साक्षात्कार: ओलिवियर पुरस्कार विजेता अभिनेता जाइल्स टेरेरा

हैमिल्टन के बाद अपने अगले बड़े भूमिका की तैयारी में लगे ओलिवियर विजेता जाइल्स टेरेरा से मार्क लुडमोन की मुलाकात

हेमिल्टन में एरॉन बर की भूमिका में साल भर की ओलिवियर-विजेता प्रदर्शन के बाद, जाइल्स टेरेरा एक भूमिका की तैयारी कर रहे हैं जो कि लिन-मनुअल मिरांडा के रैप और हिप-हॉप म्यूजिकल से एक दुनिया दूर है। वह वर्तमान में इब्सेन के 1886 के नाटक रोसमर्सहोल्म के एक नए रूपांतरण के अभ्यास में हैं, जो 24 अप्रैल से लंदन के वेस्ट एंड में ड्यूक ऑफ यॉर्क थिएटर में देखा जाएगा। उनकी भूमिका आंद्रेयास क्रोल की है, एक रूढ़िवादी शिक्षक जो अपने साले जॉन रोमर (टॉम बर्क) को पारंपरिक विरासत छोड़कर हैले एटवेल के स्वतंत्र विचारक रेबेका द्वारा प्रतिनिधित्व की गई कट्टरपंथी राजनीतिक सुधार को अपनाने से रोकने का प्रयास करता है। हालांकि, जाइल्स इसे हैमिल्टन से उतना अलग नहीं मानते क्योंकि उनके करियर में उन्होंने संगीत और 'स्ट्रेट' थिएटर दोनों में सफलता प्राप्त की है। “मुझे लगता है कि कहानी कहना कहानी कहना है, और लोग लोग हैं, और जरूरतें जरूरतें हैं,” वे समझाते हैं। “तो कोई फर्क नहीं पड़ता कि कहानी कहने का माध्यम क्या है, कहानी तो वही रहती है। हमारे समाज में सब कुछ अपनी जगह होनी चाहिए, हम चीजों को लेबल और बॉक्स में डालने की क्षमता पसंद करते हैं और मैं वास्तव में उससे सहमत नहीं हूँ। यदि आप एक कलाकार हैं, चाहे आप एक नर्तक, एक अभिनेता, एक लेखक, एक चित्रकार हों, तो आपको कला की ओर इसलिए खींचा जाता है क्योंकि आप कुछ ऐसा व्यक्त करना चाहते हैं जो आपने महसूस किया या अनुभव किया या देखा हो।”

जाइल्स टेरिया एरॉन बर के रूप में हैमिल्टन की वेस्ट एंड कास्ट के साथ शामिल हुए थे। लंदन की मूल कास्ट में शामिल होने से पहले वेस्ट एंड में, दिसंबर 2017 में विक्टोरिया पैलेस थिएटर में हैमिल्टन में शामिल होने से पहले, जाइल्स ने नेशनल थिएटर में स्टाइल्स और ड्रू के ओलिवियर-विजेता होन्क! में 'डक्लिंग' के रूप में भूमिका निभाने के बाद संगीत थिएटर में प्रभावशाली ट्रैक रिकॉर्ड पहले ही बना लिया था, जिसमें उन्होंने गैरी कोलमैन की भूमिका निभाई। जबकि जाइल्स ने माउंटव्यू एकेडमी में संगीत थिएटर की शिक्षा ली थी, उनकी डिग्री अभिनय में थी, जिसने उन्हें मुख्य रूप से रॉयल शेक्सपियर कंपनी और नेशनल थिएटर के साथ गैर-संगीत भूमिकाओं में उतारा। पिछले तीन वर्षों में, वह नेशनल थिएटर में ऑगस्ट विल्सन की मा रैनी'स ब्लैक बॉटम, द ग्लोब में शेक्सपियर की द मर्चेंट ऑफ वेनिस और डोनमार वेयरहाउस में ब्रेख़्ट की द रिज़िस्टेबल राइज़ ऑफ आर्टुरो यी में शामिल रहे हैं। “लोग मुझे एक ही भूमिका में बांधना चाहते हैं लेकिन मैं उस पर अधिक ध्यान नहीं देता,” वह कहते हैं। “मुझे हमेशा अलग-अलग चीजें करना पसंद रहा है। अगर यह कुछ ऐसा है जो मैंने बिल्कुल भी नहीं किया है तो यह आकर्षक होता है।” चूंकि उन्होंने कभी भी इब्सेन का नाटक नहीं किया है, यह एक कारण था कि रोसमर्सहोल्म ने उन्हें आकर्षित किया, वे जोड़ते हैं। “मैं इब्सेन से वास्तव में परिचित नहीं हूँ सिवाय कुछ उनकी अधिक प्रसिद्ध रचनाओं के, इसलिए यह इसके लिए बहुत आकर्षक है: इन दुनिया में कुछ महीनों तक रहने का क्या अनुभव होगा और वह मुझे कैसे विस्तारित करेगा और चुनौती देगा क्योंकि मैं वो करना चाहता हूँ जो मुझे चुनौती देगा और उत्साहित करेगा।”

