חדשות
סקירה: Wildefire, תיאטרון המפסטד ✭✭
פורסם ב
מאת
סטיבן קולינס
Share
פרייזר ג'יימס וריקי צ'אמפ. תצלום: אלי קורץ Wildefire
תיאטרון המפסטד
10 בנובמבר 2014
2 כוכבים
המחזאי רוי ויליאמס מציין לגבי המחזה החדש שלו, Wildefire, שמוצג כעת בביצועה של מריה אברג בתיאטרון המפסטד:
"הרגשתי באופן אינסטינקטיבי שקצינה (משטרה) תהיה הרבה יותר מעניינת, כיוון שתצטרך להוכיח יותר בעולם הזה. היה גם חשוב שהדמות המרכזית שלי והמאבק שלה יהיו כמטפורה למה שהמשטרה רואה את עצמה כיום. והפיכתה בדמות נשית מוסיפה למתח."
בעוד שאין אפשרות לדעת "איפה המשטרה רואה את עצמה כיום" אני סבור, שאין ספק שהיא לא רואה את עצמה כפי שוויליאמס צייר אותה כאן. מושחתת, טיפשה, נאמנה בטיפשות זו לפושעים ומתוך כך היא חלק מהם - לא, אני בספק אם המשטרה רואה את עצמה כזו.
כמו כן, קשה להבין מדוע בהכרח קצינה תצטרך להוכיח "יותר בעולם הזה" או לציין שרק הפיכתה לדמות נשית "מוסיפה למתח". מדוע? אולי, כמו בתחומים רבים נוספים בחיים, נשים נדרשות להוכיח את עצמן במקום שבו גברים לא, אבל זו לא התופעה הנמצאת רק במשטרה והמחזה לא מספק ראיות לכך.
אין שום חדש - בשום אופן - במה שוויליאמס ניסח כאן. הסדרה "החוק" ו"החשוד העיקרי" כבר כיסו את כל השטח הזה, ובאופן הרבה יותר מרתק.
גייל היא קצינה חדשה אשר הועברה לגור בתחנת לונדון. עם הגעתה, היא מציעה עצות כיצד עדיף לנקות קיא. כן. היא עושה זאת. יש לה בעל ובת, והיא מתמסרת לעבודה, מנסה להתקבל על ידי עמיתיה, ומשפחתה רואה אותה פחות ופחות. השותף שלה לשיטור, ספנס, מראה לה את הדרך ומציג אותה למציאות של השיטור שלו - הוא משלם למודיעים עבור מידע בניגוד לכללים הרשמיים.
יש לה קושי עם זה, אבל לאחר שספנס נרצח באכזריות מול עיניה (מעשה שהיא לא עושה דבר למנוע, משהו שמלווה אותה מאוחר יותר) היא מנסה לעצב את עצמה בדמותו, להיות שוטרת קשה יותר, חסרת רחמים. הכל משתבש והיא מודחת מהכוח, לאחר התמכרות לסמים, אלימות במשפחה וטעויות מקצועיות בשיקול דעת (כולל מתן התרעה לגנגסטר על פשיטה צפויה).
במקום להעמיד לדין בשל כמה מהפשעים שלה, הסצנה האחרונה של המחזה רואה אותה מנסה, ככל יכולתה, לעשות משהו עבור אחד הקורבנות של השיקול דעת המקצועי שלה ואובדן המצפן המוסרי שלה.
לא ברור מה בדיוק וויליאמס מנסה לומר. יש הרבה אוגמת נפש, צעקות, אלימות, פרפאניה ואזכורים מיניים חריפים - אבל השלם אינו קוהרנטי או חושף. לא ניתנת הבנה מיוחדת על הקשיים של המשטרה המודרנית, לגברים או לנשים.
הבמאית מריה אברג בהחלט מתמודדת עם האתגרים ש-Wildefire מציג חזיתית. יש לו אלימות מציאותית באופן חריף - הרצח של ספנס והתוצאות שלו חזקים במיוחד. סצינות של כאוס, פרעות ואלימות במשפחה הן רועשות, מתעמתות ומחוייבות עם כאב. ואכן, זו כנראה הפקה טובה יותר ממה שהמחזה עצמו ראוי לה.
