ELEŞTİRİ: Finding Neverland, Lunt-Fontanne Tiyatrosu ✭✭✭✭✭

Finding Neverland

Lunt-Fontanne Tiyatrosu

5 Yıldız

BİLET AYIRT

Ünlü oyun yazarı J.M. Barrie yaratıcılık tıkanıklığı yaşıyor. Israrcı Amerikalı yapımcısının yeni bir oyun baskısı altındayken, yeni istikametler bulmakta zorlanıyor. Geçen yıl babalarını aniden kaybeden dört çocukla arkadaşlık kurar. Kensington Bahçeleri'nde onlarla birlikte korsancılık, kovboyculuk ve kızılderilicilik oynayarak aptalca maceralara atılır; bir yandan kendi hayatından kaçarken bir yandan da onların, özellikle de çocukluğunu geride bırakıp yetişkinlik dünyasına bir an önce girmeye çalışan Peter'ın kendi hayatlarına devam etmelerine yardımcı olur. Peter bunu yapıyor çünkü yetişkinlerin acıyı daha az hissettiğini düşünüyor.

Bir gün Barrie, çocuklarla doyasıya oynadıktan sonra onları yatmaları gereken eve getirir. Çok heyecanlıdırlar ve bitmek bilmeyen enerjileri onları hiperaktiviteye sürükler. O anda, hiçbir uyarı olmaksızın, Barrie dünyayı farklı görür ve biz de öyle görürüz. Sahneyi bir yıldız tarlası kaplar ve aniden, imkansız bir şekilde, çocuklar oynarken uçmaya başlar. Beklenmedik tiyatro sürprizlerinin büyüleyici anları arasında, Peter Pan ve Kayıp Çocuklar'ın maceralarının tohumlarının atıldığı bu an, mest edici bir zirve noktasıdır. O çocuklar uçarken kimse nefes almaz, kimseden ses çıkmaz. Saf ve akıllara durgunluk veren mucizenin somutlaşmış hali o kadar kusursuz, o kadar görkemlidir ki, tek bir kalp atışının bile kaçırılmasına izin verilmez.

Harvey Weinstein, başarılı Finding Neverland filminin müzikal tiyatro sahnesine uyarlanmasının öncüsü oldu. Birkaç sezon önce Leicester Curve'de oldukça güzel bir versiyon sahnelenmişti ancak Weinstein bundan memnundu kalmadı ve projeye yeni bir yaratıcı ekiple baştan başlama kararı aldı. Bu kararın sonucu şu an Lunt-Fontanne Tiyatrosu'nda ön gösterimlerde.

Bu merak uyandırıcı ve gerçek bir hikaye. Peter Pan'i yazmadan önce J.M. Barrie, dul bir kadın olan Sylvia Llewellyn Davies ve dört oğluyla tanıştı ve bazılarına göre pek de sağlıklı olmayan yakın bir ilişki kurdu. Bu çocuklardan biri olan Peter, asla büyümeyen çocuk karakterinin ilham kaynaklarından biriydi. Sylvia, çocuklar henüz küçükken öldü ve Barrie, sanki kendi babalarıymış gibi onlara baktı; bu durum Barrie için sonuçsuz kalmadı. Bu çerçeve burada süslenmiş ve zenginleştirilmiş ancak ana karakterlerin yaptığı seçimlerin sonuçlarının gücünden hiçbir şey eksilmemiş. Bu, her şeyden öte, saf sevgi, saf hayal gücü ve saf dehanın hikayesidir.

Walt Disney, hem küçükler hem de ruhu çocuk kalanlar için film yaparken her zaman sihir yaratmaya, heyecanlandırmaya, büyülemeye ve duyguları açığa çıkarmaya çalıştı. Disney, Weinstein'ın kararlılığıyla ve şu isimlerin başarısıyla gurur duyardı: Olağanüstü Diane Paulus (yönetim), James Graham (metin), Gary Barlow ve Eliot Kennedy (müzik ve sözler), David Chase (müzik süpervizyonu), Simon Hale (orkestrasyon), Scott Pask (dekor), Suttirat Anne Larlarb (kostüm), Kenneth Posner (ışık), Jonathan Deans (ses), Paul Kieve (İllüzyonlar) ve Mary-Mitchell Campbell (orkestra şefi) - her biri alkışı hak ediyor.

Çünkü Finding Neverland gerçekten sihirli bir müzikal tiyatro deneyimi. Gerçekten. Sihirli.

