סקירה: קלריון, תיאטרון ארקולה ✭✭

קלריון

תיאטרון ארקולה

22 באוקטובר 2015

שתי כוכבים

סקירה מאת ג'יימס גארדן

כשאתה נוסע באופן נושא דרך השדות טובים של כתיבת תסריטים, כמו התסריט של פדי צ׳ייבסקי מארצות הברית, שהתסריט שלו לסרט "רשת" נאמר שגרם מהקלעים להשראה לסגנון המצגת של ימינו בטלוויזיה הימנית הקיצונית, כדאי שתהיה עם מוט גדול ומיומן כדי לתת לעולם המחריד של "עיתונות" בריטית (המייל/סטאר/אקספרס) את המבול התוצרת שהוא כל כך מגיע לו.

מרק ג'אגאשה לא רק נכשל בנשיאת אותו מוט, אלא הוא כבד מדי בשבילו להרים מלכתחילה. "קלריון," שמוצג כעת בארקולה, הוא חלק מהביקורת הרחבה ביותר על עיתונים שנראה על הבמה בשנים האחרונות, וזה כולל את הפצעת הלאומית על האקינג טלפוני, בריטניה הגדולה.

ראוי וזה שהתקשורת המודפסת העניקה ליצירה זו דירוג כה גבוה. זה דבר נפלא לשים לעצמך בהצלחה על השכם—ג׳אגאשה הוא אחד מהם וזו היא פתיחתו הראשונה בכתיבת מחזות. אך בסופו של דבר, הוא נכשל בשני היבטים חשובים. ראשית, הקלריון סובל מחוסר קיצוני במבנה הסיפור ובפיתוח דמות. הוא ממלא את הוואקום הזה בבעיה הגדולה השנייה: בדיחות מטה על שאינם לבנים והקהילה הגאה ובלי ממש מטה זלזול כלפי כל אחד מתחת גיל 30.

לתקוף את הבעיה הראשונה: כן, ישנו סיפור, מעצם העניין, עיתון על סף קריסה עריכתית (אבל לא כספית) עומד לפטר את העיתונאי הבכיר והאלכוהוליסט שלו שרוצה "לעשות את הדברים נכון" כי, למרות שהיא אולי "נכנעה", עדיין יש לה סטנדרטים. אולם, אין את המעגל החשוב והוירטואלי שמניע כתיבת תסריטים טובים—תגובה לעלילה שמגלה את הדמות ומניעה את תנועת העלילה (שחושפת לאחר מכן עוד את הדמות)—נראה שג׳אגאשה המחזאי הראשון פסח על זה. אנחנו יודעים הכל, מלבד הטוויסט הסופי בעלילה מיד עם שהתסקה "המכתב" נחשפת—שזה הזמן השניים.

אם העלילה שלך הולכת להיות ברורה מן ההתחלה, הדמויות והמסע שלהן דרך העלילה צריכים להפוך את ההצגה לכדאית לצפייה. זה לא קורה כאן. הדמויות עצמן הן תיאורים של איך "עיתונאים אמיתיים" נראים—רק מספיק אמת מעורבת בסאטירה כדי לגרום להן להיראות "אותנטיות." והשימוש שלי במילה "תיאורים" בביקורת על מחזה על עיתונאי עיתון הוא כמו עומק העולם המטה של "קלריון" עצמו.

אך ראינו את העיתונאית האלכוהוליסטית נכתבת בצורה הרבה יותר גבוהה—באופן יוצא מן הכלל על ידי דיאן אינגליש, ומשוחקת על ידי קנדיס ברגן עם ביצוע שחמשה פעמים פרס אמי בתפקיד הראשי של "מורפי בראון." למורפי היו סיבות לאלכוהוליזמה שלה, והיא באמת התמודדה עם זה באופן שנראה סביר. וריטי, שם מגוחך וחזק מדי ("אוי תראו, מצאתי שם שפירושו 'אמת' בלטינית ונתתי אותו לעיתונאית טאבולידית"), נכתבת במשיכות רחבות באופן יחסי.

האלכוהוליזמה של וריטי מוסברת רק על ידי שתי דמויות צעירות המדברות על הסיפור הרקע שלה—זוהי כתיבת תסריטים גרועה במיוחד. אנחנו לא צריכים שיאמרו לנו למה אנחנו צריכים לסלוח לדמות על פגמיה, אנחנו רק צריכים לראות את זה באמצעות פעולותיה. אז אנחנו שומעים מאוחר יותר שהרקע ששמענו קודם היה בעצם שטויות, ובאמת, מסך עשן להתנהגות אלכוהוליסטית נוספת. זו אותה הבעיה שוב ושוב—אנחנו שומעים הכל, לא רואים כלום. זה חבל, משום שקלייר היגינס, שהביצוע המבריק שלה בווינסנט בבריקסטון היה ברמה של אגדה, עושה עבודה נהדרת עם מה שהיא קיבלה. למרבה הצער, לא ניתנו לה הרבה כאן.

