סיפורים מחדר ההלבשה: פנלופי קית'

בפרק הראשון של סדרת 'סיפורים מחדר ההלבשה', פנג'לופ קית מדברת בכנות עם JBR על השינויים בתעשייה מאז הכשרתה.

"היכנס, היכנס. ברוך הבא לחדר ההלבשה הכי אלגנטי בווסט אנד." איך ייתכן שלא יהיה כך? אחרי הכל, זהו חדר ההלבשה מספר 10 המפורסם בתיאטרון רויאל, היימרקט. הדיירת הנוכחית, פנג'לופ קית הנכונה תמיד, בדיוק כפי שניתן לדמיין אותה; קצת מורת בית ספר מחמירה, קצת דודה מועדפת.

"אני אוהבת את הרעיון ששחקנים מבוגרים מעבירים את מה שהם יודעים, אבל אל תגרמו לי להישמע יותר מדי כמו אחת זקנה," היא מתחננת, בעוד היא חוצה את החדר ומתיישבת בכיסאה.

החדר אינו המעוצב בצורה המפואנזרת ביותר בווסט אנד. שולחן הלבשה בסגנון צרפתי גדול תופס את צד ימין בו פאותיה של קית מונחות בגאווה על מעמד. כמות צנועה של אבקת ופיגמנט מעטרים את השטח. מסביב לחדר יש כמה כיסאות נוחים לאורחים ושאזלונג שעליו קית נשכבת בנוחות.

"אני מתכוונת, מה לא טכני בעמידה על הבמה שמונה פעמים בשבוע, אומרת בדיוק את אותו דבר, עושה את זה, לזוז לאותו מקום, ולקבל תשלום מישהו על שמן נחש? אם זה לא טכני, אני לא יודעת מה זה כן. הכל מלאכותי! עבדתי פעם עם מישהי שאמרה 'אה, אני הולכת על ריאליזם' ואני חשבתי 'מה אמיתי בזה?' לעיתים קרובות אנשים שואלים לפני הופעה 'אתה באזור' ואני חושבת 'איזה אזור?' האזור היחיד להיות בו הוא להיות מודע לכל דבר. הכל."

לחדר ההלבשה מספר 10 בהיימרקט יש אלגנטיות נצחית. האוויר המתורבת כאן תלוי כבד בהיסטוריה. זה החדר שאיאן מק'קלן ופטמ'יק סטיוארט חלקו כשהופיעו ב"מחכים לגודו", שבו רוב לואו בידר את ראש הממשלה דאז, טוני בלייר, במהלך הריצה של "רק גברים טובים". כשהקית' מדברת, נראים רוחות הדיירים הקודמים מתקרבים, כאילו הם משתפים את עצותיהם עם שלה. "מה שאנחנו עושים הוא מלאכה ואני מאמינה שמלאכה לומדים ממאסטר. אני שונאת את הביטוי 'שיעור מאסטר' הנורא. עשיתי אחד או שניים," היא מודה, "אבל קראתי להם 'שיעור מגברת' שזה לדעתי נשמע הרבה יותר מעניין!"

"וואו, אני נשמעת כמו ריאקציונרית זקנה, לא?" היא צוחקת, בעוד היא מפמפמת כרית מכוסה משי. "אבל אני מתגעגעת לאנשים שאומרים את המילים, שמניחים ערך למילים. הבעיה עם שחקנים צעירים היא שהם לא סומכים על מילים. כל התרבות שלנו כל כך ממוקדת ב'אני'. אנחנו שוכחים למה אנחנו כאן. אנחנו מספרים סיפור, שזה הדבר העתיק ביותר בשפתנו הנפלאה. כל הקאנון, כל ההיסטוריה של מדינתנו זה לספר סיפורים, לא? ואנחנו רק אנשים שעושים את זה."

בחוץ, הקסם הופך לערב וההיימרקט העמוס מתנהל בתנועה. כאן בפנים, שורר שלום אמיתי. קית מתאימה את גלימתה הוורודה והפרחונית. מראה באורך מלא תופסת רוב הקיר. תיאטרון רויאל היה בית למרבים מהשחקנים הגדולים ביותר במדינה. כמה כבר עמדו בחדר הזה, בדקו תלבושות לפני המראה? אידית' אוונס, אוליבייה, סקופילד, ריצ'רדסון, אשוורט, בירבום טרי. כמה מאגדות אלה תרגלו את מילותיהם בין הקירות האלה?

