مراجعة: The Nether، مسرح رويال كورت ✭✭✭

ذا نذر. الصورة: يوهان بيرسون ذا نذر مسرح رويال كورت 5 أغسطس 2014 3 نجوم ديكور إس ديفلن لمسرحية جينيفر هايلي، «ذا نذر»، التي تشهد الآن عرضها الأوروبي الأول في مسرح رويال كورت (بمشاركة إنتاجية مع Headlong) تحت إخراج جيريمي هيرين، استثنائي بحق، ويستحق المشاهدة بحد ذاته.

إنه ديكور يعكس، بصورة مطلقة وآسرة، القضايا التي تتناولها المسرحية: إغواء التكنولوجيا؛ الفراغ والخداع اللذان يقدمهما العالم الافتراضي؛ احتمالات الهروب الكامل؛ الاحتمال الدائم للمراقبة وسوء الفهم؛ والامتزاج المستمر بين العالم الواقعي والعالم داخل الإنترنت.

وفوق ذلك، يستثمر الديكور جوانب الحكاية الخرافية/الأسطورية في السرد: فكما في «ساحر أوز»، يبدو العالم الواقعي بالأبيض والأسود في جوهره؛ بينما تشتعل «الواقع الافتراضي» للعالم المُنشأ داخل كون الحواسيب المتصلة، مثل أوز، بألوان وملمس أكثر واقعية من الواقع نفسه.

هناك أشجار، ومستويات، وغرف استجواب ديستوبية صارخة — وكل ذلك محاط بما يمكن أن يكون شاشة كمبيوتر. إنه ذكي على نحو لافت، مثير ومغرٍ إلى حدّ يبعث على الترقّب. أما إسقاطات الفيديو من لوك هولز فمتقنة ومعقّدة وجذّابة على نحو شيطاني.

يصعب تخيّل إنتاج مادي أفضل لهذه المسرحية. رؤية جيريمي هيرين هنا لافتة بحق.

مسرحية هايلي مثيرة للاهتمام بما يكفي، لكنها ليست فيلم تشويق فعلاً (الالتواءات واضحة)، ولا تقول الكثير مما هو جديد—إن كانت تقول شيئاً جديداً أصلاً.

مع ذلك، فهي تطرح بالتأكيد قضايا عمّا يحدث في عالم الإنترنت الآخذ في الاتساع باستمرار، وتنظر في أسئلة جدّية حول الهوية، في العالم الحقيقي كما في الافتراضي، وذلك عبر فرضية تحقيق في ارتكابٍ من أبشع الأنواع—الاعتداء الجنسي على الأطفال.

وتستند إلى حقيقة أن معظم الناس لديهم حضور على الإنترنت ولا يفكرون حقاً في عواقب تلك الحياة، إن وُجدت. قد تضع تعليقاً على موقع، لكن ماذا يحدث حين يرد الآخرون عليه؟ كيف يمكنك أن تثق حقاً بأي شخص تتعرف إليه عبر الإنترنت؟ هل للصداقة الافتراضية أو العلاقات العابرة أي واقع؟ هل ينبغي أن تكون هناك رقابة وتنظيم أفضل للإنترنت؟ هل يجب منعك من إنشاء هويات أخرى في الآفاق الافتراضية؟ وإذا وُجدت قيود، فما عواقب تلك القيود على العالم الحقيقي؟

هذه مسائل مهمة وحيوية، ومسرحية هايلي تواجهها مباشرة.

لكن إنتاج هيرين لديه نقص واحد يثير الاستغراب: اختيار الممثلين. لا أحد من طاقم التمثيل يبدو مثالياً تماماً للدور الذي يؤديه. الجميع ينجزون المطلوب، لكن مع اختيار أنسب ربما كانت المسرحية لتُحلّق بطرق لا تفعلها هنا.

ليس الأمر أن الممثلين سيئون—ليسوا كذلك. كل واحد منهم يقدّم أداءً جيداً بما يكفي؛ ليست المشكلة هنا. بل إن المشكلة أن شخصياتهم، جسدياً وفي أسلوب الأداء، ليست ملائمة تماماً. يحتاج ستانلي تاونسند إلى قدر أكبر من السحر الفطري والودّ، وإلى أن يبدو أقل احتمالاً كمفترس. ويحتاج ديفيد بيمز إلى وضوح أكبر وثقة أعلى وتحدٍّ أشد في دور «الأستاذ» الذي يريد أن يعيش حياة افتراضية. وتحتاج أماندا هيل إلى صرامة أكبر وحدّة أشد وقناعة صارمة أكثر بوصفها المحققة التي تمتلك يقيناً أخلاقياً بشأن تنظيم العالم الافتراضي.

ذلك لأن كل شخصية من شخصيات العالم الواقعي يجب أن تعمل ضمن منظور محدد كي تعمل التقلّبات والمنعطفات الدرامية بأفضل تأثير ممكن، ولإتاحة المجال لأداء إيفانو جيريميا (وودنت) وزوي برو (إيريس) كي يلمعا في مقابلةٍ متوازنة.

على امتداد تسعين دقيقة، إنه وقت مجدٍ في المسرح. لكن اختياراً أفضل للممثلين كان سيمنح تجربة قد تُضاهي ديكور إس ديفلن الاستثنائي.