РЕЦЕНЗІЯ: Fanatical, Playground Theatre ✭✭✭

Джуліан Івз рецензує Fanatical — новий мюзикл Метта Борда та Рейні Гарді, який зараз йде у Playground Theatre.

Сюзанна Браун у Fanatical. Фото: Скотт Райландер Fanatical

Playground Theatre

14 листопада 2018 р.

3 зірки

Замовити квитки

Добрих два десятиліття тому приголомшлива пародійна науково-фантастична комедія стала хітом завдяки історії, що розгорталася на фанатському конвенті. «У пошуках Галактики» — чи не найдосконаліший і свіжий погляд на цей троп: успіх стрічки полягав переважно у винахідливому поєднанні вигадки з людською буденністю та в чудовому дослідженні напруги між цими двома світами.  Тепер, через чимало років, пара відносно нових авторів (музика та тексти Метта Борда, сценарій Рейні Гарді) вигадали власну історію та перетворили її на мюзикл.  Вони працювали над ним близько десяти років, і, здавалося б, за цей час мали б уже з’ясувати, як змусити цю схему працювати.  Що ж, можна було б так подумати.  Однак, попри те, що останні п'ять років шоу мандрувало «країною воркшопів» від Чикаго до Лондона й Нью-Йорка за підтримки компанії Ніла Маркуса The Stable, і ось нарешті отримало повноцінну постановку в ініціативному Playground Theatre у вправній режисурі Грейс Тейлор, виставі все ще дуже далеко до тріумфу, на який міг би претендувати такий проєкт.  Неминуче виникає цікавість: чому так сталося?

Почнемо з переваг.  Партитура містить кілька найкрасивіших нових творів, які я чув за останній час.  Безумовним фаворитом є надзвичайна сповідь другого акту «Collected», яка демонструє сонграйтерський талант Борда у його найбільш майстерній та щирій формі: цей номер просто безцінний і заслуговує на широку увагу — він настільки захоплює дух, що після прослуховування його неможливо забути.  На щастя, його виконує найдосвідченіший і найобдарованіший артист у цьому складі — Тім Роджерс, чий сильний і водночас неймовірно гнучкий драматичний тенор витончено обплітає кожен вигин цієї пісні, справляючи приголомшливий ефект.  Щиро кажучи, почувши це, я зрадів, що висидів усю виставу.  Решта партитури також тішить приємними мелодіями: Софі Поулз із потужним і чистим мецо-сопрано отримала кілька чудових партій, і я сподіваюся ще не раз побачити її в мюзиклах — вона явно має потенціал для великої сцени.  Проте саме «Collected» задає найвищу планку.

Стівен Фрост у Fanatical. Фото: Скотт Райландер

Сюзанна Браун — ще одна досвідчена професіоналка з блискучим послужним списком.  Її роль, на жаль, не дає простору для різноманітності, а написана для неї музика не здається такою ж натхненною чи цікавою; вона робить усе можливе, щоб оживити образ організаторки чи ведучої конвенту, свідками якого ми стаємо, але її обмежують вузькі рамки сценарію.  Коли ж їй випадає нагода проявити винахідливість, сценарій Гарді лише дозволяє їй використовувати власне тіло як приманку.  Я був здивований і дещо розчарований таким поворотом: у нас 2018 рік чи 1958?  Сценарій не виявляє до її персонажки особливої поваги та не розкриває інших граней образу.  Чому?  Можливо, тому, що Гарді надто часто здається заглибленою в механічні труднощі шикування своїх «сил» і втрачає з виду людські історії, через що її домінантна «тема» виглядає як нав’язлива відданість науково-фантастичним графічним романам: перепрошую, але це, мабуть, занадто нішеве захоплення для моєї уваги.

