סקירה: ריצ'רד השלישי, Trafalgar Studios ✭✭✭✭

ריצ'רד השלישי - מרטין פרימן ולורן אוניל - צילום מרק ברנר ריצ'רד השלישי תיאטרון טרפלגר 8 באוגוסט 2014 4 כוכבים

הרצפה היא לוח שח מט משופשף, הריבועים השחורים והלבנים הגדולים משמים משימוש. כל מה שנוגע לרהיטים, הספסלים הארוכים המוזהבים עם שלטי שמות ומיקרופונים, התאורה החזקה, כסאות המשרד הירוקים בצבע בוץ, המעליות, הטלפונים הישנים, מעלה זכרונות לזמן שלפני שמרגרט תאצ'ר שינתה את בריטניה, לפני ההגזמות של שנות ה-80 וה-90. האוויר טעון באנרגיה פוליטית שנראה כי היא בולעת את החלל באופן טבעי; זה כאילו מיזוג דיסטופי של חדר כינוס האומות המאוחדות ומקלט הסרט של קובריק, ד"ר סטריינג'לאב. מעט מקפיא, אפשרי מצחיק, רווי בכוח ותככים.

בפינה אחת, מימין, על ספסל, יושבת דמות יחידה; אשה, שייתכן והיא רוח של הכוח בעבר, אך שמבחינה שטחית, לפחות נראית מעט כמו גברת תאצ'ר המבוגרת, שיערה כך, תיקה מחובק. היא ממתינה ומהרהרת. ממתינה. שקטה. כמו עכביש שממתין לזבוב שיתפס ברשתה.

כך מתחילה ההפקה הסוחפת של ג'יימי לויד של ריצ'רד השלישי, אחד מהמחזות ההיסטוריים של שייקספיר, שמציגים כעת בתיאטרון טרפלגר. זהו טקסט מרובה פאות; גבוה בתככנות פוליטית מקיאבליסטית אך גם קומדיה, אם כי שחורה, לעיתים גרון גדול. לויד מבין היטב את הטקסט שלו ומספק קריאה שמשלבת בין הקור וההומור, ומספרת סיפור מורכב עם בהירות בלתי מתפשרת ומאפשרת לצוות מדרגה ראשונה לזרוח כאשר מגיע תורם.

ההפקה הזו טובה מאין כמוה, טובה יותר מההפקה המוגזמת של קווין ספייסי בויק הישן ואולי טובה אפילו יותר בשל העליונות של הליהוקים הכלליים, מהגרסה המוערכת בצדק של מרק ריילנס/סם ברנט שהגלוב לקח לוסט אנד ובברודווי. אם רוצים להבין את הסיפור והמניעים והדחפנים של דמויותיו של שייקספיר, אז צריך לראות את ההפקה הזו.

מאז שלורנס אוליבייה שמע תפיסות מוקדמות על ריצ'רד השלישי והשאיר עליו סימן קרוב שאין למחוק כתחנת כוכב אמיתי, שחקנים חיפשו למצוא את דרכם המיוחדת להאיר את התפקיד. לויד מסרב לגישה ההיא, בצדק, עם כוכבו - מרטין פרימן. המפתח לדמותו של פרימן נמצא באחת משורותיה של המלכה מרגרט:

'אתה חזרזיר נולד מרושע, חזיר נטול שרשים.'

כאשר אחרים התבססו בפרשנויות על ביטויים אחרים ("קרפד גב בוגדני מרושע", "העכביש בבקבוק", "שכלבים נובחים עלי כשאני עובר לידם"), כאן הרעיון של חזיר פראי משוטט ורטוח תופס עדיפות. זהו דימוי חוזר במחזה - הייסטינגס אומר במערכה 3 כי "סטנלי חולם חזיר שמתעורר ומשเผנו" - ודבר זה מאפשר דמות מלאה בתשוקה, לבשר ולכוח, חוש בלתי אשלגי לזיהוי הכוחות המפוזרים והסרת המכשולים שמפריעים לדרכם, קור חישובי חסר רחמים ואדישות מוחלטת לגבי אחרים.

קטן בגודלו, מזוקן, יד אחת רפויה וחסרת תועלת, גב מעוקם קטן, חזיר פראי ייחודי של פרימן ריצ'רד הוא מקורי לחלוטין, מלא בחומץ והומור מעוצב, מודע לעצמו. הוא מוצא את כל הניואנסים הפוליטיים של התפקיד ומתבסס על האלימות הבלתי מותנית ועל העלבונות המיותרים. החנקת היד האחת של ליידי אן היא מופלאה לצפייה. גם השקט הקטלני שלו כשהנסיך המלכותי שלו מקפץ סביב, מחקה אותו, מפצה כחזיר; החילופים האכזריים שלו עם המלכה מרגרט; תמרוניו המיומנים של בקינגהאם; החילוף החותך עם אליזבת על ידה של בתה; התמגיעה האחרונה, מרובעת ומלאת דם שלו על שדה הקרב, משוגע ונחנק, אך עדיין מחפש הזדמנות, ואז משלים את עצמו לעבר ריצ'מונד בהרעש אחרון בלתי מוגבל, סכין ביד, ומבצע רגע קומי נועז מ"סוס! סוס! הממלכה שלי תמורת סוס!" הירייה הסופית שמשתיקה אותו ברוטאלית ומזעזעת.

פרימן שובר את הקיר הרביעי לעיתים קרובות, קורץ, נודד ומשתף קהל באופן צמוד במחשבתו, מדגיש את הבדיחות שלו, מחפש ומקבל ביטחון שהקהל מבין אותו ועוקב אחריו. זה נעשה באופן חכם מאוד, הדו שיח השקט הזה עם הקהל; זהו כוח יחיד לריצ'רד בהפקה כך שהוא בו זמנית מרחיק את ריצ'רד משאר הקאסט ומחבר אותו לקהל, למרות האטרקציות שלו. חכם מאוד.

אבל הרגע החכם ביותר של פרימן מגיע בסצנה שבה הוא מסרב, ואז בסופו של דבר מקבל את הכתר. בלי אזהרה, האורות באודיטוריום עולים והקהל הופך לחלק מהפעולה, ההמון שמולו הסצנה מתבצעת, אלו שריצ'רד רוצה/צריך לקבל אותו. פרימן נכנס, כל מה שנוגע לאתגרים הפיזיים שלו מוגזם - הוא משחק אותם עבור הקהל, כמו פוליטיקאי אמיתי, חושב לעשות את סיכויו טובים יותר. זה עובד בדרך פשוטה ועוצמתית - להדגיש את צורתו "הלא נולדת" הברורה ואת ההבנה האינטליגנטית הבלתי פוסקת על עולמו.

אבל ההיבט הטוב ביותר של פרימן הוא שהוא לא מטפל במחזה כשלו. הוא עובד כחלק מתזמורת, חלק מצוות שמספר את הסיפור. זוהי לא תחנת כוכב; זו הפקה מיומנת של טקסט קשה, שבו כל שחקן מקבל את תורו ומאיר כאשר הוא עושה זאת.

ג'ו סטון-פוינג מצוין כמנצח בקינגהאם, ניצחון של זחיחות עצמית, חוסר נימוס. הוא נראה כמו דמות עדינה מסיטקום, מה שמדגיש פשוט את הכוח הפוליטי שלו והאיום האמיתי שהוא מהווה על היריבים שלו. קולו העשיר והרוויב עושה את החומר זוהר. מגי סטיד שבורה, מציקה ונוסטלגית כמלכה מרגרט המורחקת; חלק מכשפה דמונית, חלק סמל לתאצ'ר, חלק אמא ואישה שברה לב, היא נוכחות קבועה. היא שותה כוסות של תה בזמן שריצ'רד נשרף, באופן דומה לנרון ורומא.

