סקירה: כפירת האהבה, הגלוב השייקספירי ✭✭✭

כפירת האהבה

שייקספיר גלוב

5 אוגוסט 2015

3 כוכבים

נזירות מהוות לעתים קרובות חומר טוב לתיאטרון. בין אם מדובר בצלילי המוזיקה, ספק, מידה כנגד מידה או נזירות בהסוואה, וכל מיני מופעים אחרים שביניהם, מחזות או מחזות זמר שבהם מופיעות נזירות כדמויות מרכזיות נוטים להיות מסקרנים, מרתקים ומחממים. המחזה של הלן אדמונדסון מ-2012, כפירת האהבה, אינו יוצא דופן, אבל יש לו יתרון יחסי נדיר וחשוב: הוא בוחן את הדת מקרוב, מנקודת מבט נשית, ומאפשר לקולות נשיים לדיון באמונות דתיות.

בזה, אדמונדסון שואפת לחקות ולשקף את חייה של הדמות ההיסטורית סביבה המחזה שלה מבוסס: סור חוארנה אינס דה לה קרוס, נזירה מתחילת המאה ה-17 מאמריקה הדרומית על פי התכנית "סופרת גדולה, יפהפייה, לוחמת למען התושבים המקומיים". לא ברור מדוע חוארנה אינה יותר מוכרת במאה הזאת בהתחשב בכישרונותיה הנראים לעין. בהחלט, המחזה של אדמונדסון מעלה תשוקה לראות הופעה של אחד ממחזותיה של חוארנה לצורך הערכת תרומתה לדרמה העולמית.

המחזה הוזמן על ידי ה-RSC והוצג לראשונה בתיאטרון סוון האינטימי ב-2012. זהו דבר נדיר אבל מבורך בהחלט שמחזה חדש יקבל הפקאה גדולה כה מהר אחרי הבכורה שלו, אבל ההפקה המחודשת של ג'ון דוב, שמוצגת עכשיו בגלוב של שייקספיר היא כזו נדירות. וכמו כל נדירות אחרות, היא מפיקה תוצאות מפתיעות.

ישנו ארכיבישוף חדש במקסיקו. הוא שמרן קיצוני וכנראה שונא נשים. אין לו זמן לשלב את תורת הכנסייה עם הווריאציות של החיים המקומיים. הוא יוצר אויב מהבישוף המקומי, סנטה קרוז, שרוצה לקחת ממנו את הכוח.

אחת מנקודות המוקד של כעסו של הארכיבישוף החדש היא נזירה, נזירה שהארכיבישוף בהחלט חושב שהיא חוטאת מול אמונתה ואלוהיה. היא כותבת מחזות ושירה ומעריכים אותה ברחבי העולם, אך הארכיבישוף רוצה שהיא תחזור למקומה - שקטה ובתפילה, מסורה לאלוהים ולא לספרות או ללמידה או לזכויות נשים.

הנזירה יפהפייה ונערצת על ידי המכירים אותה. המשנה למלך ואשתו הם חברים קרובים ומעריצים; סנטה קרוז עצמו משייך אותה לתשוקות בשריות. נזירות אחרות אולי תחושנה קנאה או פחד מפעילותיה. הנזירה רוצה להמשיך לכתוב, להמשיך לקרוא, להמשיך ללמוד ולשתף, וזה מציבה אותה על מסלול התנגשות קטלני עם הארכיבישוף שדורש ממנה להפסיק לעשות כל דבר מעבר לחובותיה ככלה של ישוע. החקירה הספרדית מתקרבת.

ישנו תת-עלילה העוסקת באחייניתה של הנזירה ובחיפוש שלה אחר קריאה מתאימה - נזירה או רעיה. האחיינית נעזרת במסע שלה על ידי אחת מהמשרתות במנזר, חואניטה הוורבוזית. כאשר האחיינית נראית, מחופשת לנזירה, מנשקת גבר שהיא אוהבת, החושך מתחיל לכתרו של הנזירה. והמרמה והבגידה נכנסות למרכז הבמה.

הגלוב הוא לא באמת מקום לדרמות אינטנסיביות וקלסטרופוביות וההפקה הזו באמת מדגישה את זה. ההפקה של דוב תראה ותחוש מאוד שונה בתיאטרון סם וונמייקר וכנראה שהיו צריכים לתכנן אותה שם. הפתיחות של המקום פועלת נגד המתח המצטבר בכתיבת אדמונדסון, והבימוי של דוב לא מנצל את המרחבים הרחבים באופן שמחזק או מדגיש את האספקטים הכהים, המאיימים והמכפשלים באפוליטיקת הדת והפולמוס על דוגמות.

במקום זה, הפתיחות של המקום מתאימה יותר באופן טבעי לתת-העלילה הקומית עם האחיינית, וכאן שהמחזה באמת הופך להישג שיא. סופיה נומבט עושה הרבה מהלב הענק, הקול הגדול והעצמות הגדולות של חואניטה. זו הופעה נמרצת ומלאת חיים, חמה ופתוחה, שמוצאת כל קומדיה שהחלק מציע. נומבט היא היסטרית ומוחלטת חביבה כחואניטה המגוננת והמצחיקה.

