ביקורת: Die Entführung aus dem Serail (החטיפה מן הסריי), בלומסברי ✭✭✭✭✭

צילום: ריצ'רד לאקוס החטיפה מן ההרמון (Die Entführung aus dem Serail)

פופ-אפ אופרה, בלומסברי.

10 במרץ 2015

5 כוכבים

עם כל כך הרבה תשומת לב תקשורתית המרוכזת על חברות האופרה הגדולות בלונדון ועל הבעיות הכלכליות שלהן, קל לשכוח עד כמה אופרה מקורית ומרגשת בקנה מידה קטן מתרחשת מתחת לרדאר. בדיוק כמו שהבתים הגדולים אתגרו קודם לכן על ידי המסורת של אופרות עצמאיות בבתי כפרים, כך גם עכשיו התופעה הפופ-אפ צצה למצוא דרכים חדשות להצגה ודמיון מחדש של יצירות מופת ישנות לקהל חדש. אופרה-בחלל, אופרה שמחה ו- כאן - פופ-אפ אופרה - הן רק חלק מהחברות שהציגו עונות מרשימות בשנים האחרונות. עם זאת, בדיוק כמו עם שווקי פופ-אפ מסחריים ודוכני קייטרינג, זו לא בהכרח נוסחה קלה לביצוע: נוחות, נגישות וחדשנות טובים ויפים, אבל אם האיכות הבסיסית והאינטגריטי של המוצר המקורי אינם נשמרים, אז הפרויקט נכשל. אני שמח לדווח שהפקה זו של מומלץ 'החטיפה (מן ההרמון)' של מוצרט מצליחה באופן מרשים לשמור על האיזון העדין הנדרש.

אופרה זו משנת 1782 הייתה העבודה הבימתית הראשונה של מוצרט שנהנתה מהצלחה אמיתית מחוץ לווינה. זהו מופע ראוותני, אפילו מוגזם של כישרונותיו הפנטסטיים של מוצרט: אחרי הכל, זו האופרה שהביאה לעיר את אמרתו של יוזף השני: 'יותר מדי תווים, יקרי מוצרט!' הכתיבה התזמרית כאן מצוירת ומרשימה יותר מאשר כל דבר שמוצרט ניסה קודם לכן לבמה, וכל אחד מחמשת התפקידים המרכזיים מקבל מצעד של אריות ארוכות, וירטואוזיות שמנסה את הטכניקה והביטוי הרגשי עד לקצה. יתרה מכך, יש נקודות שבהן נראה כי המלחין נפטר כולו מהצורות הישנות.

הוא מקדים את פיגארו בפריצת הדרך מהעיצובה המכוון של המסורת האופראית הברוקית ומעביר את העלילה קדימה בזמן אמת מתמשך, תוך מיזוג בין המוזיקה והפעולה בריצה מהנה ומרגשת קדימה. בהתחשב באלו, זה מצער שהיא לא מוצגת לעיתים קרובות יותר (חלקית בגלל הכוחות התזמורתיים הנדרשים, ואולי גם עקב הרגישות כלפי הסאטירה המשעשעת על התרבות הטורקית והאסלאמית בכלל); והפקת קנה המידה המצומצם הזו היא לפיכך ברוכה גם כשלעצמה וגם בדרך שבה היא מאפשרת לקהל לחשוב מחדש על העבודה כולה.

החטיפה היא במיוחד מתאימה לפישוט ולהקטנה משום שעלילת היצירה המקורית והקלה לעיכול אינה יכולה לשאת את המשקל של קיצוניות הרגש המוטלת עליה. זה בעיקר הסיפור של שני זוגות, כאשר זוג אחד הם המשרתים לזוג השני, והנשים מוחזקות בשבי בהרמון: בין השיאים והנפילות יש סיכון לניצול על ידי מפקח הפועל בשירותו של 'סולטן מרוחק ומסתורי' אך גם פוטנציאל להצלחה/חילוץ על ידי הגברים. יותר מרדף פופולרי בסגנון 'Carry-On' מאשר דרמה רצינית, ובכל זאת המוזיקה לעתים קרובות עושה שימוש בניגודים קורעי לב, גיבורים של אופרה רצינית.

צוות ההפקה של פופ-אפ אופרה מוצא פתרון נעים לקונפליקט האסתטי הזה בבחירת פורמט שמעדכן את הקומדיה ומעביר את הדרמטיות הרגשית המוגזמת בדרך שמסבירה את היצירה כולה. אנחנו מועברים לעולם השביר של אהבות מדיה חברתית וסלבריטאים שמתנהגים רע.