בידיה של ג'ינה מקיי, המלכה אליזבת היא חיה פוליטית קטלנית. קולה הגברירי מתאים לתפקיד להפליא והיא נותנת בצורה טובה כמו שהיא מקבלת גם מפרימן וגם מסטיד. המראה של הזורק של הזורק כשהיא ממתינה שריצ'רד ינשק אותה מקפיא עור. ג'רלד קייד מרשים מאוד כאיש ימין של ריצ'רד, קטסבי, כולו שיניים מהודקות שמה והטחת השיניים; פסיכופט אמיתי.

מרק מדוז עושה יותר ממנה מהברירה ממה שעשו רבים ואיוה שלו (יטבעו במיכל דגים) איומה לשאת. גבריאל לויד (הדוכסה של יורק, יש בה את הקווים של הנשים של וינדזור) נפלאה בנאום שבו היא פונה לריצ'רד, בנה - הכאב והאכזבה שהיא מפעילה הם מוחשים. לורן אוניל היא ליידי אן מצוינת, התדהמה שלה והפחד של ריצ'רד מועברים בשלמות. היא מתה בהתנגדות לריצ'רד על כל הזדמנות לשרוד; ולפני כן, יש לה רגע של היופי הוקה כאשר היא מבינה שהוא יהרוג אותה. קטע של משחק שקט ומעוצמה קטלנית.

ג'ושוע לייסי מעניק לריברס רוח פיישי וגם סצינות הסביות והביצוע שלו מלאות בכאב. פול לנארד עושה המרצה לחבור לייסנסר; סיימון קובס מכניס את התיאבון הרצחני של טרייל ותחושתו; פיליפ קומביס רגאלי וכנה כריצ'מונד, שיחה הסופית שלו מסיימת את המחזה ביופי ובביטחון.

כל השחקנים בקאסט הם טובים - וזה הופך את ההפקה הזו של ריצ'רד השלישי ללא מקובלת וראויה להערכה על בסיס זה בלבד.

סאוטרה גילמור מספקת את הבמה המעוררת, שלמרות שהיא עמוסה באביזרים, מספקת סביבה ברורה וגבי לעבודה של הפעולה. יש תאורה מעולה מצ'ארלס באלפור - מועדון מיוחד היא הסצנה לקראת סוף המחזה כשריצ'רד נרדף על ידי רוחותיו של קורבנותיו. מקפיאָה עור. הצלילים והמוזיקה מהבנוי מאקס רינגהם מתאים עם ההפקה והביצועים כמו כפפה, ומציפים באף רבדים ומורכבים.

לויד חתך את ההפקה בדרכים מעניינות, הסיר דמויות, מחדש שורות; הסצינות הסופיות, ריצ'רד במחנה אחד, ריצ'מונד באחר, נחתכות ומשולבות כך שהאפקט מזכיר דוקומנטרי שמתעד התפתחויות, והמתח עולה ככל שהסיכון גידול. זה הכל מסייע לתסריט להיות אמפקטיבי ומובן לקהל המודרני.

מההתחלה, ההפקה של לויד תופסת את תשומת הלב ומחזיקה בה. היא אף פעם לא משעממת או חסרת תכלית; הכל מוסיף ותורם לחזון הכולל העקבי. זה סיפור על אדם מרושע נקמני נואש לקחת ולהחזיק כוח בכל מחיר. שייקספיר כתב סיפור על-זמן על חמדנות, כוח ותשוקה, אחד שמדבר בהחלט גם היום כמו שהוא דיבר בסביבות 1594. כל מי שמטיל ספק ברלוונטיות של שייקספיר כמחבר מחזות כיום רק צריך לראות את ההפקה הזו כדי להבטיח את עצמו.

יש ריצ'רדים בכל מקום בעולם המודרני: מנהלים בנקים, שולטים בכוחות תאגידיים, מנהלים מלחמות, מדכאים מיעוטים. יש אחד שכרגע מנהל את אוסטרליה.

חזונו של שייקספיר וראותו אל תוך הפסיכולוגיה של מגלומניה סכיזופרנית מעולם לא הייתה עוצמתית יותר מאשר בריצ'רד השלישי. ההפקה של ג'יימי לויד מדגימה זאת בבהירות ובהרגשה.