עם כל צעד בדרך היא גווינת' קייוורת' כאנג'ליקה, האחיינית שמנסה את חיי הנזירה אך שמגלה שתחום העניין שלה בגברים, בנשיקות ובמין מציע שלא תהפוך לנזירה לעולם. קיוורת' ערה לכל האפשרויות של התפקיד וביחד עם נומבט הופכת את תת-העלילה על הקשר החדש שלה עם דון הרנדו (גארי שלפורד בצורה קלילה) לחשובה, אולי יותר חשובה, מאשר הדרמה המערבת את הנזירות והבישופים הלוחמים. זהו הישג לא ברור, בהתחשב בכך שרוב זמן הבמה מופנה לאחרונה, ולא לראשונה.

סוזן פורת' נותנת להן תמיכה מעולה; התור שלה כבעצבת בריגידה מספק דמות נגדה, הזדמנות אמיתית לעיניים מורמות ולרגעי "נודג'-נודג' ווינק-ווינק". ויליאם מנהרינג כמשנה למלך ואלי פירסי כמשנה למלכה גם טובים, מוסיפים קורטוב של זוהר שאינו מרוצה במיוחד מחיי החצר לתוך שדה הקרב הדתי.

שתי דמויות תופסות את השטח האמצעי בין הסיפורים על האחיינית והנזירה: האם מרגריטה והאב אנטוניו. האם היא בת טובה, נדיבה וצייתנית של הכנסייה והאב המקבילה הגברית שלה, והאחד שהשכנע את הנזירה להצטרף למסדר האם. שניהם, עם זאת, הם רק מורדים קלים נגד ההוראות של היררכיית הכנסייה, שניהם צופים צייתנים של הדוגמה והאמונה. גבריאל לויד ופטריק דרייבר הם משכנעים בתפקידי הללו. שניהם נראים כמתחיים בחברת הנזירה ושניהם נראים כמתכווצים ומצטמקים כאשר הבישופים מביאים את טענותיהם לפתחם. השניים מגולמים את המאבק היומיומי של אנשי הדת בין תשוקה לחובה, לב לרעיון.

צד כהה יותר של העימות הדתי מוצג בצורה חדה וחוכמת על ידי ריאנון אוליבר שדמותה, האחות סבסטיאנה, מתגלה כגרועה ביותר מבין הקנאים הדתיים: זו המונעת מקנאה ורשע. אוליבר היא טעימה לצפייה, פורסת בזהירות את השכבות הזדוניות של הדמות ומראה את הפחד הבלתי מעורער שאורב מתחת לפני השטח.

אך הכיוון המרכזי של המחזה של אדמונדסון נוגע למאבק על כוח בין הארכיבישוף הממונה החדש אגואר אי סחאס והבישוף השאפתני והמתוחכם סנטה קרוז, מאבק שעוטף ומבולל את הנזירה המבריקה, אחות חוארנה. אבוי, זה המקום שבו ההפקה של דוב לא מגיעה לידי ביטוי.

פיל וויטצ'רץ' משחק את הארכיבישוף בתוקפנות חד ממדית, שלא עושה דבר לחקר את הדקות ואת תת-הבטן המורכבת של התפקיד. לדמותו זקוקה לתחושה מוגדרת של אמונה ומה האמונה הזו נחשבת, כמו כן שדמותו תהיה חשובה ומשרתת את עצמה. כאויבו, סנטה קרוז, אנתוני האוול הוא חסר ברק כשהוא אמור להבריק וקר כשהוא אמור להיות כריזמטי. שום שחקן לא התקרב להשגת המורכבות שכתיבתה של אדמונדסון ראויה לה. לעתים המילים מרתקות יותר מהמסירה שלהן.

נעמי פרדריק מתפקדת טוב יותר כאחות חוארנה המדהימה, אבל, בעוד זאת, רוב על יכולות התיאור על הדמות מאשר על הופעת פרדריק. היא נדרשה ליותר לזר, חמלה ונוכחות מושכת כדי להעניק חיים באמת לדמות היסטורית מרתקת זו.

לאחות חוארנה נאום יוצא מן הכלל שבו היא פורסמת דרשה שנמסרה על ידי הארכיבישוף החדש ומסבירה מדוע הוא טועה בגישתו לנושא ולהשגת תפקיד האמונה. זהו נאום מרתק כמו כל מה שפורטיה אומרת סוחר מוונציה והוא שילוב יפה של רטוריקה ותשוקה דתית. זה מגיע לה בקובץ משלבים, מכיל את העוצמה, הלהט והחזון של האישה המדהימה הזו. פרדריק לא עולה להשגה מספיק, וכאשר הנקודות הן ברורות, התחושות התת-קרקעיות והתשוקה נותרות בלתי נחשפות.

חלק מהאחריות על כשלון ההפקה הזו להמריאה כפי שהייתה צריכה, מונח על הבמאי ג'ון דוב והמעצב מייקל טיילור ועם מי שפסק להציג את ההפקה באוויר הפתוח בגלוב. העיצוב הוא מבריק מדי כדי לאפשר תחושה אמיתית של בידוד וסכנה מתקרבת. השחקנים לא נהנים מהמקומות הסגורים, החשוכים שבהם המתחים והתשוקות יכולים להתסס ולהתפשט.

זהו מחזה נהדר, אבל ההפקה הזו לא מאפשרת לו להבריק כפי שהיה צריך. עם זאת, האספקטים הקומדים החמימים של המחזה הם חיים ותוססים וזה עוזר להדביק את הסדקים בדרמה הדתית המובנת על ידי אדמונדסון.

עכשיו, מי יפיק מופע של אחד מהמחזות הרבים שכתבה סור חוארנה אינס דה לה קרוס? יהיה מעניין לראות על מה כל המהומה.

כפירת האהבה מוצגת בתיאטרון גלוב עד 5 בספטמבר