מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

  • מאז 1999

    חדשות וביקורות אמינות

  • 26

    שנים

    הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

  • כרטיסים רשמיים

  • בחרו את המושבים שלכם

חדשות

סקירה: לילה שובב עם נואל קאוורד, אולד רד ליון ✭✭✭

פורסם ב

מאת

טים הוכשטראסר

Share

לילה שובב עם נואל קווארד

08/08/15

תיאטרון אולד רד ליון, איסלינגטון

3 כוכבים

מעולם לא היה לי שאיפה לעשות משהו אחר חוץ מלהיות בתיאטרון. אולי רק בניתוחים. אולי רופא. או מנתח. ראיתי כמעט כל ניתוח גדול שיש – אני אוהב לצפות בניתוחים. זה אולי קשור לעובדה שאנשים מרתקים אותי יותר מכל דבר אחר בחיים.’ – נואל קווארד ישנם מתחים בכתיבתו של קווארד שהופכים אותו למחבר פחות פשוט, יותר מורכב ולא תמיד צפוי מיד כפי שהפרסונה המתוחכמת והמלוטשת שלו מרמזת. למעשה, הפרסונה של 'המאסטר' תוכננה הרבה כדי להסתיר ולדחות סקרנות לגבי המתחים הללו ופרטי היווצרותו האישית והאמנותית. אם נניח את הביקורות המוקדמות של קוקרן ושרלוט בצד, נראה שהמחזות הראשונים, החל מEasy Virtue דרך The Vortex ועד Design for Living, נקראים כמו ברנרד שואו על בנזדרין. יש להם איכות כלכלית ופורניזית חסרת רחמים שמפחידה ומרתקת כאחד. אין לך שום תחושה איפה ייגמר החקר של הפגמים והאישיות. הווית נופלת על קצה של אכזריות, דמויות מתפוררות לעבר התמוטטות, ואף נורמה חברתית אינה נשמרת על ידי עינו הספקנית והמרצדת באופן ייחודי. ואז כשה-20 מתחלף ל-30 הרוח משתנה. הצד האחר של קווארד עולה יותר בולטות, הצד שבסופו של דבר העביר אותו אל הממסד כפטריוט וסמל בזמן המלחמה, כוכב קברט, אישיות הוליווד, ידיד של צ'רצ'יל, המאונטבאטנים והמלכה אמא והמבצע של סגנון ארט דקו מתוחכם שמניב את Present Laughter וBlithe Spirit ומחזיק אחר, אלגנטי בשיטה נאמנה אך בלתי מאיים. Private Lives עומד כמחבר שבו שני הצדדים של אישיותו התיאטרלית מוצגים במידה שווה, ואז בסוף הקריירה שלו, ממש בסוף, אותו קווארד טראולי מופיע מחדש, הפעם מלעיג על עצמו, בA Song at Twilight.

ולכן היה זה בחירה מתאימה להרכיב שני מחזות עם מערכה אחת שמשקפים את שני הצדדים באומנותו של קווארד בחדות כה רבה, אך גם בחירה מסוכנת משום שדרושות סגנונות משחק שונים לחלוטין כדי להוציא את שניהם לפועל ביעילות שווה.

We Were Dancing הוא אחד מתוך עשרה מחזות קצרים שיוצרים את הרצף Tonight at 8.30, במקור כתובים ככלי לרכב עבור קווארד וגרטרודה לורנס לבצע בכמה צירופים שונים. זהו אחד מהגורים החלשים של השגרה ותלוי בהצלחתו בהופעות חזקות ומלוטשות בתפקידי הראש על מנת לשאת את התסריט הדק. ההגדרה היא מועדון כפרי באי ים דרום – סוג של מקום שמעוררים בסיפורים קצרים של סומרסט מוהם. בנשף אשת רעים, לואיז (ליאן הארווי) מתאהבת בקרל (ג'יימס סינדול), נוסע מסחרי זוהר במשלוחים, והם מציעים לעזוב יחדיו הרבה לרוגזם הקונבנציונלי של הבעל הוברט (ג'ון מקורמיק) ואחותו קלרה (בת איבר); אך כשהשחר עולה, הקסם של הרגע דועך והם מבינים שאין להם שום דבר משותף אחד עם השני.

אין בעיה טכנית במשחק מהלהקה של בוגרים צעירים אלה, אך למחזה המסוים הזה יש מעט מאוד שסגנונית נכון בו. עבור יצירה קלילה זו לעבוד, אתה צריך שחקנים המתקרבים לגיל הביניים שיכולים להעלות את הפחד מהזדקנות והרצון הנואש לחיות ברגע שמתלווה אליו. אין מזה כאן בתפקידי הראש, וההתפרצות של נציגי המוסר הקונבנציונלי אינה הרבה יותר משכנעת. 'החולצות המלאות' של קווארד, כמו בPrivate Lives, באמת ראויות לעיבודים מחויבים, אחרת אין מסגרת ממנה הרוחות החופשיות יכולות להתנתק באופן משועשע ובעל שנינות. סינדול הוא השחקן היחיד כאן שתופס את הסגנון האמיתי של קווארד: הוא מוצא את השילוב הנכון של ריחוק ודיוק בשפה ובקצב, מבלי ליפול למלכודת של חיקוי ישיר של קווארד עצמו. הוא מצליח להראות שאם אתה מוצא את הנתיב הנכון ומדבר את השורות של קווארד עם נאמנות מוחלטת לטקסט ולריתמוס, אז מתרחש פתאום תהליך כימי – המלאכותית מתחילה להישמע די טבעית.

