리뷰: 헨리 5세, 노엘 카우어드 극장 ✭✭✭✭

헨리 5세 역의 주드 로. 사진: 요한 페르손 헨리 5세

노엘 카워드 극장

2013년 12월 2일

별 4개

노엘 카워드 극장에서 펼쳐진 마이클 그랜디지 컴퍼니 시즌은, 마이클 그랜디지가 연출한 셰익스피어의 헨리 5세로 막을 내린다. 그리고 솔직히 말해 이 작품은 시즌 전체의 기준과 성취, 그리고 분위기를 그대로 비춘다. 위대한 희곡, 제작의 중심에 선 진짜 스타, 돈마 시절 그랜디지 시즌을 떠올리게 하는 무대 디자인, 그리고 놀랄 만큼 엉망인 캐스팅이 일부 섞여 있다. 하지만 최근의 한여름 밤의 꿈과 달리, 이번 프로덕션은 분명한 성공작으로 꼽을 만하다. 그 중심에는 예상대로 주드 로의 날렵하고 생기 넘치며 꽤 매혹적인 연기가 있다. 햄릿 때보다 더 마르고 더 어려 보이는 로는, 헨리에게 기대하는 모든 것을 갖추고 있다. 고무적이면서도 불안해하고, 신앙심 깊으면서도 단호하며, 유머러스하고 로맨틱하다. 로가 훌륭한 ‘성 크리스핀의 날’ 연설을 들려줄 때 마음이 무너지지 않을 만큼 냉정한 관객은 드물 것이다.

또한 헨리가 프랑스 공주 캐서린의 손을 청하는 마지막 장면이, 여기서 로가 보여주듯 이렇게 아름답고, 담백하며, 진심으로 작동하는 것을 본 적이 없다. (캐서린 역의 제시 버클리도 무척 사랑스럽다.)

전사로서의 면모 역시 선명하게 그려진다. 특히 ‘한 번 더 그 틈새로(Once More Unto the Breach)’ 연설에서, 그리고 아쟁쿠르 전투 전날 밤 그가 병사들 사이를 누비는 장면들에서 그렇다. 로는 텍스트를 잘 다룬다. 늘 유려하게 흘러가지는 않지만, 언제나 이해하기 쉽고 생생하다.

현대적인 감각을 입힌 중세풍 의상도 로에게 놀라울 만큼 잘 어울린다는 점이 도움이 된다. 그는 조금도 무리 없이 ‘그 역할’로 보인다.

맷 라이언(훌륭한 플루엘린), 제임스 로렌슨(현명한 노장 엑서터), 프라산나 푸와나라자(몽주아 역에서 울림 있고 통찰력 있게), 노마 두메즈웨니(건조한 유머가 멋진 앨리스), 노먼 보먼(윌리엄스 역으로 탁월)까지, 조연진의 지원도 정말 훌륭하다.

하지만 장밋빛만은 아니다.

초반 15분은 거의 알아듣기 힘들다. 리처드 클리퍼드(엘리)와 마이클 해들리(캔터베리)가 1막의 배경 설명을 지나치게 힘겹게 처리하며, 대사를 씹어먹듯 진행한다. 론 쿡은 피스톨을, 마치 십이야에서 토비 벨치 경을 내던지듯 성의 없이 흘려보낸다.

합창(코러스)을 현대의 대학생 같은 인물로 연기하라고 요구받은 애슐리 장가자에게 연민을 느끼지 않기 어려웠다. 이런 연출적 장치는 제대로 작동하지 않는다. 특히 의상도 바꾸지 않은 채, 코러스가 프랑스군에게 살해당하는 소년으로 변하는 순간에는 더 그렇다.

대체로 프랑스 남성 인물들이 제대로 대우받지 못한다. 도팽 역의 벤 로이드-휴즈는 특히나 기묘하고, 리처드 클리퍼드의 샤를은 그저 형편없다. 전투 장면들에서는 군중 연기도 꽤 많이 어설프다.

크리스토퍼 오람의 무대는 매우 잘 작동하지만, 그가 돈마에서 그랜디지와 협업하던 시절에서 크게 나아가지 못했다는 느낌이 강하다. 아쉬운 대목이다.

그럼에도 그랜디지의 시즌을 마무리하기에는 좋은 선택이다. 셰익스피어의 가장 유명하면서도 까다로운 작품 가운데 하나를, 매우 훌륭하고 누구나 쉽게 접근할 수 있으며 종종 전율을 주는 프로덕션으로 완성했다.