ІНТЕРВ’Ю: Лауреат премії Лоуренса Олів’є, актор Джайлз Терера

Марк Ладмон розмовляє з лауреатом премії Олів'є Джайлзом Терерою про його нову велику роль після «Гамільтона»

Після тріумфального року в образі Аарона Берра в мюзиклі «Гамільтон», за який він отримав премію Олів'є, Джайлз Терера готується до ролі, що кардинально відрізняється від репу та хіп-хопу Ліна-Мануеля Міранди. Зараз він репетирує нову адаптацію драми Ібсена 1886 року «Росмерсгольм», яку можна буде побачити в театрі Duke of York’s у лондонському Вест-Енді з 24 квітня. Він грає Андреаса Кролла — консервативного вчителя, який намагається втримати свого швагра Джона Росмера (Том Берк) від відмови від традицій заради радикальних політичних реформ, уособленням яких є вільнодумна Ребекка у виконанні Гейлі Еттвелл. Втім, Джайлз не бачить великої прірви між цим проєктом та «Гамільтоном», маючи за плечима успішну кар'єру як у мюзиклах, так і в драматичному театрі. «Я вважаю, що історія є історія, люди є люди, а потреби є потреби», — пояснює він. «Тож незалежно від того, як саме розповідається історія, вона залишається незмінною. У нашому суспільстві все прагнуть розкласти по поличках, навісити ярлики, але я цього не визнаю. Думаю, якщо ви митець — чи то танцюрист, актор, письменник чи художник — вас тягне до мистецтва, бо ви хочете висловити те, що відчули, пережили або побачили».

Джайлз Терера в ролі Аарона Берра з лондонським складом «Гамільтона». До того як приєднатися до оригінального касту в Victoria Palace Theatre у грудні 2017 року, Джайлз уже мав вражаючий послужний список у мюзиклах. Його кар'єра стрімко пішла вгору після ролі Гидкого каченяти в мюзиклі Стайлза та Дрю «Honk!» у Національному театрі в 1999 році. Згодом були ролі в «Книзі Мормона», «Rent» та «Avenue Q», де він грав Гарі Коулмана. Хоча Джайлз навчався в престижній академії Mountview, він отримав диплом саме з акторської майстерності, що дозволило йому блискуче грати в драматичних виставах, переважно в Королівській Шекспірівській компанії та Національному театрі. Протягом останніх трьох років він з'являвся в «Чорному дні Ма Рейні» Огюста Вілсона, «Венеційському купці» Шекспіра в «Глобусі» та «Кар'єрі Артуро Уї, яку можна було спинити» Брехта в Donmar Warehouse. «Мене часто намагаються загнати в рамки певного амплуа, але я не звертаю на це уваги», — каже він. «Мені завжди подобається пробувати щось нове. Особливо приваблює те, чого я раніше ніколи не робив». Оскільки він ніколи не грав у п'єсах Ібсена, це стало однією з причин, чому «Росмерсгольм» його зацікавив: «Я не дуже добре знайомий з Ібсеном, окрім його найвідоміших творів, тому мені цікаво: як це — провести кілька місяців у цьому світі, як це мене збагатить і випробує, адже я хочу робити те, що кидає мені виклик».

Джайлз Терера у виставі «Кар'єра Артуро Уї, яку можна було спинити»

Це саме те, що привело його в «Гамільтон». «Я розумів, що раніше ніколи не стикався з таким рівнем драматургії та оповіді», — згадує він. «Партитура, неймовірна постановка, хореографія — це сторітелінг найвищого гатунку». Передавши роль Берра Сіфісо Мазібуко на початку грудня, він повернувся на шоу як глядач через кілька тижнів. «Я просто проплакав усю виставу», — зізнається він. «Це було дуже зворушливо. Зі старого складу нас залишилося лише кілька осіб, Джамел (Hamilton), Клів та Джейсон продовжували грати блискуче. Було чудово бачити нових людей, які привносять щось своє. Коли я грав сам, то зазвичай перебував на авансцені, тому було корисно знову побачити всі деталі постановки, хореографії та сюжету з боку». Успіх «Гамільтона» та армія його фанатів означали, що вихід на сцену був «величезною відповідальністю», додає Джайлз. «Те, як люди ставляться до цього шоу — це щось особливе, і неймовірно перебувати в центрі такої енергії. Цей зв'язок аудиторії з твором відчувається і в театрі, і поза ним. Ви могли б запитати кожного з 1500 глядачів, що саме їм сподобалося, і почули б 1500 різних відповідей, але для мене це поєднання неймовірних мелодій і текстів із глибокою людською історією».

У цьому плані Джайлз порівнює письмо Ліна-Мануеля з Шекспіром та Ібсеном. «Усі хороші автори, незалежно від походження, цікавляться людським досвідом та стосунками: з дітьми, батьками, коханими. Саме на цьому фокусується Лін-Мануель. У «Гамільтоні» події відбуваються на тлі Війни за незалежність США, але він майстерно висвітлює глибинні людські взаємини, як і Ібсен». Привабливість «Гамільтона» також зумовлена любов'ю автора до мови та образності. «Я грав у виставі рік і не переставав дивуватися тому, як він смакує кожне слово». Джайлз проводить паралелі між тим, як мову використовували політики часів Війни за незалежність, і тим, як сучасні американські артисти використовують реп та хіп-хоп для самовираження. «Жоден з його персонажів не говорить просто так — мова служить для змін. Як і Шекспір, Лін-Мануель стверджує, що люди використовують слово, аби змінювати інших людей».

