साक्षात्कार: काइल रियाबको के साथ 'क्लोज टू यू' पर बातचीत

क्लोज़ टू यू में काइल रियाबको। फोटो: जोहान पर्सन काइल रियाबको ने अपने किशोरावस्था के दिनों में बीबी किंग, जेम्स ब्राउन और जेसन म्राज़ जैसे कलाकारों के लिए सपोर्ट एक्ट के रूप में दौरा किया, इससे पहले वे ब्रॉडवे पर हेयर और स्प्रिंग अवेकनिंग जैसे शो में दिखाई दिए। काइल क्लोज़ टू यू – बकाराक रीइमेज़िन्ड के संगीत दूरदर्शी और प्रमुख कलाकार हैं, जिसमें बकाराक के क्लासिक गीतों की ताज़ा, फिर भी वफादार पुनर्व्याख्या की गई है। डगलस मेयो ने इस सप्ताह काइल से बात की, जैसे ही यह शो लंदन के क्राइटेरियन थिएटर में पूर्वावलोकन में शुरू हुआ। क्लोज़ टू यू एक परियोजना के रूप में कैसे आया? मैं लॉस एंजेल्स में एक रिकॉर्डिंग स्टूडियो में बर्ट से मिलने के लिए काफी भाग्यशाली था। मुझे कुछ नए संगीत के डेमो पर गाने के लिए बुलाया गया था, जो वह लिख रहे थे। इसे करना बहुत ही रोमांचक था। जब मैं वहां पहुंचा, (ज़्यादा अति भावुक नहीं होते हुए), यह एक प्रकार का जादुई क्षण था और हम एक संगीतमय स्तर पर जुड़ गए। मैंने बस यह महसूस किया कि मैं इसे जाने देना नहीं चाहता था, इसलिए मैंने एक दोस्ती कायम की। उस दिन मैंने अपने दोस्त और प्रबंधक को स्टूडियो में आमंत्रित किया और उसने बर्ट से कहा “क्या यह दिलचस्प नहीं होगा अगर काइल आपके क्लासिक गीतों जैसे 'अ हाउस इज नॉट अ होम' को गाएं” और बर्ट ने कहा “हाँ! मैं उसे 'अल्फी' गाते हुए सुनना पसंद करूंगा!”। वह पूरी परियोजना का शुरूआत था। मैंने इसे बहुत गंभीरता से लिया और घर वापस जाकर काम करना शुरू कर दिया, और संक्षेप में, हम यहां हैं। शो को तैयार करने में कितना समय लगा? इसे तैयार करने में लगभग एक साल लगा और इस प्रक्रिया का बड़ा हिस्सा बर्ट के घर जाकर संगीत बजाना था ताकि उनकी स्वीकृति मिल सके। यह जीवन की सबसे नर्व-व्रैकिंग चीज थी जिसे आप कर सकते हैं।

बहुत साहसी और आत्मविश्वास महसूस कर रहा था, और ऐसे ही बर्ट के घर पर कुछ संगीत बजाने गया। जब मैं वहां पहुंचा, तो मैं उनके संगीत कक्ष में था और इस बूम बॉक्स पर खेलने से पहले, मुझे अचानक एहसास हुआ कि मैं क्या कर रहा हूं। मैं एक किंवदंती के घर में हूं और अभी उनके लिए गाने का एक टेप चालू करने वाला हूं। मेरी हथेलियां कभी भी उतनी पसीज नहीं रही थीं जितना उस क्षण में। इसका अद्भुत पहलू यह था कि उन्होंने समझा कि मैं क्या करने की कोशिश कर रहा हूं। जब उन्होंने सिर ऊपर किया और कहा “अच्छा काइल”, तो वह शायद मेरे जीवन का सबसे बड़ा क्षण था।

इसी तरह यह परियोजना शुरू हुई, यह बर्ट के साथ एक आगे-पीछे की प्रक्रिया थी और उनसे बात करना कि मैं सच में क्या करना चाहता था। मैं चाहता था कि गाने की सामग्री और उनके कार्यों के प्रति पूरी तरह से वफादार रहूं, लेकिन इसे एक युवा व्यक्ति के दृष्टिकोण से प्रस्तुत करूं। ताकि जो लोग बर्ट के संगीत के साथ बड़े हुए हैं वे इसे फिर से सेलिब्रेट कर सकें और जो इसे बहुत अच्छी तरह नहीं जानते वे इसे खोज सकें।

जब आप पुनिमानचित्र कहते हैं, तो दर्शकों को क्या उम्मीद करनी चाहिए?

