها دقيقة ومشحونة بزوايا نظر مختلفة قد يجلبها فارق عمر يبلغ 20 عاماً.

النهاية وحدها، رغم أنها ما تزال ممكنة الحدوث، تبدو فرصة ضائعة. بعد أن أخذنا النص بعيداً داخل العوالم النفسية لهذين الرجلين، وبنى أهمية هذا اللقاء لكليهما، شعرت أن تلاشي السرد برفق – وإن كان ربما أقرب إلى الواقع – كان مخيباً من الناحية الدرامية. ليس المقصود هنا المطالبة بمنعطفات ميلودرامية مفتعلة، بل ربما بمونولوغ ختامي متناظر – رسالة مثلاً من إحدى الشخصيتين إلى الأخرى – تعكس وتوازن تلك اللوحة المزاجية البديعة في الافتتاح.

في قلب نجاح الأمسية أدائيْن رائعين بحق. يوظّف بالدوين خبرته الواسعة في هذا النوع من الأعمال كممثل وكاتب ليترك لنا صورة لا تُنسى لسحر روبرت وندمه وحياته التي تظل في جوهرها بلا حسم. من الصعب تقديم صورة مُغوٍ واثق إلى جانب رجل تمزقه صراعات وتوترات داخلية شتى، لكنه ينجح في ذلك بمهارة كبيرة وروح دعابة وتفاوتات دقيقة في الإيقاع.

ولا يقل دقة أداء فورد-لاين لجاك الذي يبدو بريئاً وساذجاً. ومع تقدّم المسرحية نبدأ في التساؤل عمّا إذا كان جاك بالفعل صفحة بيضاء كما يدّعي. إلى أي حدّ كل ما يقوله صحيح تماماً؟ ماذا يريد حقاً من هذا اللقاء؟ وفوق ذلك، فمن خلال هذا الأداء القوي المحسوب بعناية نشعر تدريجياً بانقلاب موازين السلطة في المشاهد الأخيرة.

ومن خلال جاك أكثر من روبرت تُطرح بعض أهم الأسئلة حول العلاقات المثلية: هل الحب والجنس مترابطان أم منفصلان، وما العواقب التي تترتب على المسارات المختلفة التي يختارها الناس؛ وهل كانت اختيارات جيل روبرت المتحرر حديثاً هي الأحكم على المدى الطويل. ومن الجيد رؤية هذه القضايا تُناقَش أخيراً خارج منظور فيروس نقص المناعة البشرية/الإيدز، وهذا سبب آخر للثناء على قرار الكاتب أن يضع الأحداث في عام 1970. يضبط المخرج جوشوا ستامب-سيمون إيقاعاً جيداً ويضمن أن يستفيد الممثلون إلى أقصى حد من المساحة المحدودة.

الموسيقى والمسرح الغنائي يحومان بحضورٍ مهم في خلفية هذا العمل. فقد أشرف روزنفيلد لسنوات طويلة في نيويورك على تسجيلات العروض، بما في ذلك العديد من أعمال سوندهايم. لذا ليس مفاجئاً أن تحتوي المسرحية على تدخلات موسيقية دالّة وإشارات كثيرة ذكية إلى أغاني سوندهايم. تُذكر Company صراحة – وفي بعض الوجوه تبدو هذه المسرحية كلها امتداداً لـ«Barcelona». «أخشى أن الخطأ خطئي»، تقول إحدى الشخصيات قرب النهاية، ومع هذا الاستدعاء لـA Little Night Music تدرك فجأة النبرة المشتركة من الأسى الرومانسي والفرص الضائعة شبه الهزلية، ومصادر المعضلات التي تسعى المسرحية إلى تجسيدها. قد تكون هذه مسرحية عن علاقات مثلية تحديداً، لكن ركائزها العاطفية تقف شامخة كموضوعات عامة وخالدة. ملاحظة أخيرة – وأرجو ألا تبدو تجريحاً… مسرح هوب مساحة صغيرة وحميمية تستحق كثيراً من الثناء لاختيارها الجريء للريبرتوار وموقفها المثالي بشأن أجور الممثلين والمبدعين الذين يعملون لديها. ومع ذلك، سيكون رائعاً لو أن راعياً ثرياً من قصور بارنزبري المجاورة ذات الواجهات الجصّية كقوالب كعك الزفاف، موّل بعض العزل الصوتي الأفضل. في هذه الدراما الرقيقة، كانت صفارات الإنذار وحفيف السيارات وزفيرها وهي تمر تحت المطر في أبر ستريت مزعجة للغاية. يستحق الممثلون ما هو أفضل. تُعرض مسرحية 46 بيكون على مسرح هوب حتى 12 أكتوبر 2015