חדשות
ביקורת: היא קראה לי אמא, תיאטרון האמנויות סטרטפורד סירקוס ✭✭✭✭
פורסם ב
21 באוקטובר 2015
מאת
מתיואלן
Share
היא קראה לי אמא מרכז האמנויות סטרטפורד סירקוס 8 באוקטובר 2015
4 כוכבים
יש הרבה מה להעריך בהיא קראה לי אמא, מחזה שנותן קול להומלסים ולקורבנות התעללות. בתכניה, מסבירה המחזאית מישל איניס את ההשראה שלה לדמות הראשית, אוונג'לין גרדנר, מהגרת טרינידדית בת 70:
״דמותה של אוונג'לין נולדה מתוך הרצאות עם אישה חסרת בית איתה שוחחתי במשך שנה מ-2006 עד 2007. היא מכרה את המגזין להומלסים, 'The Big Issue', בתחנת לונדון ברידג'. במקום לקרוא לה דודה, כמו שהיה מתאים לקוראת את כבוד לאדם מבוגר בקהילה האפרו-קריבית, שלא במתכוון קראתי לה 'אמא'. עיניה האירו והיא חייכה.”
איניס ממשיכה להסביר כיצד הקשרים הרגילים שלה עם האישה הזו גרמו לה לשאול איך היא איבדה את ביתה – מה עבר עליה קודם, והיכן בני משפחתה כעת?
אוונג'לין (קתי טייסון) חיה חיים פשוטים – כל יום היא מחכה לאישה בשם טרזה, שמזכירה לה את בתה המנותקת, שירלי (שרין באקלי). האדיבות היומית של טרזה ממלאת את אוונג'לין בחום, אך היא גם מלאה בתסכול וחרטה. כשמסתובבת על הבמה, היא מהרהרת עד כמה עקשנותה של שירלי הייתה אמורה להזהיר אותה שהיא תעזוב, לפני שהיא מתרככת כשהיא זוכרת את ילדותה המאושרת בטרינידד. הזכרונות מתפתחים ועד מהרה היא מתחילה לדבר על בעלה רודני, שאהב לשתות, ואנו מתחילים לנחש מדוע שירלי עזבה. כששירלי נכנסת לבמה, תופסת מרחב נפרד מאוונג'לין, המונולוגים שלה מאירים איך נפגעה מהתנהגותו של אביה, וכיצד חטאות הוריה משפיעות על יחסיה הבעייתיים עם בן זוגה, דניאל.
איניס עושה עבודה נפלאה עם דמויות בלתי נראות, בדיאלוגים עשירים וחושניים שמעניקים לזיכרונות הדמויות בהירות יוצאת דופן. הידיים והעיניים של הדמויות מושפעות במיוחד. שירלי מציינת את התחושה המטרידה שנתנה לה כשהייתה מחזיקה את יד אביה, כאשר ידעה כבר למה הן מסוגלות, בעוד שאוונג'לין מרגישה את ההתרגשות של סבתא כשהיא מחזיקה את ידי ילדיה של טרזה. אוונג'לין זוכרת שעיניה של שירלי היו 'שחורות ומסתכנות', לעומת איך שירלי מדברת על עיניהם של הוריה המתראות לא פעם למרחוק ובכך מעידות על בעיות בנישואיהם.
הקבלות בין דניאל לרודני הן מעט מוגזמות, ומפגש המערכה הסופי והבלתי נמנע בין שירלי לאוונג'לין היה מעט ממושך, אבל המחזה בנוי אחרת בצורה מרשימה. ב-90 דקות, איניס נמנעת רוב הזמן להיאחז בזכרונות מסוימים זמן רב יותר מדי. במקום זאת, כמו בראשים מדברים של אלן בנט, המתח הרגשי המשתנה של המפגשים הזכורים שולח את הסיפור לכיוונים מדהימים. בהקשר זה, העיצוב הקולי של קרי מקלאן הוא בלתי יסולא בפז, עם הכרזות חפות מלאומנות בתחנת לונדון ברידג' המנוגדות לתנועות זכורות ומרגשות של יער טרינידדי. התאורה של פיטר סמול ,פשוטה ואפקטיבית, משמשת לעיתים קרובות להדגשת המרחק המשתנה באופן שוטף בין דמויותיה של איניס. הסצנה הסופית, שבה התפאורה טבולה באור שמיימי, תרמה תרומה משמעותית לסיום מסקרן באופן מקנה.
קתי טייסון מספקת הופעה מרשימה בתפקיד המרכזי, מרירה כמו הרע, אך עם ברק בעינה. יש הומור רב בפרשנות שלה לאוונג'לין, ולעיתים קרובות הצליחה לגרום לקהל לצחוק רם – לא פחות עם האמרה המעוצבת במיטבה ש״אמא שלי לא היתה משחררת רוח על כותנה כדי שאמא תוכל להריח״. טייסון אינה חוששת להתעמת עם חסרונותיה של אוונג'לין, מאירה את תחושות הבגידה של שירלי בהצגת נאיביות ולעיתים סגפנות עצמית. אף שלפעמים שידוריה של טייסון היו מעט לא בטוחים, היא נוכחות בימתית מרשימה, וטייסת גם את הרגעים הפחות סימפטיים של אוונג'לין בכבוד ובעדינות.
שרין באקלי היא שירלי חביבה מאוד, ושובר לב לשמוע תיאורים מתרוממים של החיים לאחר העזיבה מהבית מתדרדרים במורכבות לזעף. רבות מהתגליות על ההתעללות של רודני מגיעות ממנה, ורוב הטקסט שלה מוקדש לחקר הקשרים המסוכסכים שיש לה עם כל האנשים החשובים בחייה, ללא מחדל מצדה. כתוצאה מכך, ניתנת לה פחות מקום לתמרון רגשי מבאוואנג'לין; ההשפעה של ההתעללות הביתית עליה מוצגת בבהירות מוחלטת. עם זאת, בולטת באקלי בזכות הדרכים המתוחכמות שבהן היא בוחנת את האמפתיה המתפתחת של שירלי למצוקת אמה. העובדה שהטיפול של שירלי בידי דניאל מקרב אותה אל אוונג'לין מתואר יותר מאשר פשוט מעוות; קודמיותה הייאוש בעולם מוסמכת באמצעות תחושה גוברת שהיא צריכה למצוא איזשהו שלום עם עברה. כפי שאומרת אוונג'לין, ״זה מצחיק, לא משנה כמה רחוק אתה הולך, הנזכרות אף פעם לא עוזבות אותך״.
היא קראה לי אמא הוא מחזה מעמיק, שנכתב באופן יפהפה על ידי מישל איניס ומבוצע בצורה משכנעת על ידי קתי טייסון ושרין באקלי. החקירה של המחזה על זיכרון, במיוחד כאשר הוא בודק את ההתפתחות וההידרדרות של קשרים, גורמת לחוויה חזותית מאוד, עם סיום שאינו סגור לכמה פרשנויות מעוררות סקרנות. היא קראה לי אמא נמצא בסיבוב הופעות ברחבי אנגליה עד ה-21 בנובמבר.
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות