آخر الأخبار
مراجعة: منزل القلوب المحطمة، مسرح الاتحاد ✭✭✭✭
نُشر في
بقلم
جوليان إيفز
Share
بيت القلوب المنكسرة
مسرح يونيون،
10 يناير 2018
4 نجوم
من بين كل المسرحيات التي كتبها جورج برنارد شو، هناك واحدة وجدت لنفسها مكاناً ثابتاً في قلوب وعقول السوفييت: هذه المسرحية. وليس من الصعب فهم السبب. فعلى طريقة بولغاكوف، وقبله تشيخوف، يفضح شو، في هذه الحكاية البسيطة عن تجمع في منزل ريفي يضم نماذج ممثِّلة للمجتمع عند اندلاع الحرب العالمية الأولى (مع أنها كُتبت بعد انتهائها بقليل)، الطبقات الحاكمة المترهلة والمدللة والتائهة كما يراها هو، ثم يعرّضها لحسابٍ مدوٍّ حين تلحق بها رؤيته المحكمة لحتمية التاريخ. نرى عالمهم الوهمي ينهار إلى أنقاض ونستمتع تماماً بمشهد تدميره، تماماً كأنك ذاهب لمشاهدة ملحمة كوارث قديمة في دروري لين. وفي هذا الإنتاج لفرقة «فيل ويلموت كومباني» - التي باتت الآن من أصحاب الخبرة في فضاء يونيون الجديد في ساوثوورك - نحصل على حزمة أنيقة تُعرض فيها كل النفائس بأفضل صورة ممكنة.
ومع ذلك، لا يوجد الكثير في النصف الأول الخفيف والمرح ليمهّد لما سيأتي. لقد بذل جاستن ويليامز وجوني راست جهداً كبيراً في التصميم وقدّما لنا زقورةً مهيبة متعددة المستويات، تشبه إلى حدّ كبير الفضاء الشبيه بالسفينة الذي يتطلبه النص، مع حشد أكبر قدر ممكن من الإشارات الساحلية والريفية والمتمدنة والوطنية. هناك حتى مدفع (وإن كان، للأسف، لا نراه يُطلق). ويضيء بن جاكوبس كل شيء ليُظهر أكبر قدر من العمق والمنظور، بينما يضخ فيليب ماتيجتشوك أصوات الفترة والمكان لتثبيت إحساسنا بواقعية البيت، وتقوم أزياء بن أوجارا المتقنة بالخدعة نفسها.
لكن الأمر لا ينطبق تماماً على الأداء في النصف الأول. ليان هارفي أول من يظهر على الخشبة - في شعاع لذيذ من إضاءة جاكوبس نراه سريعاً أكثر مما نود - وهي نشيطة وبريئة بدور إيلي دان، فيما تقدم أليسون ميد أداءً محبباً بدور الممرضة غينيس. هذا مقبولٌ بقدر ما يذهب، لكن عندما يظهر كابتن شوتوفر الذي يؤديه جيمس هورن، وتبدأ تعقيدات حبكة شو المتعمّدة في الغموض بالاندفاع، يتسلل شعور بالقلق. إلى أين يتجه كل هذا؟ وتزداد الأمور إثارة للريبة مع وصول زوار عطلة نهاية الأسبوع الآخرين: الليدي أريادن أترورد لدى فرانشيسكا بورغوين، طاقة عارمة ومخيفة، متألقة بالريش والساتان المكشكش؛ راندال أترورد لدى توبي سبيربوينت، هادئ على نحو شاحب؛ والرعب العسكري الذي يليق باسمه، هيكتور هَشباي لدى مات بيترِدج، وهو فتى مستهتر صاخب، وزوجته اللامبالية على نحو صادم، ابنة البيت، هِزيون هَشباي لدى هيلين أنكر. وهناك أيضاً زوج آخر من الزوار مرتبطٌ بطريقة ما بإيلي: مازيني دان الصارم لكن الإنساني لدى بن بورتر، و«الدخيل» من عالم التجارة الذي يبدو في غير مكانه تماماً، بوس مانغان لدى جاي بي تيرنر. وهناك حتى لص، يجسده ريتشارد هارفست على هيئة كوكني ساحلي.
