ביקורת: The Life, תיאטרון Southwark ✭✭✭✭✭

החיים

Southwark Playhouse

29 במרץ 2017

5 כוכבים

הזמינו עכשיו

מדי פעם מגיע מחזמר שמדבר אלינו כמבוגרים. זה לא קורה לעיתים קרובות, אבל כשזה קורה, החוויה בלתי ניתנת לטעות. וזהו כזה מופע. סיפור למבוגרים על מין, כסף, כוח, סמים, ניצול, שאפתנות, אכזריות וחיים כמאבק יומיומי להישרדות ולהצלחה. זה לא לילדים. וזה לא רק במובן הזה ש'החיים' מתריס עם המסורת: כמעט כל כלל של 'איך לכתוב מחזמר' נזרק כאן, ומוחלף במשהו חדש יותר, נועז ומהפכני. גשו לזה בעיניים - ובמוח - פתוחים, וההשפעה מדהימה, במיוחד כאשר שוקלים את הבסיס הייחודי מאוד והמוכר לסיפור הזה.

'החיים' הוא כמו שצ'סטר היימס ייכתוב סיפור על החיים ברחובות הקשוחים של ניו יורק וקווינסי ג'ונס יעניק לזה מוזיקה. זה כמו סרט בלשנות מסביבות שנות ה-70 המלא בזונות, סרסורים, סוחרי וספקי סמים, אורחי מועדונים, שותי ברים, מורי רחובות, שוטרים, כפריים ונוכלים עירוניים; עולם זול, ברוטלי, פתאום גדוש בזוהר וחום מהצליל הגרנדיוזי של תזמורת גדולה, זמירה של זמרי טרקלין והברק והזכייה של אופנה על רחבת הריקודים. הקונספט עלה בדמיונו של איארה גסמן יום אחד כשראה בעצמו את שקשוק הרחוב על כיכר טיימס; הוא כתב את הספר עם דיוויד ניומן וסי קולמן, וחיבר את המילים לניצחון הגדול האחרון של קולמן. המופע רץ בברודוויי במשך שנה לפני עשרים שנה בהפקת מייקל בלקמור (שגם חידש את הספר); מאז, בלקמור ניסה להביא את זה לברה״מ, אבל אף אחד לא רצה לגעת בסיפור שהלך כל כך רחוק מלהקפיד על המסורות של התיאטרון המוזיקלי הסנטימנטלי.

ג'ון אדיסון, ג'ואנה וודוורד, ג'ונתן טווידי ב'החיים'

עד ש, הינם הגיעו המפיקים איימי אנזל ומאט צ'יסלינג. אנזל התאהבה בהצגה ורצתה להפיק אותה; היא וצ'יסלינג ביקשו את הזכויות להפקת המופע בשולי לונדון, ואמרו להם על ידי עזבון קולמן (המלחין נפטר ב-2004) שרק בלקמור יורשה להפיק אותו. לקבל דמות תיאטרלית כה משמעותית לעבוד ב- Southwark Playhouse נראה כהבלתי אפשרי. אז הם המשיכו ושאלו אותו. נקבעה פגישה והסכם נחתם במהירות. מאז, עם חבורה של מפיקים נוספים שכבר התייצבו על מנת לגייס את הכספים הנדרשים למימון הפרויקט, קם צוות יצירתי מעולה סביב הפרויקט ופירות עמלם התרסקו כעת להפקה שהיא אחד ההישגים המיוחדים של השנים האחרונות.

המופע מתחיל בהאנטרוברסלי, עם הקדמה על ידי דמות המספר המבריקה ג'וג'ו (ג'ון אדיסון), אשר קובע את הטון של כנות גלויית לב, נקייה מלבוש הסתמית, בעודו מראה את גורלם של כל אחת מהדמויות שאנו אמורים להכיר. רחוק מלקחת הפתעה נרטיבית מהסיפור, גישה זו ממלאת אותנו בריתוק מרתק: האישיויות המלאכותיות וחסרות ההוד שמוצגות לא היו בדרך כלל מושכות את תשומת לבנו עם תחושת פיוס, אך - ביודענו מראש את גורלם האנושי יתר על המידה - מתחילים להתחמם אליהם. זהו אחד מהמהלכים הגאוניים הרבים, והמקוריים של התסריט.