אבל הרבה מהדיאלוג אינו ברור ורוב מה שניתן לשמוע הוא או נצעק או מתבצע באופן גרוע. זה הופך את זה לקשה מאוד להיות מעורב או להרגיש אמפתיה כלפי אף אחת מהדמויות. שלושת החריגים העיקריים הם וינס של סיאן בארי (אופיון של דמות טובה במצב קשה), ספנס של ריקי צ'אם (השוטר הסטריאוטיפי, מוכן לקחת סיכון לטובת הכלל, גם אם זה אומר לעבור על הקווים) ומקסין של שארלין וייט (טיפלה בסצנה הבלתי אפשרית שנכתבה לאחר ההלוויה של בעלה באופן יוצא מן הכלל).
בתפקיד המרכזי, לוריין סטנלי נראית לא מתאימה לתפקידה ומוצפות. הרבה מהתייחסות לדמות היא בצדדים המיניים שלה, אבל גייל של סטנלי נראית כמעט אנטי-מינית; גם, התפקיד דורש פרטים, טיפול ונואנסים, אבל סטנלי נראית כחלק מרעש רקע לבן בדמותה. במקום להפוך את ההרס המורכב של דמות גייל לנסיעה מכאיבה אך מובנת, סטנלי היא צווחנית ורחבה, קריקטורה, לא אדם אמיתי.
טארה הודג' משחקת את קריסטל, אישה עם בן זוג אלים. גייל של סטנלי מנסה לעודד אותה לדווח על האלימות של בן זוגה, אבל היא מסרבת שוב ושוב. אז, כשהיא מוכנה לעשות זאת, גייל, בשל הנושאים שלה עצמה, מסרבת לעזור לה וקריסטל, כתוצאה מכך, נרצחת במכות חסרות טיפת רחמים. היא נכה, אולי לצמיתות, לסת שלה נופצה; הכאב יהיה מלווה החיים שלה. הרגע הטוב ביותר של סטנלי מגיע בסצנה המרגשת הסופית כאשר היא מביאה ציור של אחד מילדיה של קריסטל אליה ומתמודדת עם הנזקים שהיא (גייל) אפשרה שיתרחשו.
יש עבודה טובה גם מגייל דלטון (בעלה של גייל, שון) ופרייזר ג'ון בתפקיד דון, הקצין הבכיר בצוות. אבל אף חלק מהם לא נכתב באופן מיוחד טוב, ולכן יש מעט מקום לעבודה גדולה יותר. ובמקרה של ג'ון, חיתוך הדיבור שלו, במיוחד בסצנות קהל רועשות, משאיר הרבה מה לאוויתי.
נעמי דוסון מספקת תפאורה מסקרנת ויעילה - זה עיצוב די טרנספורמטיבי לחלל של תיאטרון המפסטד ומאפשר אינטימיות ומרחק כאחד, הישג נדיר. ג'יימס פרנקובר מאיר הכל היטב גם אם יש שימוש יתר במכונות עשן על ידי דוסון ליצירת "מצב רוח".
הקרבות מבוצעים בצורה מעולה (קייט ווטרס) והתנועה טובה (אייסה טשקירן) אם כי לעיתים התנועה מסיחה את הדעת במקום להוסיף למצב הרוח או האפקט. יש רעידה קבוצתית מסקרנת ומסיחה בשלב אחד, ייתכן שמתכוונת להיות אווירתית.
המשטרה המודרנית היא עסק קשה - אין ספק. קצינים שאינם קווקזים ונשים עשויים בהחלט להתמודד עם זמנים קשים יותר מאשר אחיהם הלבנים והזכרים. אבל מחזה זה לא עושה הרבה להאיר את הנושא הזה, מעדיף להקרין קלישאה ולהתרכז בדרכים שאותן רוחות כבר חרשו. ישנם מספר רגעים של אימה ויזואלית, התובנה מדי פעם לטרגדיה האמיתית ודיאלוגים ומצבים שבולטים בפניהם.
זהו מחזה חדש ללא שום דבר חדש להגיד. זו פספוס בחינה נושאים בעלי חשיבות ממשית: האם העקרונות של סר רוברט פיל, העקרונות שנועדו ליצור כוח משטרה אתי, חלים עדיין כיום? ואם הם חלים, האם הם מיושמים?
וויליאמס מתחיל את המחזה הזה עם אמירה של עקרונותיו של פיל אבל אז נכשל להתבונן בהם באופן קוהרנטי. ישנה תכנית עם מאמר מצוין של הלורד פאדיק, לשעבר סגן עוזר ממונה של המשטרה המטרופוליטנית. מחזה הבוחן את הנושאים שפאדיק מעלה שם... זה היה משהו.
קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם
היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.
אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות