مراجعة: دير لوپين، مسرح أبولو ✭✭✭✭

عزيزي لوبين

مسرح أبولو

10/08/15

4 نجوم

احجز التذاكر الآن ووفر لا يزال مذكرات رجل لا أحد، الذي يرصد مغامرات السيد بوتر البرجوازية في الضواحي، هو وابنه الشقي لوبين، شامخاً بوصفه كلاسيكية كوميدية رقيقة، وإحدى أكثر إرثيات العصر الفيكتوري مفاجأةً—ذلك العصر الذي لا يُعرف عادةً بالرقة أو بالبراعة المرهفة في الكوميديا. إن الصيغة الأساسية للأب الصبور المحبط الذي يحاول إدارة نزوات الابن الضال وفهم هفواته ومخالفاته هي بالطبع صيغة مألوفة في تاريخ الأدب العالمي؛ لكن روجر مورتيمر، حين وضع مراسلاته مع ابنه تشارلي في سلالة مباشرة من تحفة آل غروسمِث الصغيرة، كان يعلن—بقدر من التلميح—انتماءه إلى نوع محدد من الدعابة الإنجليزية الساخرة، المتواضعة، اللاذعة، التي تُستخدم لإخفاء الألم؛ وهي مفتاح فهم سحر هذه المسرحية وما فيها من مسحة حزن.

كان مورتيمر لسنوات طويلة أحد أبرز الكتّاب البريطانيين عن سباقات الخيل وتاريخ ميادينها. وكان في أفضل حالاته خلف آلة كاتبة، وما لدينا هنا هو سجل انخراطه العفوي مع ابنه، الذي ترنّح عبر الستينيات والسبعينيات والثمانينيات من محاولة مهنة إلى أخرى وسط ضباب فوضوي من الكحول والمخدرات والجنس. جُمعت الرسائل قبل بضع سنوات، وبعد أن حققت نجاحاً مفاجئاً في كتاب، حوّلها مايكل سيمكنز إلى عمل مسرحي، مع إضافة مواد أخرى تُغني سيرة تشارلي وملامح شخصيته.

جاذبية هذه المادة لا تكمن فقط في مهارات مورتيمر الواضحة في الملاحظة والوصف، بل في رهافة طبعه هو نفسه. ثمة سعة في فهم الطبيعة البشرية واهتمام بكل غرائبها تساعده على استيعاب فظاعة ابنه الأخيرة أو إهانته الجديدة والوقوف عندها بوعي. وفي الوقت ذاته، هناك قدرة مرِحة على تشكيل طيف من الشخصيات الديكنزية الغروتسكية من أفراد عائلته الأوسع وجيرانه وأصدقائه، وهو أمر ممتع للغاية. إنها متعة شبيهة بما تجده في يوميات آلان كلارك، وهو كاتب بمهارة مماثلة، وإن كان من الصعب أن تأنس إليه بالطريقة التي تأنس بها إلى مورتيمر—الذي لا يتردد في أن يجعل نفسه موضوع النكتة.

غير أن السؤال الأول لأي ناقد هو: إلى أي مدى تنتقل هذه المادة إلى خشبة المسرح بنجاح؟ المسرحيات المبنية على رسائل أو يوميات معروف عنها أنها صعبة الإحياء درامياً—وفي الحقيقة لم يقنعني تماماً على خشبة المسرح سوى علاقات خطرة، وربما كان ذلك حالة خاصة بفضل خط السرد القوي وتعدد كتّاب الرسائل في الأصل، ما ترك للمُعِد كريستوفر هامبتون عملاً أقل بكثير في عملية الاقتباس. هنا تتمثل المعضلة الأساسية في كيفية موازنة تدفق السرد مع بناء الشخصيات. إن بالغت في تفاصيل الحبكة قد تتساءل لماذا ينبغي أن تعنينا هذه الشخصيات. وإن أغرقتنا في العبارات البليغة والطرائف والقصص المضحكة قد تتعثر في حكايات نكات مطمئنة لذاتها، وتتساءل لماذا يحتاج هذا المادة أصلاً إلى الانتقال من الصفحة إلى الخشبة.

لذلك تواجه سيمكنز مهمة شاقة، وفي النصف الأول يهبط الإيقاع في مواضع رغم الكفاءة التقنية للممثلين. ومن الدال أن أكثر المقاطع جذباً هو حين يلتقي السرد بالمادة لأول مرة على نحو ممتد في قصة قرار تشارلي الانضمام إلى فوج والده القديم. بعد أن يتجاوز أصعب التحديات، يسقط عند الحاجز الأخير بقراره هو—وكأنه فعل تحدٍ واعٍ وقاسٍ لوالده. هذه الحلقة مؤثرة، شديدة الطرافة في تفاصيلها، كما أنها وصف كاشف لغرابة الحياة العسكرية لا يقل دهشةً عما تجده—لنقل—عند إيفلين وو.