जाइल्स टेरेरा द रिज़िस्टेबल राइज ऑफ आर्टुरो यी में

यह भी वही था जिसने उन्हें हैमिल्टन की ओर आकर्षित किया। “मुझे पता था कि मैंने पहले इस प्रकार की लेखन और इस प्रकार की कहानी कहने की उपस्थिति में कभी नहीं था,” वह याद करते हैं। “संगीत, इसे मंच पर प्रस्तुत करने के अद्भुत तरीके और कोरियोग्राफी - यह उच्चतम क्रम की कहानी कहने की कला है।” दिसंबर की शुरुआत में बर की भूमिका सिफ़िसो माज़िबुको को सौंपने के बाद, वह कुछ हफ्तों बाद एक दर्शक के रूप में शो देखने लौटे। “मैं बस रो पड़ा,” वह कहते हैं। “यह देखने के लिए बहुत मार्मिक था। केवल सात या आठ हम लोग छोड़कर गए थे लेकिन जैम ने हैमिल्टन के रूप में और क्लेवे और जैसन ने शानदार प्रदर्शन जारी रखा था। नए लोगों को इसे करते देखना और अन्य चीजें लाते देखना बहुत अच्छा था। जब हम प्रदर्शन कर रहे थे, तो मैं आमतौर पर सामने की ओर होता था और टुकड़े का विस्तार, कोरियोग्राफी और कहानी कहने के विवरण का फिर से अनुभव होना अद्भुत था।” हैमिल्टन की सफलता और इसके प्रशंसकों की फ़ौज का मतलब था कि शो में प्रदर्शन करना एक “बहुत बड़ी ज़िम्मेदारी” लगती थी, जाइल्स जोड़ते हैं। “लोगों के लिए उस शो के प्रति जो भावना है, वह बहुत, बहुत विशेष है और उस प्रकार की ऊर्जा की उपस्थिति में रहना बहुत अच्छा है। थिएटर में और इसके बाहर भी दर्शकों की इस विभाजन के प्रति जुड़ाव महसूस करना सराहनीय है। आप उस शो के बारे में 1,500 लोगों से पूछ सकते हैं कि उन्होंने क्या पसंद किया और आपको शायद 1,500 अलग-अलग उत्तर मिलेंगे लेकिन, मेरे लिए, यह आपको वास्तव में महान संगीत और अद्भुत गीतों के साथ जोड़े रखने की क्षमता का संयोजन था, एक वास्तविक, मूल मानव अनुभव कहानी।”

इस दृष्टि में,जाइल्स लिन-मनुअल के लेखन की तुलना शेक्सपियर और इब्सेन के लेखन से करते हैं। “सभी अच्छे लेखक, चाहे वे कितने भी अलग क्यों न हों, उनके पृष्ठभूमि कैसी भी हों, मानव अनुभव और लोगों के बीच के मूल संबंधों के प्रति रुचि रखते हैं, उनके बच्चों के साथ, उनके माता-पिता के साथ, उनके प्यार की जाने वाली लोगों के साथ, और यह वही है झिंल-मनुअल वास्तव में फोकस करते हैं।” हैमिल्टन में, यह अमेरिकी स्वतंत्रता युद्ध के एक बड़े भू-राजनीति परिदृश्य के खिलाफ सेट किया गया है लेकिन वह सुंदरता से भी संबोधित करता है मानव संबंधों की मूलभूतता पर, जो वह फिर से इब्सेन करता है।” हैमिल्टन के आकर्षण का श्रेय लिन-मनुअल के “भाषा, छवि और तुकबंदी के प्रेम” को भी जाता है, जाइल्स जोड़ते हैं। “मैंने इसे एक साल के लिए किया और मैं कभी भी उनकी भाषा के प्रमोद और उनके द्वारा की जा रही खेल के प्रति चकित और मोहित नहीं था।” जाइल्स आधुनिक अमेरिकी कलाकारों ने खुद को व्यक्त करने के लिए रैप और हिप-हॉप की ओर कैसे मुड़े हैं इसकी तुलना शेक्सपियर, लिन-मनुअल और अमेरिकी स्वतंत्रता युद्ध के दौरान के राजनेताओं द्वारा उनके द्वारा भाषा के उपयोग के बीच की समानता को रेखांकित करते हैं। “उनके कोई भी पात्र सिर्फ अपने आप में भाषा का उपयोग नहीं करते बल्कि परिवर्तन के लिए भाषा का उपयोग करते हैं। शेक्सपियर की तरह, लिन-मनुअल कह रहे हैं कि मानव जीव भाषा का उपयोग करके अन्य मानव जीवों को बदलते हैं।”

