ELEŞTİRİ: Pinokyo'nun Maceraları, Greenwich Theatre ✭✭✭✭✭

Pinokyo'nun Maceraları (The Adventures of Pinocchio)

Greenwich Theatre

8 Ağustos 2015

5 Yıldız

Pinokyo'nun hikayesinin aslında ne kadar karanlık ve acımasız olduğunu unutuyoruz. Her ne kadar içinde bir peri olsa da, bu bir peri masalından ziyade tam anlamıyla korkutucu bir masal. Çocuk zihinleri iyi bir korkunun heyecanından zevk alır. Zihinleri karanlık gerçeklere ve dürüst realitelere açmak, görgü kurallarını ve herkese eşit davranılması gerektiğini öğretmek kadar önemlidir.

Tiyatro, hayal gücünün kilidini açabilir veya daha doğrusu o kilidi açık tutabilir. Genç zihinleri eğlendirmek ve büyülemek için tasarlanmış tiyatro elzemdir. Ufuklar genişler, korkular aşılır, anlayış pekişir. Bugünlerde, devasa ve gösterişli dekorlar, kostümler ve özel efektler prodüktörler için bir çocuğun hayal gücünü canlandırmaktan, ruhuna dokunmaktan veya düşüncelerini bir ay ışığı huzmesi üzerinde koşturmaktan daha önemli hale gelmiş; gösteriş, "rol yapmanın" o saf neşesinin yerini almış durumda. Bugün "daha fazlası" asla yetmiyor ve "azın çok olduğu" (less is more) felsefesi nadiren akla geliyor.

Neyse ki, Greenwich Theatre'da sahnelenen Pinokyo'nun Maceraları prodüksiyonunun arkasındaki itici güç gösteriş merakı değil. Bu, oyunun görsel bir şölen sunmadığı anlamına gelmiyor; sunuyor, ancak buradaki görsellik prodüksiyon ile seyircinin hayal gücünün birleşiminden doğuyor. Eğer niyetiniz varsa, oyun sizi hiçbir şeyin her şeye dönüşebildiği, tilkilerin, kedilerin ve cırcır böceklerinin konuşabildiği, aynı yüzün farklı karakterlere bürünebildiği, ihanetin her köşede pusuda beklediği ve sevgi ile sadakatin sihrinin günü kurtarabildiği vahşi ve ödüllendirici bir yolculuğa çıkarıyor.

Yönetmen Bronagh Lagan, sadelik ve dürüstlüğün prodüksiyona damga vurmasını sağlıyor. Beş kişilik oyuncu kadrosu, bu eserin asıl hedef kitlesi olan genç seyircileri bağlamak ve büyülemek için durmaksızın çalışıyor. Salondaki küçüklerin yüzlerindeki pür dikkat odaklanma ve heyecanlı gülümsemelere bakılırsa, Lagan ve ekibi tam isabetli bir denge kurmuş. Sadece hikayeye değil, hikayenin anlatılış tarzına da kapılan çocuklar; canlı tiyatronun ne kadar yaratıcı ve kendilerine hitap eden bir mecra olduğuna hayran kalarak, oyunu sessizce ve can kulağıyla izledi. Eminim ki oradaki bazı çocuklar daha önce hiç böyle bir şey görmemişti - ama bunu sevdiler, evde oyun oynarken taklit edebilirler ve bir başkası için memnuniyetle geri gelirler.

Pinokyo, malumunuz, bir kukladır. Tahtadan bir kukla ve belki de dünyanın tanıdığı en ünlü kukladır. Bu nedenle, prodüksiyonun ana karakterlerin tanıtıldığı ve Gepetto'nun yalnızlığının anlatıldığı bir gölge kukla oyunuyla başlaması çok yerinde olmuş. Bu başlangıç güzel ama tavizsiz bir şekilde yapılmış. Gepetto'nun karısının üzücü kaderi doğrudan açıklanıyor: Küçükler bunun sadece kahkahadan ve eğlenceden ibaret olmayacağını biliyorlar. Merak duygusu hemen uyanıyor.

Kuklacılık, en geniş anlamıyla, prodüksiyon boyunca çeşitli şekillerde kullanılıyor ve böylece maceraya net bir izlek sağlıyor. Bu, manipülasyon için bir metafor haline geliyor ve salondaki yetişkinler için gerçek bir düşünce malzemesi sunuyor. Bu durum, özellikle Pinokyo ve Lampwick için işlerin feci şekilde ters gittiği Terra Di Ragazzi bölümünde belirginleşiyor.

Farklı karakterler, ufak kostüm eklemeleri ve karakter oyunculuğu ile hissettiriliyor. Bu yaklaşımın sadeliği meyvelerini veriyor; hedef kitle olan çocuklar küçük değişikliklere ve farklı karakterlere karşı oldukça uyanık ve olay akışını zahmetsizce takip ediyorlar. Umalım ki yanlarındaki yetişkinler de aynısını yapabiliyordur.