وعندما نعود بعد الاستراحة يزداد الجو قتامةً بوضوح، ويُحافَظ على بؤرة سردية واضحة طوال الوقت مع تدهور صحة روجر وبدء أسلوب حياة تشارلي في أن يلحق به. ينجح اللقاء بين الأب والابن بصورة مؤثرة جداً من دون الوقوع في العاطفية، وذلك يُحسب لتحفّظ المادة الأصلية المحسوب، وثقة سيمكنز بممثليه لإظهار أن «الأقل هو الأكثر». إنها من تلك اللحظات المسرحية التي—even وإن كنت تعرف الخاتمة من مسافة بعيدة—لا يسعك إلا أن تتأثر بخفة اليد ورهافة الحس اللتين يُوصَل بهما إليها.

قد يبدو مني شيئاً من التضييق والمحافظة أن أقول ذلك، لكنني عموماً كنت سأفضّل قدراً أكبر من الخشونة وقدراً أقل من مجاراة التصورات المريحة عن «الغرابة الإنجليزية». تشارلي ليس شخصية جذابة في جوهرها، والحواف الخشنة تُصقل حتماً في أداء وكاريزما ساحرين مثل ما يقدمه جاك فوكس هنا. فضلاً عن ذلك، لكي نفهم كيف صار روجر مورتيمر ذلك المراقب الظريف لغرائب البشر، نحتاج إلى معرفة أكثر عن خدمته زمن الحرب—إذ أُسر في دونكيرك وسُجن بقسوة طوال المدة. من الواضح أن التواضع والفكاهة كانا إلى حد ما آلية دفاع أمام قدر كبير من الألم المتذكر. إن فهم وتمثيل رجل إنجليزي من الطبقة الوسطى العليا في ذلك الجيل يتطلب جهداً أكبر للتنقيب تحت القشرة الواقية التي صنعها لنفسه.

ومع ذلك، يصعب تخيّل ثنائي أنسب لهذا النوع من العمل من جيمس وجاك فوكس. ويستحق مدير اختيار الممثلين ذكراً مشرفاً في البرنامج! وجود أب وابن حقيقيين في هذا الشكل يساعد كثيراً. فبين الممثلين ألفة غير متكلفة ومعرفة متبادلة تكسبك منذ البداية—على سبيل المثال، عندما برزت خصلة من شعر جيمس فوكس بعد تبديل زيّ في لحظة ما، مال ابنه ببساطة وسوّاها إلى مكانها. تفصيل صغير، لكنه شبه مستحيل بين ممثلين لا تربطهما صلة.

قدّم جيمس فوكس على خشبة المسرح وفي السينما كثيراً من هذه الأنماط من الرجال الإنجليز عبر السنين، لكن ذلك لا يعني أن أداءه هنا اعتيادي. هدوؤه المتراخي ولغة جسده المرنة مناسبان تماماً، ويستطيع أن ينقل فكرة أن روجر كان يحمل في داخله تعاطفاً خفياً مع التمرد أيضاً. لم يكن روجر بأي حال إعادة تدوير لدينيس تاتشر كما صوّرته مجلة برايفت آي في عزيزي بيل. كما يتعين على فوكس أن يؤدي عدة أدوار شخصيات أيضاً—ضباط جيش، وبيروقراطي متصلب، ودلال مزهو (مستدعياً ذكريات أدائه لأنطوني بلنت في مسألة إسناد)—لاستكمال جانب تشارلي من الحكاية.

على نواحٍ كثيرة، المهمة أصعب بالنسبة لجاك فوكس، إذ إن والده يمتلك أفضل الجُمل وأرضية التفوق الأخلاقي أيضاً. غير أنه في النصف الثاني يُمنَح مساحة أكبر لتطوير أداء مضبوط الإيقاع، ويقدم عملاً جيداً في رثائه الختامي، رغم مقاطعة لا تُغتفر من هاتف محمول في الجمهور.

بُذل جهد كبير لضمان وجود قدر وافر من الحركة وتبديلات الأزياء كي لا يشعر المشاهد بأن الأمر مجرد إلقاء ثابت. وهذا بلا شك يعود إلى عمل المخرج فيليب فرانكس، الذي—بوصفه ممثلاً سابقاً—يحافظ على حركة العرض بصورة تُحمد. أما الديكور الذي صممه أدريان لينفورد فهو مثالي أيضاً: مكتظ ومرن في آن واحد. يحمل ذلك التراكم العشوائي المزدحم للأشياء الذي تتوقعه في بيت روجر الكبير لكنه المتداعي، وفي الوقت نفسه يتيح وصولاً سهلاً إلى الإكسسوارات والأزياء اللازمة للمشاهد المختلفة.

من الطبيعي أن كثيراً من الحكايات الثمينة كان لا بد من تركها خارج هذه المسرحية، وتحولها الدرامي ليس مثالياً. لكنها تلتقط روح الأصل بأمانة، ولعلها—نأمل—تجلب مزيداً من القرّاء إلى كتاب بات في طريقه بقوة ليصبح كلاسيكياً حديثاً. إن فكاهة كهذه، تتشكل في مواجهة الشدائد، هي نوع من النعمة التي تساعد بسخاء على جعل الحياة أيسر احتمالاً للجميع.

احجز التذاكر الآن - تُعرض «عزيزي لوبين» على مسرح أبولو حتى 19 سبتمبر 2015