NÁZOR: Potřebujeme v divadlech více drsných střetů?

Laura Jane Matthewson a Jamie Muscato v muzikálu Dogfight.

Kolem Dogfightu visí řada otázek. Jakýkoli pokus o recenzi by se jimi měl skutečně zabývat, namísto pouhého papouškování děje a vyhrknutí názoru.

Stojí to za to? Nejdříve si dovolím malý střet zájmů – mám to štěstí, že zastupuji dva klienty, kteří v představení účinkují: Cellena Chugga Jonese a Samuela J. Weira. Přišlo by mi neslušné to nezmínit, a ačkoliv si myslím, že oba podali vynikající výkony, na můj celkový dohled na show to nemá vliv. Stačí říct, že na oba můžu být pyšný; předvedli úžasně soustředěné a propracované výkony. Chugg Jones v roli Bolanda, pravé ruky Eddieho v podání strhujícího Jamieho Muscata, hraje s ryzí maskulinitou a silou. To bych asi řekl tak jako tak, že? Weir, podobně jako všichni mariňáci, vyvažuje mužnost závratnými vokály. Žádné zženštilé cupitání ve stylu On The Town tady nečekejte; tohle je pulzující, upocené chlapáctví.

Nelze popřít, že Danielle Tarento má čich na hity. Řekl jsem to už dříve a zopakuji to znovu: co Tarento neví o hudebním divadle, to pravděpodobně nestojí za řeč. Obdivuji její vizi a vkus. Uvést Dogfight v Southwark Playhouse není krok producenta, kterému jde o rychlý výdělek. Tarento je, a vždycky byla, „hereckou“ producentkou. Má oko herce, vybírá si projekty a tvůrčí týmy, které interprety inspirují – ten typ vzrušující práce, kvůli kterému lidé stojí fronty, aby se s ní mohli vydat na tvůrčí cestu. Tarento si své jméno nad titulem zaslouží tak, jako málokterý jiný producent nebo režisér na off-West Endu. Její jméno je pečetí kvality, měřítkem dokonalosti.

Ale teď vážně – je ten Dogfight dobrý? Samozřejmě, že ano. Obsazení (které si Tarento sama vybrala ve své druhé roli castingové režisérky) je fenomenální. Z neinformovaných kruhů se jistě ozvou ty obvyklé předvídatelné výkřiky jako „je to tak dobré, že by se to mělo přesunout do West Endu“ nebo „vyrovná se to čemukoliv na West Endu“. Skutečnost, že jediný rozdíl mezi West Endem a „fringem“ je v dnešní době rozpočet, zjevně mnoha lidem uniká. Stačí se začíst do biografií v programu a pochopíte – umělci i tvůrci dnes plynule přecházejí mezi velkými štacemi ve West Endu a alternativní scénou. Když dáte prvotřídní westendský tým a herce do menšího divadla, co dostanete? Show v kvalitě West Endu. Je to prosté. Takže Dogfight je pochopitelně skvělý. Rebecca Trehearn v roli Marcy si krade scény pro sebe a předvádí vražedný vokál, ale podobně jako všechny ostatní role kromě Eddieho a Rose, je i ta její málo rozvinutá. Tohle je skutečně show Eddieho a Rose a ti jsou dechberoucí. Jamie Muscato je v roli Eddieho Birdlace naprosto přesný, před očima se bez námahy mění z chlapce v muže. A Laura Jane Matthewson v zářivé roli Rose, která z ní udělá hvězdu, ukradne a zlomí každé srdce v okruhu deseti mil. Pokud pomineme trochu pochybný mix zvuku, kvůli kterému jsou některá sborová čísla nesrozumitelná, je to zazpíváno bravurně a George Dyer jako hudební nastudování vede působivě sehranou kapelu. Režie Matta Ryana je po celou dobu srozumitelná, svícení Howarda Hudsona je jako vždy úchvatné, zatímco scéna Lee Newbyho je spíše funkční než ohromující. Jediné, co drhlo, byla choreografie Lucie Pankhurst. Je sice vynikající a provedená s vervou, ale chvílemi působila až příliš přeplácaně a rušivě. Méně, zvláště v tomto kuse, bývá více.

Nevím, proč se pokaždé, když jdu do Southwark Playhouse, málem s někým pohádám, ale zaslechnout někoho během přestávky říct, že „je to divný námět na muzikál“, mi přišlo zajímavé (a neinformované). Neexistuje nic takového jako divný námět na muzikál. To mě vrací k mému starému obehranému tématu – nikde není psáno, že muzikál musí vypadat tak či onak. Proč tedy stále trváme na tom, že s muzikály zacházíme jako s něčím odlišným od činohry? U her přijímáme, dokonce i povzbuzujeme, experimentování s formou i obsahem, tak proč to nemůžeme přijmout u muzikálu? Dogfight je příběh bohatý na lidskou zkušenost, který promlouvá přímo k emocím. Pochybuji, že někdo může slyšet srdceryvné číslo Rose v prvním dějství Pretty Funny nebo Muscatovu silnou, a přesto citlivou píseň Come Back a neztotožnit se s touhou a utrpením, které vyjadřují. Všichni jsme jednou byli Rose a všichni jsme byli Eddie. Existuje snad lepší námět na muzikál než příběh s univerzální platností? Omlouváme se, že jsme do show nedokázali vklínit stepařské číslo, ale možná je to právě vaše omezená představa o tom, co je muzikál, která potřebuje revizi – a to rychle. Hudebně i textově Dogfight převyšuje většinu nových britských muzikálů posledních pěti let. Proč? Britské hudební divadlo Dogfight potřebuje. Potřebuje autory jako Pasek & Paul, Kerrigan & Lowdermilk, Michael John La Chiusa, Scott Alan, Jeff Bluemnkrantz, Adam Guettel, Heisler & Goldrich a jim podobné. Potřebuje posouvat hranice formy a obsahu. „Mega-muzikály“ jsou sice ve West Endu zase v módě, ale nezapomínejme, že je to jen jeden žánr – existuje jich mnohem víc. Najde si Dogfight své publikum? To bude možná těžší otázka. Ano, muzikáloví nadšenci přijdou v hojném počtu; Dogfight musí být jednou z nejočekávanějších premiér roku. Ale najde si diváky i mimo tento svět? Těžko říct. Jsme navyklí na „hvězdná jména“, a i když je Dogfight o to bohatší, že touto cestou nešel, absence známých tváří může hrát proti němu. Co by však mohlo Dogfight a hudební divadlo obecně poškodit mnohem víc, je naprostá arogance lidí, kteří si představují, že vědí, co muzikál je nebo má být, a každý nový kus soudí podle této zastaralé a irelevantní definice. Chytlavé melodie, přeslazené zápletky, mdlé rýmy – to není muzikál, to je reklama na cereálie. Danielle Tarento ví, co je muzikál. Rozumí této umělecké formě a nebojí se riskovat s něčím novým, čímsi plným fantazie a odvahy. Nyní je čas, abychom my ostatní její vizi dohnali. Dogfight je skvělým začátkem.

Více informací o Danielle Tarento najdete na jejích webových stránkách.

Autor: JBR