شريط أخبار المسرح
مراجعة 'عربة اسمها الرغبة' في المسرح الوطني / مسرح Young Vic ✭✭✭✭
نُشر في
24 مايو 2020
بقلم
بول ديفيز
يراجع بول تي ديفيز إنتاج مسرح يونغ فيك لمسرحية عربة اسمها الرغبة للكاتب تينيسي ويليامز، والمتاح للبث حتى 28 مايو 2020 عبر منصة «المسرح الوطني في المنزل» (National Theatre at Home).
جيليان أندرسون في عربة اسمها الرغبة. الصورة: يوهان بيرسون عربة اسمها الرغبة.
المسرح الوطني في المنزل/يونغ فيك.
4 نجوم
متاح للبث حتى 28 مايو 2020 رغم أنّ سماع التصفيق ورؤيته في نهاية العرض قادران على إدماع عينيّ لأنني أفتقد المسرح الحي كثيراً، فإنّ ملايين منّا ممتنون لبثّ العروض المسرحية. فليس فقط أننا نحصل على فرصة لإعادة زيارة إنتاجات أحببناها، بل نملك أيضاً فرصة ثانية لمشاهدة عرض فاتنا، ومعنا أسبوع كامل للقيام بذلك. عرض هذا الأسبوع ضمن National Theatre at Home هو الإنتاج المشترك لعام 2014 بين يونغ فيك وجوشوا أندروز لمسرحية عربة اسمها الرغبة، كلاسيكية تينيسي ويليامز المفعمة بالإغواء. لكن المخرج بنديكت أندروز لا يضع هذا الإنتاج في زمنه الأصلي؛ موسيقى الروك تملأ الفواصل، وبلانش تغني لفرقة فليتوود ماك في حوض الاستحمام، فنفقد شيئاً من الأجواء والإحساس بالمكان. كما يسلّط ذلك الضوء على السياسة الجنسية الإشكالية في النص. وما إن نخرج من خمسينيات القرن الماضي حتى يبدو سلوك ستانلي أكثر وحشية، ويصبح الحفاظ على التوازن أمراً بالغ الدقة؛ فبالرغم من أن ستانلي يضرب زوجته ويغتصب بلانش، يُفترض أن يرغب بعض أفراد الجمهور—بغض النظر عن النوع الاجتماعي—في الجلوس على الشرفات يهوّون على أنفسهم ويتمنّون هطول المطر ليبرد رغبتهم تجاه ستانلي.
برانويل دوناغي، بن فوستر وفانيسا كيربي. الصورة: يوهان بيرسون
الثلاثي المركزي من الممثلين مميّز على نحو خاص؛ إذ تأتي جيليان أندرسون في أفضل حالاتها بدور بلانش دوبوا، الحسناء الجنوبية التي بهت بريقها، وهي تقتحم بيت شقيقتها حاملةً معها الخسارة والأحلام والتحدّي—فهي لا تريد الواقعية، بل تريد السحر. تتفوّق أندرسون خصوصاً في إظهار طرفَي النقيض: «بلانش» وهي تؤدي صورتها المصطنعة، و«بلانش» وقد جُرِّدت من كل شيء. من الصعب الحكم عبر المشاهدة على الشاشة، لكنني شعرت في أماكن بأن أداءها كان أحاديّ البعد قليلاً، مع قدر زائد من التمثيل داخل التمثيل (كما أن صوتها بدا أجشّاً بشكل ملحوظ هنا)، إلا أنها مفجعة في الختام، تبدو كطفلة هشّة تنتظر من ينقذها. شعرت حقاً أنها تعاني اضطراب ما بعد الصدمة. يُكتب الكثير عن عظمتها الآفلة، لكن لا يُكتب الكثير عمّا خسرته أختها ستيلا. تؤدي فانيسا كيربي الدور ببراعة، كاشفةً عن امرأة تكيفت بسلاسة مع ظروفها الجديدة، على عكس بلانش التي تجرّ ماضيها الوهمي خلفها. ومن خلال أداء كيربي فهمت أن مشكلة ستيلا تكمن في محاولتها إسعاد الجميع، وهذا ما جعلها أكثر هشاشة،
بن فوستر. الصورة: يوهان بيرسون
صاغ مارلون براندو شخصية ستانلي في قالب من فولاذ شرس، وينزلق بن فوستر بسهولة داخل ذلك القالب الملتهب؛ فهو يفيض بجاذبية جنسية فظة. (واللازمنية في الفترة تسمح أيضاً بوشومه وصدره المشعر.) لا يتهرّب من تعقيدات الدور؛ فهو غالباً غير محبّب على الإطلاق، ومحاولة إظهاره هشّاً تجعله يبكي منادياً ستيلا وهو بملابسه الداخلية. لا تترك كيربي وفوستر مجالاً للشك في أن الجنس ركيزة أساسية في علاقة ستيلا وستانلي؛ وهي شغفٌ إمّا عرفته بلانش ثم فقدته مع زوجها الشاب منذ سنوات طويلة، أو لم تعرفه قط. كوري جونسون ممتاز بدور ميتش اللطيف والحنون، مقدّماً قدراً مرحّباً به من التخفيف، قبل أن يلتفّ حوله كذب بلانش ووحدتها، إلى أن تتحطم أحلامه بسبب ماضيها في فندق «فلامينغو» سيّئ السمعة.
الديكور المتشظّي الدوّار لماجدا ويلز يمنحنا إحساساً بأننا نتنصّت ونشهد هذه العلاقات، وهو إنتاج قوي يتصاعد بتوتر واثق الخطى حتى خروج بلانش الأخير من المنزل. يستحق ثلاث ساعات من وقتك تماماً—فقط خفّف من شراب «ساوثرن كومفورت».
إذا كان بإمكانك التبرع لـالمسرح الوطني، أو لأي فرقة تبث أعمالها عبر الإنترنت، فالرجاء القيام بذلك.
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية