ELEŞTİRİ: Fanatical, Playground Theatre ✭✭✭

Julian Eaves, Matt Board ve Reina Hardy imzalı, şu an Playground Theatre'da sahnelenen yeni müzikal Fanatical'ı değerlendiriyor.

Suanne Braun Fanatical'da. Fotoğraf: Scott Rylander Fanatical

Playground Theatre

14 Kasım 2018

3 Yıldız

Hemen Rezervasyon Yapın

Bundan tam yirmi yıl önce, bir hayran festivalinde geçen müthiş bir bilim kurgu parodisi büyük ses getirmişti: 'Galaxy Quest', bugüne dek gördüğümüz en kusursuz ve canlandırıcı yaklaşımlardan biriydi. Başarısı, fanteziyi gündelik gerçeklikle ustalıkla harmanlamasından ve bu iki dünya arasındaki gerilimi keşfetmesinden geliyordu. Aradan geçen onca zamandan sonra, iki yeni yazar (müzik ve sözler Matt Board, metin Reina Hardy) kendi hikayelerini kurgulayıp bir müzikale dönüştürdüler. Yaklaşık on yıldır bu proje üzerinde çalışıyorlar; bu kadar sürede işi nasıl yürüteceklerini çözmüş olmalarını beklersiniz. Ancak, geçtiğimiz beş yıl boyunca Chicago'dan Londra'ya ve New York'a kadar 'atölye çalışmaları' dünyasında dolaşmasına, arkasında Neil Marcus'un The Stable ekibi olmasına ve şimdi yeni ufuklar açan Playground Theatre'da yükselen yönetmen Grace Taylor'ın yetenekli ellerinde sahnelenmesine rağmen, oyun hâlâ böyle bir girişimden beklenen başarıyı yakalamaktan epey uzak. Haliyle, insan nedenini merak etmeden edemiyor.

Güçlü yönlerden başlayacak olursak; müzikler son zamanlarda duyduğum en güzel yeni bestelerden bazılarını içeriyor. İkinci perdenin olağanüstü itiraf parçası 'Collected', Board'un en yetenekli, içten ve lirik açıdan zarif şarkı yazarlığını sergileyen kesinlikle öne çıkan numarası. Paha biçilemez bir parça ve geniş bir ilgiyi hak ediyor; hatta o kadar nefes kesici ki, bir kez duyduğunuzda asla unutmayacağınızı biliyorsunuz. Şanslıyız ki bu parça, kadronun en deneyimli ve yetenekli ismi Tim Rogers tarafından seslendiriliyor. Rogers'ın güçlü ama son derece esnek dramatik tenoru, şarkının her ince ve büyüleyici kıvrımına nüfuz ederek yıkıcı bir etki yaratıyor. Dürüst olmak gerekirse, bunu duymak oyunun geri kalanını dinlediğim için beni mutlu etti. Partisyonun geri kalanı da pek çok hoş ezgi barındırıyor: Güçlü, net ve sağlam bir mezzoya sahip olan Sophie Powles bunlardan birkaçıyla parlıyor. Onu müzikallerde çok daha fazla göreceğimizi umuyorum; tiyatronun bu dalında çok daha fazlasını yapacak potansiyele sahip olduğu açık. Ancak çıtayı belirleyen kesinlikle 'Collected'.

Stephen Frost Fanatical'da. Fotoğraf: Scott Rylander

Suanne Braun, parlak bir geçmişe sahip bir diğer deneyimli profesyonel. Ne yazık ki, rolü ona pek fazla çeşitlilik sunmuyor ve onun için yazılan müzikler pek ilham verici veya ilgi çekici durmuyor. Kulak misafiri olduğumuz festival etkinliğinin organizatörü rolünde elinden geleni yapıyor ancak senaryonun dar kapsamıyla sınırlı kalıyor. Yaratıcı bir şeyler yapma şansı bulduğunda ise Hardy'nin metni ona vücudunu bir yem olarak kullanmaktan başka seçenek bırakmıyor. Bu gelişme beni şaşırttı ve biraz da üzdü: 2018 yılında mıyız yoksa 1958'de mi? Senaryo ona bundan daha fazla saygı duymuyor veya karakterine daha fazla boyut katmasına izin vermiyor. Neden? Çünkü Hardy çoğu zaman teknik ayrıntılar arasında boğuluyor ve asıl odaklanması gereken insani hikayeleri gözden çıkarıyor. Sonuç olarak baskın 'tema', bilim kurgu grafik romanlarına duyulan saplantılı bir ilgiye dönüşüyor: Kusura bakmayın ama bu, ilgimi canlı tutmak için biraz fazla niş bir konu.