כך אנו מוצאים את עצמנו לא בהרמון אלא במחנה כושר במתחם ספא המנוהל על ידי פשה סלים (תפקיד דובר שנעשה בצורה שנונה לחדר יומנים של תוכנית האח הגדול) ועוזרו התאוותני אוסמין (מרצין גסלה). כאן קונסטנצה (איב דנייל) נסוגה עם המזכירה שלה, בלונדה, (אמילי פיליפס) על מנת לשפר את גופה בטרם פגישה עם בלמונטה (פול הופווד), הדייט הספרדי שלה מהאינטרנט. אולם, ברגע שהם בפנים, הם לא יכולים לצאת, וההסחות הקומיות מתחילות, רבות מהן ניזומות על ידי פדרילו (טום מוס), סנצ'ו פאנזה של בלמונטה, על חשבונו של אוסמין.

הרצאות מוכרות מצעיף העולם של תוכניות משחק סלבריטאיות מתבצעות: איומים בעינויים ועונשים חמורים מתבטאים מחדש כהרגלי כושר מוגזמים; כביסה ו'גיהוץ טיפולי קל' מהווים את הרקע למוזיקה של פיתוי נעים ונואשות מוגזמת; האמנות האופראית המתודעתית של משקאות מסוממים ובריחות מתוכננות צריכות מתגלמות מחדש כסנסציוניזם חדש של תוכניות ריאליטי.

אף אחד מזה לא היה חשוב אם חמשת הזמרים והפסנתרן המלווה לא היו עומדים בדרישות של היצירה. מוצרט היה מגורה לעבור את עצמו בזכות האיכות המדהימה של הקבוצה המקורית של הזמרים שלשמה הוא כתב, ולכן היצירה הזאת נשע אודות איכות המבצעים המרכזיים. חשוב לציין שלא היו קישורים מוזיקליים חלשים, וכל ההרכב התגלה כשחקנים מוכשרים גם כן, ניצולים באופן מלא של מגוון אביזרים והרקע המפואר של הסניף בלומסברי של רוברט קיים אנטיוקיז.

זה היה תענוג לשמוע את היצירה בגרמנית המקורית, אך עם כתוביות שנונות בסגנון אנגלי המציעות סיכום של הדיאלוג ומוצגות באמינות על מסכים שלכאורה היו חלק מרוטינת הספא והתקשרות המדיה החברתית. הגישה והאותנטיות פועלות בתאום מתאים, כפי שלעיתים קרובות אינם עושים בהפקות אופרה. המנהלת המוזיקלית ברק דאייר נתנה חיקוי מבריק של הליווי של מוצרט וסיפקה בדיוק את האיזון הנכון בין תנופה קדימה לנקודות מנוחה שיצירה זו צריכה להעניק אם היא צריכה להשאיר את הרושם המלא שלה.

להיות קרוב כל כך לפעולה ולכאלה קולות חזקים פירק את ה'קיר הרביעי' בצורה מרעננת ומעוררת השראה. בלי לרצות להעמיס על המגע הקל של ההפקה המיומנת והמסוגננת הזאת עם יותר מדי פרשנות, אין ספק שזהו הדרך להביא קהלים חדשים לאופרה, שכרגע עשויים להיות מוגבלים על ידי מחיר הכרטיס ובמה סביבתית מסורתית? ניתן למצוא איזון מאושר בין נאמנות להיגיון הרגשי של הציון מצד אחד ולעידכון שמבדרים ומגרה קהל מודרני שאין לו ידע של היסטוריה ומסורת של אופרה. המשמעת של לפרק יצירה למרכיביה הבסיסיים ולהמציא אותה מחדש במספר מיקומים שונים מאוד לילה אחרי לילה משחזרת את רוח המסורת הרפרטוארית שהייתה היסוד לערך ולחוזק הליבה של כל כך הרבה מBritish Theatre, ומספקת שיעורים פוטנציאליים שגם הדרכים והבתים הכי מרשימים יכולים להרוויח מהן.

אז אם תמצאו את עצמכם ליד אחד מהרפתות, המנהרות, הפאבים, בתי הכפר, הסירות ומקומות אינטימיים ובלתי צפויים אחרים שנבחרו על ידי הלהקה הנועזת הזו בחודשים הקרובים, אל תהססו לבלות ערב בחברתם המצוינת. זה עשוי לשנות את הדרך בה אתם חושבים על אופרה כאמנות!

החטיפה רצה עד ה-25 באפריל. לפרטים נוספים, בקרו באתר פופ אפ אופרה.