Metin doğrudan, oyuncu ve derinlik dolu. Karakterler keskin ve hızlı bir şekilde tanımlanmış. Yazar Brian Hill ve Besteci/Söz Yazarı Neil Bartram başarılı bir ekip; 2009 yapımı müzikalleri "The Story Of My Life" uluslararası bir başarı yakalamıştı. Müzikler eğlenceli, akılda kalıcı ve birçok seçkin parçaya sahip. Bestelerde Sondheim ve Rodgers'ın etkisini hissedebiliyorsunuz ki bu çok olumlu bir şey. "What Will You Be?", "Money Grows On Trees", "Terra Di Ragazzi" ve "Being Real" gibi parçalar, neşeli melodileri ve akılda kalıcı eşlikleriyle harika. Adeta keyifle nabız gibi atıyorlar.

Müzik Direktörü Freddie Tapner birinci sınıf bir iş çıkarmış. Şarkı söyleme ve icra kalitesi fevkalade ve denge titizlikle ayarlanmış. Söylenen hemen hemen her kelimeyi duyabiliyorsunuz ki bu durum küçük kulaklar için kritik önem taşıyor. Küçük orkestra, insanı neredeyse dans etmeye veya sallanmaya davet eden, canlılık dolu ve net bir eşlik sunuyor.

Oyuncu kadrosu da aynı şekilde mükemmel.

Christian James, harika bir Pinokyo olmuş. Karakterin o (canlı ahşap olmaktan kaynaklı) "başkalık" ve ayrışma hissini, bir yeninin keşfetme arzusunu ve bir çocuğun isyan etme isteğini tamamen yakalıyor. Yalan söylemeyi öğrendiği ve burnunun uzadığı sahne, Gepetto dönmeden önce fazlalıkları hızla tıraş etme tarzıyla birlikte gerçekten keyifli.

Dünyadaki o hayret dolu, saf yolculuğu; ticaret ve fırsatçılık konusundaki ilkel anlayışı, güvenmeye olan yatkınlığı... Pinokyo'nun maceraları, Gepetto'ya itaat etmeyip okul yerine sirke gitmesiyle başladığında tüm bu özellikler odak noktasına yerleşiyor. James tüm bunları ustalıkla aktarıyor ve Pinokyo'nun dünyayı giderek daha iyi anlamasını ve alınan sert derslerin sonuçlarını başarıyla gösteriyor.

Aynı zamanda rolde, bazen nazik bazen de coşkulu bir şekilde çok eğleniyor. Harika, sağlam bir tenor sesi var ve bunu en iyi etkiyi yaratmak için nasıl kullanacağını biliyor. Bartram'ın bestelerinin hakkını tam veriyor. "Being Real" şarkısı özellikle büyük bir keyif. Dans da edebiliyor ve Grant Murphy'nin neşeli koreografisinin altından hafif ve titiz bir işçilikle kalkıyor.

Martin Neely, Gepetto rolünde muazzam bir sese sahip; baba rolüne hem sıcaklık hem de ağırlık katıyor. Sırasıyla nazik ve (Pinokyo için) endişeli halleriyle Neely, dertli taze baba profilini mükemmel yansıtıyor. Nihayet haylaz Pinokyo ile kavuştuğundaki saf sevinci güzel ve dokunaklı bir şekilde aktarılıyor. Peri ve Anlatıcı rolündeki Rachel Louise Miller, kadın ebeveyn figürünü sağlıyor; oyun boyunca duruşuyla kendine hayran bırakıyor. Perilerin ihtiyacı olan o özel ışıltıyla şarkı söylüyor; her nota net ve çan gibi duru.

Miller ayrıca Pinokyo'nun yolculuğunda karşılaştığı birçok karakterden ikisi olan Annette ve şoförü de canlandırıyor. Tüm rollerini büyük bir yetkinlik ve farklılıkla oynuyor; tıpkı konuşan Kedi, Kukla Ustası ve Mary rollerini üstlenen Ceris Hine gibi. Hine'ın kedisindeki vahşi enerjiyi ve gözü doymaz Kukla Ustası'nı tanımladığı o sert özgüveni özellikle çok sevdim.

Hine'ın Kedi karakterindeki suç ortağı, James Charlton tarafından enerji ve parıltıyla canlandırılan konuşan Tilki. Yakışıklılığı, şovmen duyarlılığı, nefis tiz notalara sahip gür tenor sesi ve gülümseyip dans etmedeki maharetiyle Charlton, hem Tilki hem de diğer ana karakteri olan Lampwick için mükemmel bir seçim. Ayrıca Jiminy Cricket'e (Cırcır Böceği) yapılan kukla göndermesini de canlandırıyor; hoş bir dokunuş. Charlton'ın seyirciyle mükemmel bir bağı ve rol arkadaşlarıyla net, rahat bir tarzı var. İçinde bulunduğu her sahneye enerji katıyor ve yer aldığı iki parça oyunun zirve noktaları oluyor.

Lagan, (özellikle) genç zihinlerin eğlendirilmesi ve canlandırılması konusunda taze ama canlandırıcı bir şekilde eski usul bir yaklaşım sunan, ilginç ve sürükleyici bir müzikalin mükemmel prodüksiyonuna imza atmış. Salondan ayrılırken yanınızda çocukları da böylesi daha fazla tiyatro oyununa getirebilmeyi canıgönülden arzuluyorsunuz.

Fotoğraflar: Claire Billyard

Pinokyo'nun Maceraları, 23 Ağustos 2015 tarihine kadar Greenwich Theatre'da sahnelenmeye devam ediyor.