NYHETER
RECENSION: Trettondagsafton, Space Theatre ✭✭✭
Publicerat
Av
Daniel Coleman-Cooke
Share
Trettondagsafton (Twelfth Night) 23 juli
Space Theatre
3 stjärnor
The Pell Mell Theatre Company har skapat sig ett namn genom sina radikala och färgstarka uppsättningar av gamla klassiker. Det var därför med stort intresse jag tog mig an deras tolkning av Trettondagsafton, en av mina personliga Shakespeare-favoriter och en berättelse som sitter djupt rotad i det allmänna kulturmedvetandet.
Det är en pjäs som knappast behöver någon introduktion (men här kommer en ändå); unga Viola skiljs från sin bror Sebastian till sjöss och klär ut sig till man för att träda i tjänst hos hertigen som räddade henne. Den förmögna grevinnan Olivia fattar tycke för Viola, som i sin tur siktar in sig på hertigen.
Redan från start står det klart att detta är en föreställning som vågar sticka ut. De första tre minuterna är en fängslande explosion av dans och mim, helt utan dialog. Denna känsla av anarki genomsyrar hela kvällen, och även om det inte alltid landar rätt, visar det på en originalitet och kreativitet som gör att man aldrig riktigt vet vad som väntar runt hörnet.
Giulia Scrimieris kostymer är en ren fröjd för ögat; fyllda av clowndoftande, starka färger och märkliga små detaljer. Till och med Lucy Laings vackra Olivia har en touch av Corpse Bride över sig, medan Tobys gäng av upptågsmakare är klädda som kungafamiljen i en kortlek.
Rörelsearbetet är fantastiskt och några av föreställningens komiska höjdpunkter (skämtsinnena bakom buskarna och Antonios scen med de 'gula strumpebanden') fick nytt liv tack vare intelligent regi och fysisk komik. De yviga rörelserna blev bara störande vid ett tillfälle, då några ur ensemblen ägnade sig åt gymnastik i bakgrunden under pjäsens inledande scen.
Samtidigt som produktionens maniska energi banade väg för briljanta kostymer och iscensättning, ledde den också till en del överspel. Lawrence Boothmans demoniska och groteska Feste var ett tydligt exempel på detta. Eftersom merparten av ensemblen agerade clowner per automatik (det var trots allt en cirkusinspirerad uppsättning), fanns det ingenstans kvar för Feste att ta vägen förutom att bli en sorts dement hyperclown. Boothmans naturliga charm, karisma och fina sångröst fick det hela att fungera för det mesta; som bäst påminde han mig om Alan Cummings konferencier i Cabaret. Det fanns dock stunder då det gränsade till att
Få det bästa från den brittiska teatervärlden direkt till din inkorg
Var först med de bästa biljetterna, exklusiva erbjudanden och de senaste nyheterna från West End.
Du kan nu00e4r som helst avsluta din prenumeration. Integritetspolicy