CRÍTICA: Pais e Filhos, Donmar Warehouse ✭✭✭✭

Joshua James & Seth Numrich. Foto: Johan Persson Pais e Filhos, Donmar Warehouse ✭✭✭✭

Crítica de Mark Ludmon

O dramaturgo irlandês Brian Friel tomou algumas liberdades na sua adaptação para palco do clássico romance, bastante sombrio, Pais e Filhos, de Ivan Turguénev. Embora mantenha temas do romance russo de 1862, a peça mistura a melancolia com notas mais leves — algo que a encenadora Lyndsey Turner aproveitou para criar uma produção que arranca gargalhadas e equilibra a tristeza.

Tal como no romance, o foco está em Bazarov, um jovem estudante universitário que é levado pelo amigo próximo Arkady a passar uma temporada com a sua família de proprietários liberais, numa região remota da Rússia. O jovem de cabelo desgrenhado e espírito incendiário desafia o modo de vida deles com o conceito de niilismo, conduzindo a confronto e confusão antes de encontrar redenção. Seth Numrich está repleto de uma energia nervosa e intensa como o inicialmente arrogante Bazarov, mas é Arkady — interpretado com grande força por Joshua James — quem se torna o coração da peça. Também ele, um defensor do niilismo, acaba por perceber que não consegue escapar às emoções e ao liberalismo que o niilismo de Bazarov rejeita.

À sua volta gravita uma rica variedade de personagens, todas delineadas com detalhe subtil e humanidade por um excelente elenco. Anthony Calf é encantador e divertido como o pai ineficaz de Arkady, enquanto o tio janota de Tim McMullan evolui de uma caricatura cómica para um homem que esconde um coração partido por baixo do fato impecavelmente talhado. Até a criada revela uma vulnerabilidade ansiosa, interpretada por Siobhan McSweeney. Com um cenu00160rio marcante de tábuas de madeira assinado por Rob Howell e a música sombria de Alex Baranowski, esta é uma produção incisiva e envolvente sobre famílias e a necessidade de amor.