ג'ונתן אדיסון, ג'וג'ו עומרי, תומס קיד, מת'יו קפוטו, ב'החיים'

ואז אנחנו מתקדמים לאחור בזמן כדי להכיר אותם כראוי ולראות בכוחות עצמנו חלק ממה שקרה, וכיצד. רשימת הדמויות בסיפור הזה משקפת הנחיות מאוד מיוחדות שנקבעו בתסריט על גיל, צורת גוף, אתניות ומגדר שגם הן חשובות מרכזיות בקיום של המופע הזה דוחף את גבולות מה שיכולה לעשות המסגרת, מסרבת לחלוטין להלך בתוואי המקובל. בלקמור קיבל כל אחד מהבחירות הראשונות שלו בלהקה, וההרכב מעורר נשימה. שרון ד. קלארק נותנת הופעה מזהירה כגברת הגדולה של הרחוב סוניה, רמטה שלטון מלכות בכל רגע חסר תיאור שהיא חיה בה ונותנת ביצועים קוליים של פרופורציות מרתקות כליל. אחיותיה מכוונות לכיוון של לעזור לשרירי קול אגמי-דבש של טי'שאן וויליאמס כמתחילה מג'ורג'יה, מלכה, שהחבר במצוקה אחר המלחמה הותיק שלה—נצלן—פנדבוי, פליווד של דיוויד אולברי, הוא המנוע שמניע אותה בסיכון האחרון שלהן. הכימיה המרכזית שלהם מדהימה ואנחנו מתחילים אכפת עליהם, ובמיוחד על מלכה, יותר ויותר, מנציבים את כוחותיה בכאב על חולשתו הטרגית.

נאמצים עם ההתמכרות לסמים ולחצים של צפיות המגדר, פליווד אוסף על הסצנה את ג'ואנה וודוורד הרחבת-העיניים מורי, אשר במהירות מתבססת כזעירה בחוף המקומי ולאחר מכן - בסצנה שמדחסת לכמה דקות את רוב העלילה של 'ג'יפּסי' - מתיזה אור ככי סטריפר חדש בכיכר טיימס. זה זורק אותה לזרועות המלך הפיננסי המקומי, תיאודור של ג'ונתן טווידי, שמקדם בקפידות את מורי ל'אנגל' ומקובלתה למלכה של מחצלתם הזרים, ואח"כ מגרש אותה אל מחוץ לעיר להרפאת הכבוד החדש של תעשיית הפורנו הצומחת בלוס אנג'לס. יש מנצחים, כמו גם מפסידים, בעולם הזה, והתסריט מראה לנו שניהם, עם אובייקטיביות חביבה.

טי'שאן וויליאמס ודיוויד אולברי ב'החיים'

זה משאיר את השדה פתוח לקורנל ס. ג'ון המפחיד-מופלא בתור סרסור עליון, ממפיס (שם, כמו כל שם הדמויות במופע זה, נבחר בקפידה עבור רעיונות המיתיות והסימבוליות), להתקדם לעבר מלכה הפגיעה (כשהייתה ילדה, היא נקראה פרינסס, אך פליווד 'התקדם' אותה). בעוד פליווד משאיר אותה להיכנע בכלא, סוניה מתווכחת עם ממפיס להוציאה בערבות, נדיבות שהוא מרחיב, אך לא בלי חוטים משמעותיים מחוברים. וכך, הבמה מוגדרת להתמודדות הבלתי נמנעת בין שני המתחרים הללו לשליטה הרגשית והכלכלית במלכה. הפוליטיקה המינית היא קרב הדם של הבידור הזה והיא אף פעם לא מפספסת לספק סעודה דשנה.