למרות ההגבלות האחרונות של סטיבן סונדהיים, זו נקודה שגם חלה על ומאשרת את המוזיקה של קווארד. תום סלפ ממשיך בגרסה שלו על הפסנתר ושר כמה מהשירים המפורסמים ביותר כמבוא והפסקה שינויי סצנות בהתאם. כמובן שהשירים הם במודעות-עצמית מבריקים או סנטימנטליים, אך עדיין יכולים להיות מרוממים של מצב רוח ומצליחים דרמטית על הבמה אם עושים אותם כתקריב מדויק בהצגה רטורית. ‘Dance, Dance, Dance, Little Lady!’ חסר את ההתקפה הגולשית ואת הטמפו המהיר הנדרש כדי להציב אותנו למשחק הראשון; אבל הבריקות שלו על ‘The Party’s Over Now’ התאימה בדיוק לטון של חוסר עמידה בעולם עייף, לדעת, חרטה מהרהרת להעביר אותנו לשטח החשוך יותר של השני ו‘The Better Half’.

המחזה הזה הוא גילוי מחודש. בוצע רק פעם אחת בשנת 1922, ולי היה נדמה שאבד עד 2007 כשחוקרים מצאו עותק בארכיון של משרד הלורד צ'מברליין. זהו באמת גילוי אמיתי - דוגמה קלאסית מהתקופה המוקדמת והמרגשת ביותר של כתיבת קווארד.

מה שמכה אותך מיד זה הכתיבה המפורקת חסרת הרחמים. הדיאלוג יש איכות פרועה וחסרת מגבלות ונחישות לא להשאיר אף שכבת רמאות עצמית לא נוגעת ואף אשליה מנחמת לא במקום. לעיתים זה מוגש עם הומור אמיתי כמו בהערה שיותר מדי ‘הבנה וסליחה נתלות בבית כמו קישוטי חג המולד עייפים’. אבל בעיקר זה נעשה עם אמצעים כלכליים באופן גדול – אתה יכול לראות מדוע לקראת סוף חייו בשנות ה-60 גם אורטון וגם פינטר העריכו את קווארד באמת, והוא להם.

המחזה הוא משחק תלת-טיפוס. אליס (טרייסי פיקאפ) נשואה ללא אושר לדויד (סטיבן פוקס), שיש לו הרבה יותר במשותף מבחינת טמפרמנט ותחומי עניין עם ידידתה הטובה ביותר של אליס, מריון (בת איבר). הפעולה מתרחשת בחדר המיטות של אליס – שינוי סצנה נחוץ שנעשה על ידי השחקנים עצמם במהלך מוזיקת ההפסקה, ותוצאת הנרטיק הפרישה מעודנה של מוסיקה תקופתית המשקפת כבוד לעיצובו של אוליבר דאוקס (מעצב) ואנדריאה מרסדן (מעצבת תפאורה). אליס משועממת מעצמה ומהנישואין שלה ומתפסת שבעלה וידידתה הטובה מדי גבוהת דעת בשביל להתחיל רומן. היא מנסה לזעזע שינוי על ידי גילוי שהיא בעצמה לא דחתה שום עניינים כאלה. המחזה מסתחרר במתיקות סביב האמת או הבדיות מאחורי ההכרזות הללו ועושה משחק רב מכך כיצד המוסריות המסורתית מצליחה לשלב רמאות עצמית ותשבחות עצמית. הבמאי ג'ימי וולטרס שם בקצב פרוע ויש הרבה תנועה ואינטראקציה פיזית שהיא טבעית ולא סגנונית. הפעם השחקנים הצעירים נמצאים בהרמוניה מלאה עם הכתיבה ולוקחים את כל ההזדמניות הנפלאות שניתנות להם מהכותב. המחזה מגלם את טענתו של קווארד שמחזה קצר יש לו יתרון גדול על פני מחזה ארוך בכך שהוא יכול לשמור מצב רוח ללא חריקות טכניות או התבערות יתרה.

The Better Half ראוי לקהל הרבה יותר רחב, ויכול ליצור התאמה נהדרת עבור The Browning Version של ראטיגן, שלא מצאה באמת שותף מחזה יעיל באף לא אחד אחר מהארלקינאד או South Downs של דייוויד הייר. שני המחזות חושפים אשליות מנחמות על חיי נישואין, אך עם תוצאות שונות מאוד וטון מנוגד בכתיבה – פוטנציאל מצוין לערב כפול בדרך. הסתייגות אחרונה: ‘לילה שובב עם נואל קווארד’ הוא באמת שם מייבש עבור ערב תיאטרלי זה. זהו נשמעות זולה - עולם של פרנקי האוארד והCarry-On Films. בעוד קווארד טען שיכתוב קומדיות קלות הוא לא כתב וולגריות או גלויות. אולי שם מתאים יותר יהיה דו-סולם לשלושה, בהתבסס על כך שבכל מקרה ישנם שלושה שותפים מעורבים היכן שבסופו של דבר יכולים להיות רק שניים – נושא לצחוק ללא ספק, אך גם לאירוניה ומשמעות.

לסיכום, זהו ערב תיאטרלי סוחף באופן מוחלט עם ערכים מקצועיים גבוהים לכל אורך הדרך, אבל הרווחים האמיתיים והגילויים מגיעים בחצי השני.

לילה שובב עם נואל קווארד פועל עד ה-29 באוגוסט 2015.

שתפו את הכתבה:

שתפו את הכתבה:

קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם

היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.

אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות

עקבו אחרינו