Yeterince değerlendirilemeyen ilgi çekici bir karakter ise, yetenekli komedyen Stephen Frost tarafından canlandırılan festival hikayesi 'Angel 8'in yaratıcısı. Frost, acı dolu ve yıkıcı bir başarısızlık örneği olan yazar Stephen Furnish portresiyle gecenin en büyük, hatta beni sesli güldüren tek kahkahasını aldırmayı başardı. Canlandırdığı kişilik, sığ stereotiplerle dolu bu hikayenin açık ara en büyüleyici yanı. Yazarların neden onun potansiyelini görüp üzerine daha fazla gitmediklerini merak ediyorum. İtici bir karakteri alıp sıra dışı ve beklenmedik şekilde bağ kurulan birine dönüştürmekte başarılılar. Yine de, onu ilk kez görmek için ilk perdenin son dakikalarına kadar beklemek zorunda kaldık; bu uzun ve giderek sıkıcılaşan bir bekleyişti. Sonunda sahneye çıktığında şunu düşünüyorsunuz: 'Ama bu kişi tanıştığımız diğer herkesten çok daha ilginç; neden onunla daha fazla vakit geçiremiyoruz?' Muhtemelen bu, yazarların (şovenist anakronizmleri bir kenara bırakırken) üzerine ciddi şekilde düşünmek isteyebilecekleri bir nokta. Mevcut haliyle Hardy'nin metni, karakterlerine derin sorular sormuyor; 'olay örgüsü' gerektiğinde, seyircinin yazarlardan çok daha hızlı kavradığı noktaları uzun uzadıya açıklamak için çok fazla zaman ve çaba harcanıyor. Dizinin final bölümündeki 'kayıp' senaryo meselesi buna iyi bir örnek.

Sophie Powles Fanatical'da. Fotoğraf: Scott Rylander

Diğer karakterler birbirine oldukça benziyor ve oyuncu kadrosu senaryonun izin verdiği kadarını yapıyor. Theodore Crosby, Amber Sylvia Edwards, Amy Lovatt ve Eddy Payne, Anthony Whiteman'ın P J McEvoy'un biraz kullanışsız dekorunda dengede durmaya çalışan koreografisiyle bu oda büyüklüğündeki festivalde alanı dolduruyorlar. Tasarım, seyircinin iki taraftan izlediği kare sahnenin merkezini ve görüş açılarını kapatan, yükseltilmiş bir döner platform üzerindeki dört direkli bir iskeletten oluşuyor. Bu iskelet sabit durmuyor, Sürekli dönüyor; bu yüzden sütunlardan en az biri her zaman bazı seyircilerin görüş alanına giriyor. Bu, maket olarak iyi görünen ancak pratikte kabusa dönüşen dekorlardan biri. Sınırlı kulis alanı ve sahne üstü-altı imkanı olmadan, Taylor ve Whiteman oyunu hareketli tutmak için ellerinden geleni yapıyorlar ama çok sayıda kısa sahne, mekan ve zaman değişimleri işlerini epey zorlaştırıyor.

Rachel Sampley ışıklandırmada sadece iki yol tercih etmiş görünüyor ve aralarında basitçe geçiş yapıyor. Andy Graham'ın ses tasarımı daha iyi durumda ancak salonun akustiği zorlayıcı; belki daha az amplifikasyon daha rahat bir işitsel deneyim sağlayabilirdi. John Reddell yönetimindeki ve Jim Henson denetimindeki orkestra, müzikal tarzın rock esintili olmasına rağmen piyano ağırlıklı bir sese sahip. Bu da bazen bir temsilden ziyade prova kaydı efekti yaratıyor ki bu üzücü. Müzikler genelde çok çekici ve kesinlikle daha iyi düşünülmüş bir ses tasarımını hak ediyor. Örneğin, Tristan Butler'ın davuluna eşlik eden birkaç gitar ve Reddell'in piyano sesine daha az vurgu yapılması, daha karakteristik ve hoş bir etki yaratabilirdi.

Marcus şu anda yayıncı aradıklarını söylüyor ve projeye olan güveni takdire şayan. Şahsen ben, ekibin metni önemli ölçüde yeniden yazmayı düşünmesi gerektiği kanaatindeyim. Buradaki kaliteli içerik gerçekten çok ama çok iyi. Belki de daha ileri bir adım atmadan önce ciddi bir revizyon yapılması yerinde olur. Ekip, Latimer Road'da projeyi farklı izleyici kitleleri üzerinde denemek ve prodüksiyonu (eğer isterlerse) geliştirmek için dört haftalık bir süreye sahip. Bu süreçte çok şey öğrenilebilir. Belki o zaman bu eserin gelişim potansiyelini daha iyi görebilirler; gerçekten harika bir şeye dönüşebilir.

9 Aralık 2018 tarihine kadar

FANATICAL İÇİN BİLET ALIN