هذه المجموعة من الأسماء الدالة على أصحابها ربما تشير إلى النزعة الأبرز في النص في الجزء الأول من العرض: تقديم موكب ثرثار من النماذج النمطية. ومع عدم وجود الكثير من الحبكة للعمل عليها، فهذا ما يقدمونه لنا. هذا وفيٌّ لنيات النص، لكنه يكشف بوضوح كل نقاط الضعف المضمَّنة لدى شو: تجربته تشبه أكل الكثير من كريمة السكر بلا فاكهة تحتها. بعد فترة، يصبح الأمر حلواً حدّ التخمة وسطحياً. ويتوق الجمهور إلى شيء أبسط وأكثر ترابية. لحسن الحظ، في نهاية النصف الأول تماماً، يُخرج أحدهم مسدساً فتندفع على الخشبة لمحة من الاحتمال. ومع ذلك، بعد نصف أول طويل ومفتقر للجدوى، تتجه إلى البار في الاستراحة دون أن تقتنع حقاً بأن شيئاً ذا شأن سيظهر.
وكم ستكون مخطئاً. يستأنف الحدث، وكأنه بلا انقطاع، ونندفع إلى منطقة أكثر ظلمة بكثير وأكثر إثارة للاهتمام. فجأة، ورغم أن المسدس لا يُطلق أيضاً (ولحسن الحظ، مع هذا العدد من رزم الديناميت الملقاة على الخشبة)، تُنسف سطحية هذه الشخصيات المملة إلى خارج المشهد. الآن، عليهم أن يروا أنفسهم على حقيقتهم، ويترك شو هذه العملية تسير في مسارها الطبيعي، فيسمح للأشياء أن تقع، وأن تنحلّ، وأن تتطور، بشكل عضوي. أخيراً، تمتلئ الخشبة بدراما حقيقية: يتبع فعلُ اعتراف - أو، على الأرجح، انكشاف - آخر. مثقلين بالإزعاجات القاسية التي تفرضها الحقيقة، تفقد الشخصيات اتزانها وتتعرض لصحوة، لتجد نفسها منفصلة تماماً بعضها عن بعض، أو مجتمعة على نحو غير متوقع مع أناس لم تظن أنها تريدهم، داخل هذا البيت الكبير الذي انكسر قلبه - بكل معنى الكلمة - حقاً. وفجأة، نجد أنفسنا في العالم الحديث نفسه الذي نجده، مثلاً، في «La regle du jeu»، وفي كل العقود التي تلته حتى اليوم: هل يعقل أن يُعهد بمصير الأمة إلى أشخاص غير مؤهلين على هذا النحو لإدارتها بفاعلية؟ أو، إذا كان لا بد من ذلك، فهل يمكن أن يكون لهم - أو لنا - أي مستقبل على الإطلاق؟
بشكل يكاد يكون معجزة، ينتزع شو في الجزء الثاني من المسرحية معجزة تجددها من ركام الجزء الأول الخامل. لا تتوقع هذا أبداً، وهو ما يجعله ممتعاً للغاية حين يفاجئك. ثم، تماماً كما تفقد الشخصيات المكانة التي ادعتها لنفسها في النصف الأول، تكتسب على نحو لافت وغير متوقع جاذبيةً وقابليةً للمحبة أكثر بكثير مما كنت لتتصور أنها قادرة على اكتسابه. لا يمنحنا شو الأمل تماماً، لكنه يرسم صورة نستطيع أن نرى فيها أنفسنا اليوم. الطريق إليها يتطلب بعض الصبر، لكنه يستحق المثابرة بأكثر من ذلك.
احجز الآن لمسرحية «بيت القلوب المنكسرة»
احصل على أفضل عروض المسرح البريطاني مباشرةً في بريدك الإلكتروني
كن الأول للحصول على أفضل التذاكر، العروض الحصرية، وأحدث الأخبار عن مسرح ويست إند.
يمكنك إلغاء الاشتراك في أي وقت. سياسة الخصوصية