सामाजिक और राजनीतिक परिवर्तन वह प्रेरणा थी जिसके लिए इब्सेन ने रोसमर्सहोल्म लिखा था। वह 1885 में अपने देश नॉर्वे लौटे थे, विदेशी खुद के निर्वासन में 27 वर्ष बिताकर जब उन्होंने अपने देश में उथल-पुथल देखा। जाइल्स के अनुसार, “वह इस बात से चकित हो गए थे कि राजनैतिक रूप से क्या हो रहा था और दोनों पक्षों से कितनी आक्रामकता और लड़ाई हो रही थी और दोनों पक्षों के बीच का माहौल कितना बदसूरत हो गया था।” एक पारंपरिक अतीत और एक उदार भविष्य के बीच एक व्यक्ति के संघर्ष के चित्रण में, रोसमर्सहोल्म आज भी गूंजता है। “अफ़सोस की बात है, मानव जीव चक्रों का काफी पसंद करते हैं और अंतरिम 133 सालों में, ऐसे समय होते हैं जब समाज और समुदाय इसी सवाल से गुजरते हैं कि हम एक दूसरे के साथ कैसे संवाद करते हैं और समाज कैसे संगठित होता है।” अगर आपका समाज जीवित रहना है, तो आपको एक दूसरे के साथ संवाद करने का तरीका ढूंढ़ना होगा, जो बहुत हद तक हमारे पास अब है।” हालांकि अभी भी 19वीं सदी के नॉर्वे में स्थापित है, डंकन मैकमिलन द्वारा अनुकूलित इसे नैतिकता के महत्व और पात्रों के दबाव को विशेष रूप से रोमर का, बनाए रखते हुए भाषा और छवि की खूबसूरती का भी सम्मान करता है, जाइल्स कहते हैं।

जाइल्स मा रैनीज ब्लैक बॉटम में। फोटो: जोहान पर्सन

यह प्रासंगिकता आलोचकों को चुनौती देने में मदद करती है जो इस बात पर जोर देते हैं कि "मृत श्वेत पुरुषों" द्वारा लिखित नाटकों का आज के थिएटर में कोई स्थान नहीं है, लेकिन जाइल्स सहमत हैं कि आधुनिक ब्रिटेन की विविधता को प्रतिबिंबित करने के लिए और अधिक करने की आवश्यकता है। “दुनिया बदलती है और, जैसे जैसे समाज बढ़ता है, हम उम्मीद करते हैं कि हमारे समुदाय कैसे दिखते हैं, महसूस करते हैं और बात करते हैं इन चीजों में बीते युग से अधिक समृद्ध दिशाओं में बढ़ते हैं। इसलिए जो होना चाहिए वह यह है कि वह कला जो हम उत्पन्न करते हैं वह उस समाज को दर्शाती है।” लिंग वेतन अंतर और श्वेत कार्य–वर्गीय रचनात्मकों के लिए अवसरों की कमी से लेकर एशियाई और मध्यी पूर्वी अभिनेताओं के लिए भूमिकाओं की कमी तक, वह मानते हैं कि थिएटर उद्योग में कार्रवाई की जरूरत अभी भी है, जैसे कि विंड्रश स्कैंडल, ग्रेनेफेल टॉवर निवासियों को घर बनाने में विफलता, और गिरोह संस्कृति और चाकू अपराध की निरंतर उपस्थिति द्वारा स्पष्ट समाज के व्यापक में जैसे हैं। “हमारे समाज में हो रही चीजें काफी हद तक उन चीजों में परिलक्षित होती हैं जो उद्योग के भीतर हो रही हैं। उन विचारों और पूर्वाग्रहों का एक हिस्सा गहराई में जमे हुए हैं और इसलिए उन्हें प्रकाश में लाने की आवश्यकता होती है। उन्हें उजागर करने की जरूरत है और इसलिए उन्हें स्वीकार करने की जरूरत है और इस प्रकार के वार्तालाप करने में सक्षम महसूस करने के लिए वातावरण की आवश्यकता होती है। जो लोग रोसमर्सहोल्म के बारे में बात कर रहे हैं, वे पहले लोगों के जीवन की वास्तविकता को स्वीकार करने और फिर आगे बढ़ने के लिए संवाद करने का रास्ता निकालने की ज़िम्मेदारी होती है।” यह हमारे सांस्कृतिक संस्थानों के 'प्रमुखों' पर निर्भर करता है कि वे रास्ता दिखाएं और समाज का प्रतिबिम्ब प्रस्तुत करें, वे कहते हैं। “मुझे लगता है कि इसके लिए एक वास्तविक प्रयास है लेकिन इसे दिशा प्रदान करने की और पहल की आवश्यकता है। लेकिन बात करने का समय एक चीज है और इस बारे में कुछ करने का समय है। मुझे लगता है कि बात करने का एक समय है और करने का एक समय है।”