Дійсно цікавий персонаж, який страшенно недовикористаний — це творець історії конвенту «Ангел 8», якого у несамовитій манері грає талановитий комік Стівен Фрост: саме йому дістався найбільший вибух сміху того вечора (і, чесно кажучи, єдиний раз, коли я засміявся вголос) завдяки його переконливому втіленню озлобленого невдахи, письменника Стівена Ферніша.  Його герой — безперечно найцікавіший у цій історії, перенасиченій пласкими стереотипами: дивно, що автори досі не розгледіли його потенціал і не дали йому більше екранного часу, адже їм таки вдалося взяти непривабливого персонажа і перетворити його на щось незвичне та несподівано привабливе. Втім, глядачам довелося чекати аж до останніх хвилин першого акту, щоб уперше його побачити — довге та дедалі нудніше очікування.  Коли він нарешті з'являється, думаєш: «Але ж ця людина набагато цікавіша за всіх, кого ми зустріли раніше; чому ми не можемо провести з ним більше часу?»  Ймовірно, авторам варто серйозно над цим замислитися (водночас позбувшись шовіністичних анахронізмів).  Поки що сценарій Гарді ставить перед героями замало складних питань; там, де потрібен «сюжет», багато часу витрачається на розжовування моментів, які глядачі, очевидно, схоплюють значно швидше за авторів — яскравим прикладом є затягнута метушня навколо «втраченого» сценарію фінального епізоду.

Софі Поулз у Fanatical. Фото: Скотт Райландер

Інші персонажі досить одноманітні, і актори роблять із ними той мінімум, який дозволяє сценарій.  Теодор Кросбі, Амбер Сільвія Едвардс, Емі Ловатт та Едді Пейн доповнюють склад цього камерного конвенту, постійно перебуваючи в русі завдяки хореографії Ентоні Вайтмена, що розгортається на дещо незручних декораціях Пі Джей МакЕвоя.  Основа дизайну — центральна чотириколонна платформа на підвищенні, що обертається, займаючи майже весь простір і перекриваючи огляд на сцені, навколо якої глядачі сидять з двох боків; платформа не стоїть на місці, вона крутиться, тому принаймні одна з її опор постійно заважає комусь із залу.  Це одна з тих декорацій, які, можливо, гарно виглядали на макеті, але на практиці стали нічним жахіттям.  Через обмежений простір за лаштунками та відсутність можливості руху вгору чи вниз, Тейлор і Вайтмен роблять усе можливе, щоб підтримувати динаміку, але з численними короткими сценами та змінами локацій і часу їм доводиться несолодко.

Рейчел Семплі, схоже, має лише два варіанти освітлення і просто перемикається між ними.  Звук Енді Грема кращий, але акустика залу складна, і, можливо, менше посилення зробило б сприйняття приємнішим.  Бенд під керівництвом Джона Редделла та наглядом Джима Хенсона звучить із переважанням клавішних, що дивно, враховуючи рок-стилістику музики; часто номери супроводжуються фортепіанним акомпанементом, що більше нагадує репетицію, ніж концертне виконання.  Шкода.  Музика часто дуже приваблива і заслуговує на більш продумане звучання: наприклад, пара гітар разом із перкусією та барабанами Трістана Батлера замість акценту на клавішних могли б створити більш автентичне та приємне враження.

Маркус каже, що зараз вони шукають видавців, і його впевненість у проєкті викликає повагу.  Особисто я вважаю, що команді варто розглянути суттєве переписування сценарію.  Якісний матеріал тут справді дуже, дуже хороший.  Можливо, варто серйозно попрацювати над ним, перш ніж рухатися далі.  У компанії є чотиритижневий прокат на Латімер-роуд, щоб випробувати шоу на різних глядачах і підправити постановку (якщо вони того захочуть).  У цьому процесі можна багато чому навчитися.  Можливо, вони побачать більше потенціалу для розвитку цього твору: він справді може стати чимось видатним.

До 9 грудня 2018 р.

КУПИТИ КВИТКИ НА МЮЗИКЛ FANATICAL