NOTICIAS
RESEÑA: El Hombre de La Mancha, London Coliseum ✭✭
Publicado en
Por
julianeaves
Compartir
Julian Eaves reseña Man Of La Mancha, protagonizado por Kelsey Grammer, ahora en cartel durante una temporada limitada en el London Coliseum.
El elenco de Man Of La Mancha. Foto: Manuel Harlan Man Of La Mancha London ColiseumDos estrellas Reservar ahora Es un espectáculo del que se habla a menudo, pero que rara vez se ve. Y ahora, gracias a un inusual reestreno en el Coliseum, dentro de su programación de musicales “populares”, quizá sea fácil entender por qué. Tal como van las cosas, esta tiene que ser una de las propuestas más tristemente envejecidas y más difíciles de montar que Londres ofrece actualmente. Para los fans, en particular, de sus atractivos cabezas de cartel —Kelsey Grammar en el papel titular de Don Quijote de la Mancha; Danielle de Niese como su enamorada estrictamente platónica, la prostituta del mesón conocida como Dulcinea; Nicholas Lyndhurst en un brillante doblete de papeles contrastados, el Posadero y el Gobernador; y Peter Polycarpou, en gran medida desaprovechado en el insuficientemente desarrollado papel del escudero de Quijote, Sancho Panza—, entonces hay cuatro razones para ir a verla. Y está la gran canción, “The Impossible Dream”, que cierra ambos actos. Aparte de eso, de verdad me pregunto si hay suficiente “chicha” aquí como para mantener al público enganchado. A mediados de los sesenta, cuando apareció por primera vez, su formato de “teatro dentro del teatro” tenía la novedad y el asombro suficientes como para atrapar a los espectadores: hoy, esa estructura parece torpe y aparatosa, más que reveladora. El habitual director de la casa, Lonny Price (prácticamente todo el equipo creativo regresa de anteriores éxitos como “Sweeney Todd”, “Carousel”, “Sunset Boulevard” y “Chess”; puede que otros discrepen, pero a mí me gustaron todos) hace lo que puede con este armatoste, pero hasta él parece desconcertado por su naturaleza estática y contradictoria... tantos asuntos sin resolver, tantos cabos sueltos, tantos agujeros de guion. Bueno, digo “guion”: el divertido libro de Cervantes es un relato picaresco de una cosa tras otra; eso funciona bastante bien en la página, pero ¿cuántas adaptaciones escénicas de formatos así funcionan de verdad? ¿Funciona “Candide” realmente? Busqué en vano cualquier sentido de rumbo en este desbarajuste desparramado. ¿Dónde estaba? ¿Todo un sueño? Peter Polycarpou, Kelsey Gramer y Danielle de Niese en Man Of La Mancha. Foto: Manuel Harlan Podría repasar las aportaciones del resto del equipo creativo, pero ¿para qué? Da la impresión de que, colectivamente, quizá estén empezando a quedarse sin ideas. Tal vez no sea justo. Tal vez el material simplemente no dé más de sí (palidece frente a lo que han tenido entre manos en otras ocasiones). Pero, quizá, sencillamente no sepan qué hacer con él. El decorado de James Noone es otro montón de chatarra (cf. “Follies” en el National, etc.). Rebecca Howell intenta dar movimiento a las cosas, pero solo tiene (la realmente espantosa) escena de falsa violación para “divertirse”. Ay, qué, qué horror. El vestuario de Fotini Dimou es exactamente lo que promete, con un giro actualizado, que no hace sino volver aún más problemáticas unas discutibles políticas sexuales. Rick Fisher ilumina con un entusiasmo estridente, y el sonido de Mick Potter es fuerte, más fuerte y fortísimo. Mmm. Los Michaels (sus eminencias, Grade y Linnit) evidentemente creen que el espectáculo merece ser recuperado. O eso cree quien haya puesto el dinero para esta producción. Algunos han señalado una extraña similitud entre esta obra —especialmente su personaje central— y el último espectáculo protagonizado por el señor Grammar, “Big Fish”, en The Other Palace, sobre una figura igualmente quijotesca. Bueno, ¿quizá sea solo coincidencia? Quizá. Nicholas Lyndhurst, Peter Polycarpou y Kelsey Grammer en Man Of La Mancha. Fotos: Manuel Harlan Sea como sea, también está la espinosa cuestión de la partitura. Este musical es famoso por su gran canción, y es una maravilla. En manos —o en voz— de Elvis Presley o Andy Williams, es algo para saborear. El señor Grammar, sin embargo, opta por interpretar al “Don” como un director de colegio dando una asamblea y “recita” “To dream the impossible dream” con la misma rigidez y falta de flexibilidad. Puede que a ti te llegue, pero a mí no me mueve un ápice. De Niese es una soprano operística, y muy buena, y canta cada nota tal como está escrita, respetando cada negra y cada silencio. Pero ¿de eso va realmente el teatro musical? Bueno, sí, SI el resto de la compañía hace lo mismo, o SI el papel puede distinguirse tanto del conjunto. Pero ¿lo hace? No realmente. Suena como si estuviera en otro espectáculo. Disfrútalo por lo que es: su parte está en otro universo. Lyndhurst probablemente sale mejor parado, al ofrecernos dos caracterizaciones diametralmente opuestas, y cada una es estupenda. Es un gran actor, un comediante brillante, y puede con todo lo que se le pide. Polycarpou ha tenido material mucho mejor con el que trabajar que este, y eso es por lo que deberíamos recordarlo. Aquí hay una falta crónica de imaginación a la hora de aprovechar su talento, que queda en gran medida sin reconocer. Curiosamente, el mejor momento musical de la función —para mí— llega con el sublime número de Minal Patel como el “Padre”: en su único gran número destacado, ofrece una auténtica clase magistral de cómo cantar teatro musical. Es impecable y te dejará con escalofríos... al contemplar lo que “podría haber sido”, si solo hubiera habido mejor material para el resto de la compañía. Porque la verdad es que esta partitura no es muy buena. Los chicos, que se supone que son una amenaza en el entorno carcelario en el que se han metido el Don y compañía, tienen números (p. ej., “Little Bird”) que suenan como si estuvieran pensados para los Everly Brothers. Ay, madre. Y en cuanto al arranque del segundo acto con un “ballet de secuencia de violación en grupo simulada”, bueno... ¡eso me hizo preguntarme exactamente a qué público va dirigido este espectáculo! Desde luego, NO es una opción familiar!!! (Bueno, al menos no para ninguna familia que yo conozca...) Así que aquí está. Después de tantos, tantos años de (merecido) olvido. Saca tus propias conclusiones. Hay cosas puntuales para disfrutar, pero muchas más preguntas incómodas que hacerse, como... “¿Por qué?”.
COMPRAR ENTRADAS PARA MAN OF LA MANCHA
Comparte esta noticia:
Recibe lo mejor del teatro británico directamente en tu bandeja de entrada
Sé el primero en conseguir las mejores entradas, ofertas exclusivas y las últimas noticias del West End.
Puedes darte de baja en cualquier momento. Política de privacidad