जब मैं साउथवार्क के एक स्टूडियो में जाइल्स से मिलता हूँ, तो कास्ट के पांच और आधे सप्ताह के अभ्यास का लगभग आधा समय बाकी है - वेस्ट एंड के व्यावसायिक नाटकों के लिए मानक तीन से चार सप्ताह की तुलना में लंबा। यह निर्देशक इयान रिक्सन के लिए एक बेहतरीन अवसर रहा है जब टुकड़ा और पात्रों को कास्ट के साथ विस्तार से देखने का, जिसमें पीटर राइट, लूसी ब्रियर्स और जेक फेयरब्रदर भी शामिल हैं। “हम कई 'खेल' खेलते हैं, छोटी घटनाओं का अभिविन्यास करते हैं,” जाइल्स कहते हैं। “अगर कोई पात्र एक ऐसी घटना के बारे में बात करता है जो अतीत में हुई है, तो हम बस उस पर कुछ मिनटों के लिए थोड़ा सा गौर कर सकते हैं और देख सकते हैं कि वह घटना क्या होती क्योंकि इब्सेन का बहुत कुछ अतीत में जो हुआ है, उसके बारे में है। वे बहुत सरल परिस्थितिगत अभिविन्यास होते हैं जो हमें अभिनेता के रूप में कहानी और पात्रों और लोगों के बीच संबंधों को इतनी अच्छी तरह से समझने में मदद करते हैं।”

जाइल्स कैबरे में।

रोसमर्सहोल्म जाइल्स को 19 जुलाई तक व्यस्त रख रहा है लेकिन वह कैमरों मैकिनटोश के साथ एक विचार के प्रारंभिक विकास सहित कुछ अन्य परियोजनाओं पर भी काम कर रहे हैं - जाइल्स केवल यह खुलासा कर सकते हैं कि इसमें “एक ऐतिहासिक व्यक्ति” शामिल है। अधिक उन्नत स्थिति में है जॉंग का अर्थ, एक नाटक जिसे उन्होंने ब्रिस्टल ओल्ड विक के लिए लिखा है, जो 1781 में दास जहाज, जॉंग पर एक हत्या की वास्तविक कहानी की दृष्टांत करता है, जो ब्रिटेन के उन्मूलनवादी आंदोलन के लिए एक प्रेरणा स्रोत था। पिछली अक्टूबर में एक वर्कशॉप के बाद, वे इसे इस वर्ष के अंत में ब्रिस्टल में मंच पर लाने की योजना बना रहे हैं। वह युवाओं के लिए अभिनेता और थिएटर मेकर्स को मार्गदर्शन प्रदान करने का एक पुस्तक पर भी काम कर रहे हैं। “युवा कलाकारों की सहायता करना बहुत महत्वपूर्ण है क्योंकि कुछ पृष्ठभूमि वाले युवा अभिनेताओं के लिए यह कठिन हो रहा है।” यह भी यही कारण है कि उन्हें माउंटव्यू बोर्ड पर आमंत्रित किए जाने की खुशी हुई ताकि अगले पीढ़ी के अभिनेताओं और क्रिएटिव्स की प्रशिक्षण की सहायता की जा सके।

जाइल्स ने कुछ विशेष अतिथियों के साथ तीन कॉन्सर्ट करने का भी समय निकाला है, क्रेजी कॉक्स पर ब्रैसरी ज़ेडेल में लंदन में 12 और 26 मई को जहां वह उन शोज़ से संगीत का जश्न मनाएंगे जिनमें वे शामिल रहे हैं और साथ ही उनके यात्रा में उन्हें प्रेरित करने वाले क्लासिक गीत भी गाएंगे। “मैंने कभी-कभी जितने कॉन्सर्ट कर सका किया है लेकिन, हैमिल्टन के कारण, मैंने वास्तव में पिछले कुछ वर्षों में कोई नहीं किया,” वह जोड़ते हैं। “यह बहुत उत्तेजक है। अगर आप माइक्रोफोन के सामने खड़े होते हैं और आपके पीछे एक बैंड होता है, तो यह अभी भी मैं एक स्थिति में एक मानव के बारे में एक कहानी बता रहा हूँ। जिस विधि के द्वारा एक कहानी बताई जा रही है वह थोड़ी भिन्न हो सकती है लेकिन कहानी तो वही है।”

रोसमर्सहोल्म ड्यूक ऑफ यॉर्क के थिएटर में 24 अप्रैल 2019 से है।

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