KRITIK: East Is East, National Theatre at Home ✭✭✭✭✭

Paul T Davies rezensiert „East Is East“ von Ayub Khan Din, das jetzt auf der Plattform National Theatre at Home gestreamt werden kann.

Also, wie so viele von uns – besonders hier in England – sitze ich nach einem positiven Test in Covid-Haft. Zum Glück sind die Symptome dank der Impfungen mild, und ich akzeptiere schließlich, dass mir nichts anderes bleibt, als zu Hause zu bleiben und Streaming-Theater zu schauen. Vor diesem Hintergrund hat mir ein Abo von National Theatre At Home Zugang zu ihrem einzigartigen, brillanten Archiv verschafft. Hier ist also meine Rezension zu einigen ihrer Streaming-Produktionen – beginnend mit „East Is East“..

East Is East

Eine Koproduktion mit dem Birmingham Repertory Theatre

National Theatre at Home

5 Sterne

Ganz oben auf Ihre Liste sollte diese Koproduktion zwischen dem National Theatre und dem Birmingham Repertory Theatre stehen, die zum 25. Jubiläum von Ayub Khan Dins inzwischen klassischem Stück entstand. Es ist eine hervorragende Inszenierung, und Iqbal Khans Regie wirft, unterstützt von Bretta Gereckes herausragendem Bühnen- und Ausstattungsbild, ein neues Licht auf den Text. Das Design fängt die Zeit – 1971 – stimmig ein, sowohl im häuslichen Umfeld als auch mit Blick auf die schrecklichen Ereignisse rund um die Teilung.

Amy Leigh Hickman, Gurjeet Singh, Joeravar Sangha, Adonis Jenieco in „East Is East“. Foto: Pamela Raith

Die Handlung spielt in Salford, und George Khan will seine Kinder auf traditionelle pakistanische Weise erziehen – doch der eigentliche Kulturkampf des Stücks findet zwischen ihm und seinen Kindern statt! Seine englische Frau Ella versucht ständig, den Frieden zu wahren, und ist hin- und hergerissen zwischen Loyalität zu ihrem Mann und dem Glück ihrer Kinder. Ein herausragendes Ensemble erweckt das Stück zu lebendigem, rasant unterhaltsamem Leben. Als George hat Tony Jayawardena eine schwierige Aufgabe, vor allem, wenn wir sehen, wie George seine Frau und Kinder schlägt. Doch sein Spiel ist so nuanciert, dass er zugleich Mitgefühl für einen Mann erzeugt, der viel zu fest an seine eigenen zerstörerischen Traditionen gebunden ist – und innerhalb seiner Wut und seines Unverständnisses gibt es viele überzeugende Momente von Zärtlichkeit.

Sophie Stanton ist großartig als Ella, angetrieben von Liebe – ein Porträt einer ungemein starken Frau, die zur Löwin wird, wenn es nötig ist. Unser Zugang zur Familie führt über den jüngsten Sohn Sajit: Noah Manzoor liefert eine wunderschöne Darstellung eines Jungen, der seine „Paras“ seit einem Jahr nicht abgenommen hat, seine Umgebung fotografiert und klar besondere pädagogische Bedürfnisse hat. Seine Ticks zeigen seinen Kummer über die dysfunktionale Familie; sein Mantel ist seine Rüstung gegen alles, was sie – und das Leben – ihm entgegenschleudern.

Sophie Stanton und Tony Jayawardena in „East Is East“. Foto: Pamela Raith

Ich habe den Klatsch zwischen Ella und Tante Annie geliebt (die großartige Rachel Lumberg), besonders wenn sie darüber klagen, wie viel schwieriger Selbstmord dank weniger wirksamer Tabletten inzwischen geworden ist – trotz der melancholischen Note ist die Art, wie sie das erzählen, zum Brüllen komisch. Während die anderen Kinder in der Charakterzeichnung vielleicht etwas weniger ausgearbeitet sind, bringen sie großartigen Humor ein, und das Stück steuert auf den Besuch von Mr Khan zu, der plant, seine Töchter mit Georges Söhnen zu verheiraten. Slapstick ist nahtlos in die Szene eingewoben – inklusive eines intimen Kunstwerks!

Die Schönheit von Dins Text liegt darin, dass man in einem Moment lacht – und dieses Lachen im nächsten erstarrt, wenn er den emotionalen Gehalt des Stücks mit großer Kunstfertigkeit blitzschnell kippt. Ein echter Klassiker.

Weitere Infos zu Abonnements finden Sie auf der Website von National Theatre at Home