Джайлз Терера в постановці Pure Imagination. Фото: Еннабель Вір

Соціальні та політичні зміни надихали й Ібсена, коли він писав «Росмерсгольм». Він повернувся до рідної Норвегії у 1885 році після 27 років добровільного вигнання і застав країну в стані розладу. Як пояснює Джайлз, «він був шокований політичною агресією та тим, наскільки брудною була атмосфера боротьби між двома таборами». Опис людини, що розривається між традиційним минулим і ліберальним майбутнім, актуальний і сьогодні. «На жаль, люди полюбляють ходити по колу, і за ці 133 роки громади неодноразово проходили через ті ж самі виклики: як спілкуватися одне з одним, як об'єднати суспільство. Певною мірою це схоже на «Гамільтон», де після здобуття незалежності виникає питання: «Як нам побудувати спільне майбутнє з такими полярними поглядами?». Якщо суспільство хоче вижити, треба вчитися розмовляти — і це саме те, де ми знаходимося зараз». Хоча дія все ще відбувається в Норвегії кінця XIX століття, адаптацію зробив Дункан Макміллан, відомий своєю вражаючою версією «1984». «Геніальність цієї адаптації в тому, як Дункан передав напругу та тиск, під яким перебувають герої, особливо Росмер, зберігши при цьому красу мови», — каже Джайлз.

Джайлз у виставі «Чорний день Ма Рейні». Фото: Йохан Перссон

Ця актуальність допомагає опонувати критикам, які вважають, що п'єсам «мертвих білих чоловіків» більше не місце в сучасному театрі, хоча Джайлз погоджується, що треба більше працювати над відображенням різноманіття сучасної Британії. «Світ змінюється, суспільство стає багатшим у своєму розмаїтті, і мистецтво має це відображати». Від гендерного розриву в оплаті праці до скандалу Windrush та трагедії Grenfell Tower — він вважає, що театральна індустрія має реагувати на ці виклики. «Те, що відбувається в суспільстві, дзеркально відображається в нашій індустрії. Багато упереджень закоренілі, тому їх треба виносити на світло, обговорювати. Повертаючись до теми «Росмерсгольма»: люди мають спочатку визнати реальність життя інших, а потім знайти спосіб комунікації, щоб рухатися вперед». За його словами, саме керівники культурних інституцій мають вести за собою. «Здається, є щире бажання змін, але потрібні ініціатива і драйв. Одна справа говорити, інша — діяти. Настав час для дій».

Ми зустрілися з Джайлзом у студії в Саутворку, коли репетиції тривали вже три тижні з запланованих п'яти з половиною — це довше, ніж стандартні три-чотири тижні для комерційних вистав Вест-Енду. Це дало режисерові Іану Ріксону можливість досконально вивчити текст разом з акторами, серед яких Пітер Вайт, Люсі Брірс та Джейк Фейрбразер. «Ми багато імпровізуємо, граємо в «ігри», — розповідає Джайлз. «Якщо персонаж згадує подію з минулого, ми можемо розіграти цей момент, щоб зрозуміти, як це було, адже в Ібсена минуле має величезне значення. Ці прості ситуативні імпровізації допомагають нам як акторам краще зрозуміти історію та стосунки».

Джайлз у кабаре.

«Росмерсгольм» триматиме Джайлза в напрузі до 19 липня, але він також працює над іншими проєктами, зокрема над ідеєю з продюсером Камероном Макінтошем — поки що відомо лише, що вона про «історичну постать». Більш конкретним є проєкт «The Meaning of Zong» — п'єса, яку він написав для Bristol Old Vic про масову загибель людей на кораблі работорговців «Зонг» у 1781 році, що стало поштовхом для руху за скасування рабства. Також він працює над книгою-порадами для молодих акторів. «Допомога молодим митцям дуже важлива, адже зараз акторам з певним бекграундом стає дедалі важче пробитися». Саме тому він залюбки прийняв запрошення увійти до ради Mountview, щоб підтримувати наступне покоління талантів.

Джайлз також знайшов час для трьох концертів у Crazy Coqs у Brasserie Zédel у Лондоні 12 та 26 травня, де він виконуватиме пісні зі своїх вистав та класику, що його надихала. «Раніше я часто давав концерти, але через «Гамільтон» останні пару років не мав такої можливості», — додає він. «Це дуже хвилююче. Навіть якщо я просто стою з мікрофоном під акомпанемент бенду, я все одно розповідаю історію про людину в певних обставинах. Змінюється лише спосіб подачі, але суть залишається незмінною».

Вистава «Росмерсгольм» іде в театрі Duke of York's у Лондоні з 24 квітня 2019 року.

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА «РОСМЕРСГОЛЬМ»