评论：父与子，唐马仓库剧院 ✭✭✭✭

约书亚·詹姆斯（Joshua James）与塞思·纳姆里奇（Seth Numrich）。摄影：约翰·佩尔松（Johan Persson） 《父与子》，唐玛仓库剧院（Donmar Warehouse） ✭✭✭✭

评论：马克·勒德蒙（Mark Ludmon）

爱尔兰剧作家布莱恩·弗里尔（Brian Friel）将伊凡·屠格涅夫那部颇为沉郁的经典小说《父与子》改编搬上舞台时，确实做了些“改动”。他保留了这部1862年俄国小说的核心主题，却在阴霾中揉进了更轻快的笔触——导演林赛·特纳（Lyndsey Turner）正是抓住了这一点，让本次制作在哀伤之余迸发笑声，以喜感去抵消沉重。

与原著一样，剧情聚焦巴扎洛夫——一位年轻的大学生，在挚友阿尔卡季的邀请下，前往他那户自由派地主家庭位于俄国偏僻乡间的庄园小住。这位头发蓬乱的激进青年以“虚无主义”的观念挑战他们的生活方式，引发对立与困惑，最终在某种意义上获得救赎。塞思·纳姆里奇饰演起初傲慢的巴扎洛夫，紧绷而躁动的神经质能量几乎溢出舞台；但真正成为全剧情感核心的，是由约书亚·詹姆斯强有力塑造的阿尔卡季。他同样是虚无主义的拥护者，却逐渐明白：自己终究摆脱不了情感与自由主义——而这恰恰是巴扎洛夫式虚无主义所要反对的。

他们周围是一群层次丰富的人物，在出色的演员阵容细腻而有人味的呈现下，都被赋予了鲜活生命。安东尼·卡尔夫（Anthony Calf）把阿尔卡季那位无所作为的父亲演得讨喜又好笑；蒂姆·麦克马伦（Tim McMullan）饰演的花花公子式叔叔，则从喜剧化的漫画人物，逐步显露出在剪裁考究的西装之下掩藏着一颗破碎的心。就连女仆也有着令人心疼的脆弱与渴望，由希沃恩·麦克斯维尼（Siobhan McSweeney）动人演出。罗布·豪威尔（Rob Howell）打造的醒目木板舞台布景与亚历克斯·巴拉诺夫斯基（Alex Baranowski）阴郁的配乐相得益彰，这是一出锋利、引人入胜的作品，关于家庭，也关于人对爱的需要。