בינתיים, מתחת לאואזיס של לייסי, מנהיג הנחמד ג'ו סרווי משכנע את העניינים בהתאהבות של כרכים מרימים של חכמה וקרצוף, כשהמקום שלו משמש כמטה למסחר המין המקומי, המוסד שואף בלימונים ובנותיהם. מאז 'אופרת פן לבן' לא הוצגה תת-עולם הזו כל כך בהרפאה, וכל כך ללא רחמים מוזיקלית בתיאטרון. ה"בנות" הן ג'ליסה אנדרוז, שרלוט ביאוויי, איישה ג'וואנדו ולוסינדה שואו, בעוד סרסוריהן הם מת'יו קפוטו, לורנס כרמיקל (שגם מגישים את סידור הקרב המפחיד האמיתי), עומרי דאגלס ותמוס-לי קיד. הם יוצרים מקהל מרשים ועושים את רוב העבודה בלהביא לחיים יפים את הכוריאוגרפיה הסנסציונית והמאופיינת היטב של טום ג'קסון גריבס.

טי'שאן וויליאמס

כל ההפקה לבושה ופסטיבלית על ידי הרגישות הטעימה של ג'סטין נרדלה, שיצר גם שמלות מקוריות לכדור ההוסטלים: הוא אף פעם לא נוטל ברגלו הלא נכון לשחזר את האווירה המזוהמת של השדרה התחתית של מוטי קוך בניו יורק. על הסט האורבני שלו מנגנות תחזיות וידאו רבת מבלים ומכוונות בצורה מושלמת של נינה דאן, שמשתלבות ללא כל חסימה עם תאורת הזרקורים המובהקת והמפורצת של דיוויד האווח. סבסטיאן פרוסט יוצר את הצליל הצלול המאפשר לכל הברק של המילים של גסמן להבריק על האוזן ומרים את המוזיקה בעדינות ובביטחון.

ואיזו מוזיקה זו. בידי מנצח המוסיקה המדהים טמרה סרינגר, אנו זוכים לשמוע את כל התזמורת המקורית של ברודוויי, בסידורים הפנטסטיים ביותר שיצר קולמן עצמו, שלא הפקיד אף אחת מהצגת המוזיקהודהות אחרות. תזמורתה של 11 חברים היא הטובה ביותר. בנוסף לה, היא מורכבת מזק פליס, AMD מקלדות שניות; דן ג'יילס, באס; פליקס סטיקלנד, גיטרה; דני ניואל, תופים; אליס אנגליס, תופעת; ג'ו אטקין ריבס, אליין בות ומאט דייוויס, קנים; אניטה בראון ולואיס ווסט, חצוצרות. בכנות, נגינתם בלבד מספקת להצדיק את נוכחותכם כאן.

מה שעשו קולמן והשותפים שלו, ומעטים מאוד הגיעו קרוב להשיגם, הוא לבנות על מסורת אחרת, שמתאגדת עם שאיפות תיאטרליות מסוג אחר מאשר אלה המשותפות לתיאטרון מוזיקלי. הם לקחו את השרביט מעבודות כמו 'בלו מאנדיי בלוז' ו'פורגי ובס', של ג'ורג' גרשווין, מ'רחוב סצנה' של קורט וייל ו'סיפור הפרבר' של ברנשטיין, ורצו עוד מייל נוסף עם זה. זהו סוג מסוים של תיאטרון מוזיקלי שאינו חלק מה'מודל הסטנדרטי'. לא צריך להתבלבל עם מה שהוא לא וזה לא מנסה להיות. אבל יש יותר אמת בהצגה הזו מאשר בעשר הצגות אחרות שמשודרות בעיר כרגע, ואם אתם מתייחסים לחיים, אם ברצונכם לראותם כפי שהם, ולא כפי ששום פנטזיית בריחה עשויה לדמות שהייתם מדמיינים אותם, אז לא תמצאו עונג גדול יותר מאשר לבלות כמה שעות עם האנשים המדהימים הללו שהביאו לבמה של לונדון, לאחר עשרים שנים, את האירוע המשוגע והמרתק זה.

צלם: קונראד בלקמור

קנו כרטיסים להחיים ב- Southwark Playhouse