समीक्षा: हैमलेट, लीड्स प्लेहाउस ✭✭✭✭

जोनाथन हॉल ने लीड्स प्लेहाउस में एमी लेटमैन द्वारा निर्देशित विलियम शेक्सपियर के हैमलेट की समीक्षा की।

लीड्स प्लेहाउस में हैमलेट के रूप में टेसा पार। फोटो: डेविड लिंडसे हैमलेट

लीड्स प्लेहाउस

चार सितारे

14 और 15 साल के विद्यार्थियों के लिए हैमलेट को सेट टेक्स्ट के तौर पर रखना मुझे हमेशा थोड़ा अजीब लगा है; यह ऐसा नाटक है जिसमें कई पात्र बेहद जटिल भावनाओं के पूरे रंग-रूप से गुजरते हैं—शोक, वासना, प्रतिशोध, उन्माद, विश्वासघात; इतना व्यापक दायरा कि इसे समझने के लिए इस पचास-पचपन के आसपास वाले को भी काफ़ी मेहनत करनी पड़ती है।  फिर इसमें एक भूत, चरम पर पहुँचता खून-खराबे वाला क्लाइमैक्स, और चौथी दीवार को चुनौती देने वाली वह परंपरा जोड़ दीजिए जहाँ हत्यारे कृत्य नायक-नायिकाओं के सामने ही खेलकर दिखाए जाते हैं—तो आपके पास एक ऐसा नाटक है जो एक तरफ़ बेहद जटिल है और दूसरी तरफ़ खतरनाक हद तक गलत हो जाने वाला—और 15 साल के बच्चों को ज़िंदगी भर के लिए शेक्सपियर से दूर कर सकता है। एमी लेटमैन के इस प्रोडक्शन की सबसे चमकदार ताकत है इसकी स्पष्टता। नाटक को काट-छाँटकर और सुव्यवस्थित करके ऐसा बनाया गया है कि एक के बाद एक दृश्य जोर से आकर लगते हैं, हर एक अपने उद्देश्य में बिलकुल साफ़; और वह ऊर्जा लिए हुए जो हमें कहानी के अगले पड़ाव तक खींच ले जाती है। वर्षों में मैंने हैमलेट के कई प्रोडक्शन देखे हैं—और कुछ से जूझा भी हूँ; यह वाला अब तक सबसे अधिक साफ़-सुथरा और परिभाषित लगा, जिसने पूरी कहानी में एक मजबूत ‘थ्रू-लाइन’ मेरे सामने रख दी। यह स्पष्टता उन कई कई मशहूर और उद्धृत किए जाने वाले संवादों को भी जीवन और सच्चाई देती है— जिनमें से कुछ के बारे में, सच कहूँ तो, मुझे पहले पता ही नहीं था कि वे इसी नाटक से आए हैं।

लीड्स प्लेहाउस में हैमलेट में सुसन ट्विस्ट (पोलोनियस), जो एलेसी (क्लॉडियस) और डैन पार। फोटो: डेविड लिंडसे

इस जटिल कहानी के केंद्र में एक जटिल पात्र है—शीर्षक भूमिका वाला हैमलेट—जिसके भीतर का क्रोध और निराशा इतनी तीव्र है कि कई बार वह (या इस प्रोडक्शन में वह ‘वह’) ऐसी स्थिति पर सचमुच हांफता हुआ नज़र आता है जो पूरी तरह ‘जेरेमी काइल’ वाली है: मेरे चाचा ने मेरे पिता की हत्या की और मेरी माँ से शादी कर ली! टेसा पार इस भूमिका पर ऊर्जा और समर्पण के साथ धावा बोलती हैं; वे दृश्य जहाँ शेक्सपियर की साजिश का उन्माद पात्रों की अपनी मानसिक स्थिति को प्रभावित करने लगता है, बेचैन करने वाली, सम्मोहक बिजली-सी तीव्रता के साथ खेले गए हैं। जेंडर का बदलाव ओफेलिया के साथ उनके रिश्ते में एक शानदार गतिशीलता जोड़ता है (परेशान-सी सिमोना बिटमेट द्वारा निभाई गई); पोलोनियस (एक और पात्र जिसका जेंडर बदला गया है) द्वारा इस जोड़ी के रिश्ते पर अस्वीकार और नियंत्रण में एक होमोफोबिक उपपाठ उभरता है, जो ओफेलिया के पागलपन में एक झकझोर देने वाली सच्चाई जोड़ देता है।

लीड्स प्लेहाउस में हैमलेट में सिमोना बिटमेट (ओफेलिया) और टेसा पार (हैमलेट)। फोटो: डेविड लिंडसे

यह ऐसा नाटक है जिसमें कोई भी ‘फालतू सवारी’ नहीं है; जैसा कहा, हर प्रमुख पात्र को भावनाओं की एक लगभग ऑपेराईक श्रृंखला से गुजरना होता है; और कलाकार दल ने भूमिकाओं को जोश और सच्चाई के साथ निभाया है। लीड्स प्लेहाउस में इस सीज़न की सबसे अच्छी बातों में से एक रही है एक एन्सेम्बल रेपर्टरी कंपनी का गठन, जिससे हमें डैरेन कुप्पन, जो मौस्ली और डैन पार जैसे अभिनेताओं के काम को देखते हुए उसकी सराहना बढ़ते हुए महसूस करने का मौका मिला। इस शो में खास तौर पर उल्लेखनीय हैं सुसन ट्विस्ट का पोलोनियस; पात्र की दखलअंदाज़ी और रुआबदार हरकतों के बाद, अफ़सोस हुआ कि उनकी मौत दिखाई नहीं गई और मंच के बाहर ही घटित हो गई।

हेयली ग्रिंडल द्वारा धुएँ और रोशन क्रॉसों वाला डिज़ाइन—जिसके नीचे धुंधली-सी कब्र दिखाई देती है—और एलेक्ज़ान्ड्रा फे ब्रेथवेट के संगीत का डरावना उपपाठ, इस मज़बूत प्रोडक्शन में शुरू से अंत तक एक सुलगते हुए ख़तरे का माहौल रचता है। यह प्रोडक्शन हर किसी को पूरे मन से सुझाने लायक है—खासकर उन किशोरों को जो इस पाठ का अध्ययन कर रहे हों।

लीड्स प्लेहाउस वेबसाइट