مراجعة: آباء وأبناء، دونمار ويرهاوس ✭✭✭✭

جوشوا جيمس وسيث نومريتش. الصورة: يوهان بيرسون الآباء والأبناء، دونمار ويرهوس ✭✭✭✭

مراجعة بقلم مارك لودمن

اتّخذ الكاتب المسرحي الإيرلندي براين فرايل بعض الحريّات في اقتباسه المسرحي لرواية إيفان تورغينيف الكلاسيكية القاتمة إلى حدٍّ ما «الآباء والأبناء». ومع أنه يُبقي على الموضوعات الأساسية للرواية الروسية الصادرة عام 1862، فإن مسرحيته تمزج هذا الكدر بلمسات أخفّ، وقد أحسنت المخرجة ليندزي تيرنر استثمار ذلك في عرض يضيف الضحك لمعادلة الحزن.

ومثل الرواية، يتركّز العمل على بازاروف، طالب جامعي شاب يأتي به صديقه المقرّب أركادي للإقامة لدى عائلته الليبرالية المالكة للأراضي في منطقة روسية نائية. هذا الشاب ذو الشعر المنسدل، المتمرّد المتّقد، يهزّ أسلوب حياتهم بفكرة العدمية، فتتوالى المواجهات والارتباك قبل أن يجد خلاصه. يفيض سيث نومريتش بطاقة عصبية مكثفة في دور بازاروف المتعجرف في البداية، غير أنّ أركادي—الذي يجسده بقوة جوشوا جيمس—هو من يصبح قلب المسرحية. وبالقدر نفسه من الحماسة للعدمية، يتعلّم في النهاية أنه عالق مع العواطف والليبرالية اللتين تناقضهما عدمية بازاروف.

وتحيط بهما مجموعة ثرية من الشخصيات، يبعث فيها طاقم ممتاز الحياة بقدر كبير من الرهافة والإنسانية. يأتي أنتوني كالف جذاباً ومسلياً في دور والد أركادي العاجز عن الفعل، بينما يتطور عمّه المتأنّق الذي يؤديه تيم مكمالن من صورة هزلية إلى رجل يُخفي قلباً مكسوراً تحت بدلته المفصّلة بعناية. وحتى الخادمة تحمل هشاشةً متعطّشة للأمل تؤديها شيفان مكسويني. مع ديكور لافت من ألواح الخشب من تصميم روب هاول وموسيقى قاتمة من أليكس بارانوفسكي، يقدّم هذا العرض عملاً حادّاً ومقنعاً عن العائلة والحاجة إلى الحب.