קית נתלה במילים "אל תעלה על הסוס של התחביבים שלי," היא קוראת. "אני לא יודעת אם זה הכשרה או מה, אבל שחקנים צעירים לא מבינים את המוזיקה של הטקסט. יש כל כך הרבה מוזיקה בווילד או קאוורד או ראטיגן כמו שיש בשייקספיר." מילותיה מהדהדות סביב החדר, ווילד, שהתקיים כאן את "אישה חסרת חשיבות" ו"בעל אידאלי" בשנות ה-1890, מהנהן מהכיסא בפינה. קאוורד, שהכריז על ההיימרקט 'התיאטרון המושלם ביותר בעולם' שולח אפר מסיגריה, ממלמל הסכמה. "זה דור, אבל לא נותנים לנו לומר את זה. אני תמיד אומר, שימו אותי בתיאטרון והעבירו אותי ואני אגיד לך איזה שחקן בן ארבעים. זה בדיוק אותה חלוקה חדה כמו זו. אמרתי משהו על כוח קול ותקשורת לאחת המחוזות בית הספר לדרמה באחד הימים והוא אמר 'אני חושב שלא עושים מספיק על זה' ואני חשבתי 'מה אתם מלמדים?'"

עם קית', 'קול' הוא אולי אחד המילים הברורות ביותר, אותן תנועות זכוכית נפלאות והמבטא המפותל, אבל כשקית' מדברת על הכשרה קולית או כוח קול היא לא מדברת על מבטא "אני לא יכולה לסבול את המילה 'מפואר'. זה לא מדובר על לדבר 'מפואר'. כולם יש את הסנוביות ההפוכה הזו על 'מפואר'. אני חיה עם לנקסטרי, מבטא כפרי כהה ויפה וזה נפלא. אני אוהבת מבטאים. זה לא בנוגע למבטאים, זה בנוגע ליכולת לתקשר, על להיבין."

או מישהו אחר במקום אחר, שחקנים אחרים משוטטים בצעדים מהירים למעלה ולמטה המדרגות. יש רעש בידית, טפיחה עדינה בדלת. זה לא נענית ובקרוב האורח הולך. אולי מגי סמית' שכבשה חדר הלבשה מס' 1 למטה, תבוא לבקר את ג'ודי דנץ' כאן כשהן הופיעו יחד ב"נשימת החיים"? החדר הזה יש לו יוקרה וקלסיקה. קית' היא, בצדק, בבית כאן.

היא התאמנה ב-Webber Douglas לפני שהתחילה את קריירתה בתיאטרון הרפרטואר שבועי בצ'סטרפילד. שפל מערכת הרפרטואר היא אחת שהייתה לה השפעה גדולה על התפתחות שחקנים. "אני חושבת שלטלוויזיה הייתה גישה לדרמה נהדרת," היא אומרת. "אבל איבדנו את הכשרה המופלאה הזו. עכשיו, כשאת בן עשרים וחמש עשית כמה דברים בשולי ותור אחד או שניים בטלוויזיה, אבל כשהייתי בת עשרים וחמש גילמתי ארבעים או חמישים תפקידים בכל דבר משייקספיר לשו ונחשפתי לדרכי העבודה השונות של כותבים. וכן, זה יהיה קשה לקבל חלק מהמשחק שהתקיים. התפקיד הראשון שלי הייתי צריכה לשחק בן ארבעים והיו לי יותר קשרים על פני מאשר מפה של שירות הסקר. הייתי מתכופפת משום ששיחקתי את הדמות הכה זקנה הזו," קית' נזכרת צוחקת, "אבל זה היה יוצא דופן. והרפרטואר שבועי היה סיוט! בעצם זה לא היה, אהבתי כל דקה ממנו. שחקנים צעירים מפספסים כל כך הרבה מהניסיון הזה."

וזה הניסיון שקית ודורה שלה מתלהבים להעביר הלאה. "כאשר הייתי שחקנית צעירה, אם מישהו היה נותן לי עצה הייתי אומרת 'אה האם אני עושה את זה? מה אני יכולה לעשות על זה?' הייתי רוצה ללמוד, אבל עכשיו כל פעם שאתה אומר משהו, כולם חוזרים עם הדבר הזה ההגנתי ואומרים 'אה, אבל' ואז נותנים תירוץ."