הדמות הצעירה "ניסיון עבודה" מעליב בכמה רמות. לא רק בכך שהיא סטריאוטיפית, ושהיא נוטפת מהזלזול של המחבר כלפי כל אחד צעיר, אלא בכך שהיא פשוט משעממת. כולנו שמענו את הבדיחות על סטודנטים ללימודי תקשורת שהם אידיוטים, והזילזול של השומרים הזקנים כלפיהם. אבל סנסציית הווידאו הוויראלית של יוטיוב ב-2011 "להיות דיק״הד זה מגניב" עושה עבודה הרבה יותר טובה בהכאתם ובעוד יש לה קצב שאפשר לרקוד אליו מאירוני. זה מזעזע שניתנת לדמות כה בולטת גישה לבמה כולה. אני לא יכול לגנות את השחקנית על הביצוע שלה, הוא מנוימול למושבים הזולים מאחור, אבל כך גם הדמות בעמוד. התערובת של "כן כן" ו"אני מבולבלת" היא, לחסר מילה טובה יותר, זולה. ועם זאת, היא עושה את הטוב ביותר שהיא יכולה עם מה שיש לה.

הדמות הזו מובילה אותי לבעיה הכי מטרידה של הערב. הקהל בתיאטרון ארקולה השמאלי כבר יודע שתקשורת הימין היא לרוב בריונות בדיוניות של מהגרים וגונבי מטרות כביכול. אז להראות לנו עורך קולני, מוריס, משוחק כאחת שאות באמצעות גרג היקס, שרק צועק שמאלה ימינה ומרכז על זרים, הומואים ואנשים עניים אינו בהחלט התפתחות על הזוועות של עיתונות טאבואידית. זה צפוי. יש רגע שבו הוא נראה כאילו הוא באמת מאמין בשטויות שלו, שבאופן מוזר למדי, הוא הנקודה הכי כנה בכל המחזה.

אבל כשמחזאי עושה בדיחות גזעניות, סקסיסטיות, גילניות והומופוביות, "בהבנה," והקהל למעשה צוחק עליהן, "בהבנה" (הפעם הראשונה שהקהל התפרץ בצחוק אוניברסלי היה בשימוש הוויטריולי של היקס במילה "הומוסקסואלים"), מתעוררת השאלה היכן קו הגבול בין הומור "בהבנה" לבין דיבור שנאה של ממש? נראה כי המחזה הזה לא יודע, מפני שהוא מתגמל את הקלריון על זממיו—בטח, אחד מתוכם מת בגלל זה, אבל האם אנו רואים תגובה אנושית אמיתית לרגע הזה? לא. הקהל צוחק יחד עם השקרנים... "בהבנה."

הטבע הרחב של הכתיבה משתווה לבחירות של ההפקה. ישנם כמה "עיתונאים" צעירים בכל סצנה במשרד החדשות שלא מדברים, אלא מגיבים ואחר כך מזיזים את התפאורה מסביב. אבל פרצופי פוקר וראשי תנועה חדים כמו הגיטריסטים המגבים מהווידאו קליפ של רוברט פאלמר את Addicted to Love כשהם מבצעים שינויי סצנה אינם מוסיפים דבר להפקה. בכנות רבה, בהתחשב בכך שארקולה נתנה למבקרים את תסריט המחזה, חשבתי ברצינות על לחזור הביתה ולקרוא את מערכת 2 על הצינור, כי זה לא נראה שההפקה היתה מוסיפה משהו חדש כדי לשפר את ההפקה, בהתחשב בכך שהיא לא עשתה זאת במערכת 1. נשארתי, והמחשבות שלי אושרו.

מרק ג'אגאשה עשוי לכתוב מחוויה שלו כעיתונאי, אבל אם אתה מתכוון לכתוב מחזה שנראה שרוצה לחרוף על עיתונות בריטית מודרנית, ודא שזה באמת כן על ידי יותר מאשר סתם מחדש את מה שאנחנו כבר מניחים. "הרשת," הסרט האיקוני שזכה באוסקר עובד מפני שלא רק שהוא מראה את מה שציפינו שיקרה מאחורי דלתות סגורות של רשת טלוויזיה שנכשלה, הוא לקח אותם לקיצון מטורפים, בשלווה. הסרט הזה צפה את נוף החדשות של היום, כמעט 40 שנה מוקדם. אנחנו לא צריכים את "קלריון" כדי לומר לנו מה אנחנו חושבים שאנחנו "יודעים" על החדשות של היום—כי כבר יש לנו את הדיילי מייל זמין בלחיצת עכבר. ספרו לנו מה קורה הלאה, כי לא נאמין עד שיהיה מאוחר מדי. הסיפור הזה, בניגוד לקלריון, יחיה מעבר להפקה הראשונית כמעט הנשכחת שלו.

קלריון מוצג בתיאטרון ארקולה עד ה-14 בנובמבר 2015

תמונות: סימון אננד