Besteler canlı ve tek kelimeyle harika. Baladlardan coşkulu çocuk şarkılarına, büyük toplu performanslardan bir iki istisnai marşa kadar - Barlow ve Kennedy gerçekten işin hakkını vermiş. İkinci perdede seyirciyi neredeyse yerinden sıçratan 'Play' adlı muhteşem bir parça var; şayet şarkı biterken orkestrasyon daha kesin ve güçlü olsaydı, gösteriyi kesinlikle durdururdu. Tekrar tekrar duymak isteyeceğiniz parçalar ardı ardına geliyor: Believe, We Own The Night, All That Matters, Sylvia's Lullaby, Neverland, Circus Of Your Mind, Stronger, What You Mean To Me ve muhteşem When Your Feet Don't Touch The Ground. Tüm müziklerin bir yapısı ve hikayenin geçtiği dönemle mükemmel bir uyum sergileyen, ancak taze ve canlı hissettiren bir tınısı var.

Graham'ın metni muazzam bir tiyatro diline sahip ve doğrudan etkileyici. Tiyatro şakaları, metinlerarası göndermeler ve bilindik yerel atıflar var; ama bundan da öte, Llewellyn Davies çocuklarının hüzünlü hikayesini ağdalı bir duygusallığa kaçmadan, net ve temiz bir şekilde anlatıyor. Graham, çocukların Barrie'yi nasıl iyileştirdiğini ve yazma tıkanıklığını nasıl giderdiğini, aynı zamanda onun da trajik kayıpları karşısında onları nasıl teselli ettiğini büyük bir ustalık ve yürekle detaylandırıyor.

Bu çok kişisel ve karmaşık duygusal hikayenin karşısında Graham, tiyatronun o yüksek sahne dünyasını ve orayı dolduranları -yapımcıyı, oyuncuları, sahne yönetimini, teknik ekibi- hayal ediyor. Hayal gücüne farklı yollarla can veriliyor ve bunun nasıl gerçekleştiğinin paralel temsili özenle, mizahla ve cesaretle yapılıyor. İncelikle çizilmiş karakterizasyonlar, zekice ve hızlı sahne kurguları, trajedi geliştikçe yavaş yavaş yanan bir acı fitili ve ortaya çıkan kurtuluş olasılıkları - Graham içgörü ve farkındalıkla yazarak, sonsuz derecede şaşırtıcı ve tatmin edici bir eser ortaya koymuş. Bu onun sahne için yaptığı en iyi iş olabilir.

Paulus, mucize ve sihir duygusunun sürekli odak noktasında kalmasını sağlıyor; ister çeşitli karakterlerin uçma hareketleri olsun, ister Kaptan Hook'un ani (ve tamamen beklenmedik) ortaya çıkışı, perilerin ve Tinkerbell'in temsil edilme biçimi, çocuk oyuncuların büyüleyici performansı, Kaptan Hook'un gemisinin yoktan var edilmesi veya Sylvia'nın ölümlü dünyadan parıltılı, rüzgarlı bir büyü sağanağı içinde ayrıldığı o nefes kesici sahne... Eserin sahnelenme biçimine dair her şey ışıl ışıl, heyecan verici ve sürükleyici. Sahnede sergilenen o samimi neşe ve acı ifadeleri o kadar gerçek, sarsıcı ve anlaşılır ki, ikinci perdenin büyük bir kısmında gözyaşlarına boğulmayan kişi gerçekten taş kalplidir. Paulus bir dahi. Tartışmasız.

Scott Pask'ın temel dekoru oldukça dikkat çekici; Kensington Bahçeleri hissini, yazma kavramını, tiyatro fikrini ve Peter Pan hikayesinin çeşitli yönlerini tek bir sabit renkli kutu içinde birleştiriyor. Çeşitli mekanlar yaratmak için zengin süslemeli detaylı panolar veya güzel arka fonlar ekliyor. Çocukların yatak odası, doğal bir çağrışımla Darling çocuklarının kaldığı yatak odasına dönüşüyor. Çocukların Peter'ın oyununu sahnelemeye çalıştıkları sahne basit ve zekice; Barrie ve Sylvia'nın birbirlerine olan çekimlerini itiraf edip gölge dansı yaptıkları sahne ise Posner'ın görkemli ışıklandırmasının da yardımıyla büyüleyici. Gösteri, müzikleri kadar güzel bir dokuya sahip.

Llewellyn Davies çocuklarını canlandıran genç yetenekler tek kelimeyle muazzamdı. Aidan Gemme, Peter'ın ruhunun kaybolmuşluğunu, öfkesini ve kırgınlığını harika yakalamış; bunların hepsi Matthew Morrison'ın Barrie karakterinin şefkatiyle eriyip gidiyor. Tatlı, duru bir sesi ve etkileyici bir sahne duruşu var. Alex Dreier muazzam hırçın bir Michael, Sawyer Nunes ise nazik ama kararlı bir George portresi çizmiş. Nunes'in kızın güzel gülümsemesi karşısındaki mahcubiyeti ve büyükannesine haddini bildirme şekli, büyük bir isabetle gerçekleştirilmiş gerçeklik anlarıydı. Enerjik ve kurnaz halleriyle Christopher Paul Richards mükemmel bir Jack olmuş.

