RECENZJA: Santi and Naz, Vault Festival 2020 Londyn ✭✭✭✭

Mark Ludmon recenzuje spektakl Santi i Naz wystawiany przez grupę The Thelmas w ramach londyńskiego Vault Festival 2020.

Santi & Naz

The Cage, Vault Festival, Londyn

Cztery gwiazdki

Strona internetowa Vault Festival

Subkontynent indyjski stoi u progu rozpadu z powodu podziału Indii po 89 latach brytyjskiego panowania i wiekach kolonialnej ingerencji, ale dla dwóch młodych kobiet życie toczy się dalej. Przepełniony smutkiem i radością spektakl Santi & Naz zespołu teatralnego The Thelmas w piękny sposób pokazuje, jak wielkie historyczne zmiany wpływają na zwykłych ludzi, stając się częścią ich codzienności.

Akcja sztuki rozgrywa się w 1947 roku w małej wiosce w nieokreślonej części Indii i wychwala więź między dwiema dziewczynami, które są „najlepszymi przyjaciółkami na całe życie”. Santi jest sikhiem, a Naz muzułmanką, ale są zbyt niewinne, by zrozumieć, że różnice między sikhizmem, islamem i hinduizmem stają się kluczowe dla ich przyszłości. Mimo wyznań wymieniają się prezentami podczas hinduistycznego święta Diwali, a Santi śni o Wisznu.

Ich życie wypełnione jest radością z zabawy, tańca, naśladowania innych, a nawet zapasów, podczas gdy Santi odnajduje przyjemność w czytaniu i pisaniu. Jednak wszystko ma się zmienić – Santi zaczyna coś czuć do przystojnego młodzieńca, a Naz, zmagając się z własnymi rodzącymi się pragnieniami, staje przed perspektywą zamążpójścia za znacznie starszego mężczyznę o żółtych zębach i wąsie przypominającym ślimaka. Dramat zmierza do zaskakującego punktu kulminacyjnego, gdy widmo podziału kraju zaczyna zagrażać fundamentom ich życia.

Sztuka autorstwa Guleraany Mir i Afshan D’souzy-Lodhi jest opowiedziana w prostym, lirycznym stylu z nutką tęsknoty za tym, co utracone. Choć grana w języku angielskim, jest przeplatana słowami w języku pendżabskim oraz nawiązaniami do indyjskiej kuchni i kina – lemoniada nimbu pani odgrywa ważną rolę w życiu dziewcząt. Warstwa dźwiękowa Sarah Sayeed i scenografia Saschy Gilmour przenoszą nas prosto na subkontynent indyjski. Reżyserowana przez Madelaine Moore historia o kobiecej przyjaźni jest zabawna i wzruszająca, a uroku dodają jej role Rose-Marie Christian i Ashny Rabheru. Złożona polityka podziału Indii oraz niepodległości Indii i Pakistanu staje się coraz lepiej znana – sztuka Drawing the Line Howarda Brentona w Hampstead Theatre opowiadała tę historię z perspektywy mężczyzn u władzy – jednak ta krótka inscenizacja oferuje rzadki wgląd w losy zwykłych ludzi uwikłanych w historię.

Spektakl grany w ramach Vault Festival w Londynie do 2 lutego 2020 r.

Zdjęcia: Steve Gregson