जिस तरह से यह थोड़ा अलग है, वह यह है कि मैंने बर्ट के संगीत की पूरी सूची ली और उसमें से अधिकांश या अच्छे अंश को एक नॉन-स्टॉप संगीतमय अनुभव में जोड़ने की कोशिश की।

आप बैठकर किसी पूरे गीत के साथ तालियों के साथ और फिर तालियों के साथ दूसरे गीत को नहीं सुनते। यह उनके कई गानों का एक प्रकार का ऑर्केस्ट्रल मैशअप है। इसे पुनिमानचित्र कहा जाता है क्योंकि मेरे संगीत प्रभाव बर्ट से अलग थे, जाहिर है, मेरे लिए यह सैम कूक, बीबी किंग और जेम्स ब्राउन थे, ऐसे कलाकार जो अधिक ब्लूज की दुनिया में आधारित थे। बर्ट का संगीत उस दुनिया को किनारे पर नहीं ले जाता है। जब मैं डोंट मेक मी ओवर जैसे गाने के लिए जाने लगा, तो मेरी पहली प्रतिक्रिया यह थी कि गिटार लेकर उसे किसी ब्लूज व्यक्ति की तरह बजाया जाए, लेकिन लक्ष्य यह था कि ऐसा करते हुए गीत की सच्चाई को बनाए रखा जाए। क्लोज़ टू यू में कितने गाने शामिल हैं? शो में कुल मिलाकर, 35 गाने या उनके अंश शामिल हैं। यह इस बारे में था कि कौन से गाने दर्शकों से छुपाए नहीं जा सकते थे जैसे कि वॉक ऑन बाय या से अ लिट्ल प्रेयर, जो बर्ट बचारक के मूल गानों का प्रतीक हैं। फिर एक और स्तर पर, कौन से गाने मुझे व्यक्तिगत रूप से आकर्षक लगते थे? हमने फिल्मों के साउंडट्रैक से एक गाना खोज लिया जिसे लॉस्ट होराइजन्स कहते हैं, जिसे बर्ट और हाल डेविड ने लिखा था। इसका एक सुंदर धुन है, और मुझे लगा कि इसे दर्शकों को प्रस्तुत करना अद्भुत होगा। जब मैं बर्ट के पास गया यह देखने के लिए कि क्या उसे यह उपयुक्त लगा और उसके लिए गाया, तो उसने मुझसे कहा “यह बहुत अच्छा लगता है, इसे किसने लिखा?” (हंसते हैं), और मैंने कहा “ठीक है, आपने सर!”।

उनके पूरे संग्रह को लेकर एक बयान बनाना आसान नहीं था, लेकिन हमने अपनी पूरी कोशिश की। यह प्रक्रिया ऐसी थी कि गानों के भावनात्मक सामग्री से बाहर की ओर सोचने की।

आप न्यूयॉर्क थियेटर वर्कशॉप में ओपेन हुए और यह शो वहां सबसे लंबे समय तक चलने वाला शो बन गया था। क्या आपको लगा था कि आपके हाथों में हिट है?

यह अपेक्षित नहीं था। मुझे यह नहीं पता था कि कोई इसे पसंद करेगा। यह देखना एक बहुत ही अच्छा अनुभव था कि लोग शो पर कैसी प्रतिक्रिया देंगे। यह स्पष्ट हो गया कि इतने सारे लोगों का बर्ट के संगीत के साथ व्यक्तिगत संबंध था।

इसके अलावा यह वही थिएटर था जहां रेंट और वन्स बनाए गए थे, और सफलता का एक बड़ा हिस्सा स्टीवन हॉगेट के पास जाता है जिन्होंने उस संगीत अवधारणा को रंगमंच के दृश्य परिदृश्य से मेल करने में सक्षम बनाया, जिसे मैंने तैयार किया। हम इसे बहुत स्पष्ट नहीं बनाना चाहते थे। रेनड्रॉप्स कीप फॉलिंग ऑन माई हेड जैसे गाने का मंचन करना काफी आसान हो सकता था, जहां गायक स्टेज पर छतरी के साथ खड़े होते, हम ऐसा नहीं चाहते थे। स्टीवन का काम अधिक प्रेरक है बजाय इसके कि यह शब्दशः हो। लंदन सीजन कब तक चलेगा?

हमने पिछले शनिवार से परफॉर्मेंस शुरू की और यह क्राइटेरियन में वास्तव में अच्छा चल रहा है। हमारा उद्देश्य बस इसे सबसे अच्छा शो बनाना है और हम देखेंगे कि क्या होता है।

क्लोज़ टू यू के बाद आपका भविष्य क्या है? मैं हमेशा अलग-अलग प्रोजेक्ट्स के बारे में सोचता रहता हूं। मैंने इस प्रक्रिया के दौरान महसूस किया कि मुझे परियोजनाओं के निर्माण में शामिल रहना पसंद है। मेरे पास थियेटर के लिए मूल टुकड़ों के लिए कुछ आइडियाज हैं जो मैं लिख रहा हूं। मैं हमेशा एक सोलो संगीत करियर के बारे में सोचता रहता हूं लेकिन इस समय मैं क्लोज़ टू यू पर ध्यान केंद्रित कर रहा हूं। उसके बाद मैं हमेशा संगीत बजाता रहूंगा। क्राइटेरियन थिएटर में क्लोज़ टू यू के टिकट बुक करें