"אני חושבת ששחקנים מבוגרים מרגישים עצבניים על מתן עצות, כי תמיד יש את ההתגוננות הזו, לא? אני באופן דתי לא נותנת הערה על סצנה שאני בה, כי לעיתים קרובות אנשים חושבים שזה עליך. הם חושבים 'אה הבחורה הזקנה רוצה את הצחוק שלה', ואני חושבת 'היו לי יותר צחוקים מאשר לכם ארוחות חמות, בואו נעשה את זה מהר ונלך הביתה.'" קית חורקת בצחוק, "אם רק שחקנים צעירים היו שואלים," היא נאנחת. "היינו יכולים לספר להם כל כך הרבה."

שחקנים צעירים תמיד חיפשו שחקנים מבוגרים ללימוד, ולהיימרקט יש היסטוריה מיוחדת בתחום הזה. בשנת 1741 תחת צ'арлס מאקלין, ההיימרקט ניהל מה שמסתבר להיות בית הספר לדרמה הראשון, ובשנת 1988 הקימו בהיימרקט את Masterclass, תוכנית הכשרה וחינוך לצעירים. גיילגוד, שהשפיע על דור שלם של שחקנים צעירים, גר בחדר הזה במהלך הבליץ. כשהוא הופיע ב-Desert Island Discs הפריט הלוקסוס שהוא ביקש היה 'חדר ההלבשה 10 בהיימרקט'.

"זה מוזר, איך הכל משתנה ומשתנה כל כך מהר. אנחנו אף פעם לא חשבנו על סוכנים ביום שלי. אני לא זוכרת מישהו ב-Webber Douglas, אי פעם, מדבר על להיות עשיר או מפורסם, או להרגיש כמו כוכב. זה לא נכנס לראשנו. רצית לעבוד ורצית ללמוד. וזה מאוד, מאוד שונה עכשיו. במובן זה אני מאשימה את בתי הספר לדרמה, כי הכל נמצא על השנה השלישית הזו ועל לקבל סוכן. כשאני התאמנתי זה היה שנתיים; אתה לומד את קולך והתנועה בבית ספר ואת כל השאר כאשר אתה יוצא לשם. ומה יודעים סוכנים? באמת? מה הם יודעים? הם יודעים מה הם יכולים ללהק ולקבל כסף לשנה, אין התקדמות קריירה, אין אחד שלוקח אותך לקראתה.

"כשאני הייתי בבית ספר לדרמה הייתי הולכת לתיאטרון שתיים או שלוש פעמים בשבוע, והיתי נכנסת לאלוהיות בעד ארבעת שילינג. הייתה לי עבודה ששילמה ארבע פאונד ועשרה שילינג בשבוע, וכיסא בגלריה עלה ארבע בוב, שזה היה 1/25 משכרי. עכשיו סטודנטים לא יכולים להיכנס בפחות מעשר£ היום - איזה סטודנט מרוויח £250 בשבוע? אז אני יודעת שזה בעיה גדולה. אבל הייתי אומרת לצפות, לצפות כמה שאפשר, ולקרוא, וללמוד ותמיד לשאול שאלות."

"אני חושבת שהתבוננות היא המפתח. תמיד להיות חוקר, להפסיק לחשוב על עצמך. כשאתה על הצינור, להאזין לאנשים, להתבונן, להתבונן, כי רוב הזמן שלנו אנחנו לא משחקים שחקנים, אנחנו משחקים אנשים נכון. זה המפתח; התבוננות עבור שחקן היא הכי חשובה. אני מתכוונת, ברגע שיש לך את הבסיס, קול ותנועה וכן הלאה. ודברו ברור - זכור שכל המעיינים תמיד לא אומרים שהם לא יכולים לראות - הם נהגו לעשות את זה כשהנשים חבשו כובעים, אבל הם תמיד אומרים שהם לא יכולים לשמוע."

האגדה מספרת שהשחקן-מנהל ג'ון באקסטון איכלס את חדר ההלבשה מספר 1 בקומה התחתונה, ושהוא עדיין רודף בו, נשמע לעיתים קרובות מתרגל את שורותיו. כל תיאטרון יש לו אגדות, חלקם מתים, חלקם חיים, וכל אותם אגדות יש משהו שימושי להקנות.

כשהדלת לחדר ההלבשה נסגרת, היא נסגרת לא רק על קית', אלא על מאתיים ותשעים שנים של ניסיון. "האזנו, צפו, קראו ודברו בקול רם," הקולות לוחשים. השלט על הדלת קורא פנג'לופ קית.

לעת עתה.

הריאיון הזה הופיע לראשונה בFourthwall Magazine פנג'לופ קית' הופיעה ב'יריבים', בתיאטרון Royal, Haymarket התמונות הן של סאלי מייס, מתוך פרויקט המתחילים