Dördü birlikte kardeş olarak oldukça inandırıcıydı; aralarındaki dostluk ve rekabet mükemmel bir şekilde aktarıldı. Hiçbirinde yapay bir gösteriş yoktu; dört yetenekli, doğal ve samimi yetenek.

Carolee Carmello, Llewellyn Davies hanesinin reisi olarak muhteşem bir heybete sahip. Her zamanki gibi harika şarkı söylüyor; sesi zengin, coşkulu, notaları çınlayan ve tertemiz. Çok sert bir mizaçla başlıyor ancak oyun boyunca o plütonyum dış katman dağılıyor ve sonunda kızının annesi, torunlarının büyükannesi haline geliyor - bu, üzerinde çok iye düşünülmüş bir performans.

Trajik Sylvia rolünde Laura Michelle Kelly çok güzel ve zarafet içinde. Anaç ve sevgi dolu Sylvia'sı tam anlamıyla büyüleyici. Işıltılı ve berrak bir tonla şarkı söylüyor, tiz notaları heyecan verici. Morrison ile olan uyumu olağanüstü ve çarpıcı gölge dansı sekansına kadar özenle inşa ediliyor. Çocuklarla olan iletişimi de mükemmel ve onun sıcaklığı, Carmello'nun içindeki o sevecen anneanneyi açığa çıkaran süreci başlatıyor. Kelly'yi izlemek tam bir keyif.

Barrie'den yeni bir oyun bekleyen, tez canlı ve talepkar yapımcı Charles Frohman'ı oynayan Kelsey Grammer da öyle. Çok komik - "Çocuklar sufle gibidir: kabarana kadar işe yaramazlar" - ve rolün her nüansının hakkını veriyor, seyirciyi her an güldürmeyi başarıyor. İlk perdenin üçte ikisinde sempatisiyle rolü neden kabul ettiğini merak ediyorsunuz, ancak sonra her şeyi tamamen anlaşılır kılan bir ters köşe geliyor. Barrie'nin zihnindeki Kaptan Hook canlandırmasıyla Grammer olağanüstü başarılı. Oyunculuğu kadar şarkı söylemesi de keyifli, özgüvenli ve tam stil sahibi.

Chris Dwan, Josh Lamon, Paul Slade Smith ve seyircinin sevgilisi köpek Porthos rolündeki Jack başta olmak üzere, toplu performanslar istisnasız harika.

Ancak hiç kuşkusuz buradaki asıl yıldız, sorunlu oyun yazarı J.M. Barrie rolünde sınırsız bir enerji sergileyen Matthew Morrison. Diyaloglarda başarılı bir İskoç lehçesi kullanıp şarkı söylerken bunu bırakması ilginç olsa da, Morrison her sahneye ağırlık ve yoğunluk katıyor. Tamamen adanmış bir performans; cazibe ve iyi babaların ihtiyaç duyduğu o anlatılamaz babacan şefkatle dolu. Çocuklarla çalışmasını izlemek harika (Glee yıllarının meyvelerini fazlasıyla topluyor), Grammer, Kelly ve Carmello ile arasındaki kimya da öyle. Komik ve zeki; enerjik ve çevik bir şekilde dans ediyor; gür, kendinden emin ve kusursuz bir baritonla şarkı söylüyor. Bu rol Morrison için başarılı bir yardımcı oyuncudan gerçek bir Broadway başrolüne geçişi temsil ediyor. J.M. Barrie olarak her zamankinden daha iyi.

Bu sezon Broadway, yeni müzikallerde geniş bir stil yelpazesine tanıklık ediyor. 'Something Rotten' bulaşıcı derecede komik olan; 'An American In Paris' görkemli dans odaklı romantik olan; 'Hamilton' türleri zorlayan heyecan verici olan; 'Fun Home' entelektüel açıdan tatmin edici olan; 'It Shoulda Been You' büyüleyici ve tatlı olan; 'Dr Zhivago' egzotik aşk hikayesi ve 'The Visit' ise formun içerikle sorgulandığı bir örnek.

Finding Neverland ise sihirli olanı; içinizdeki çocuğu besleyecek ve özgür bırakacak olanı. İçinizdeki çocuğu tutsak etmeyin - bir bilet almak için uçun. Gerekirse gölgenizi satın.

BROADWAY'DE FINDING NEVERLAND İÇİN BİLET AYIRTIN