РЕЦЕНЗІЯ: Folk, Гемпстедський театр ✭✭✭✭

Наша театральна оглядачка Ліббі Первес повертається до Hampstead Theatre, щоб поділитися враженнями від п'єси Ніла Лейшона «Folk», яка наразі йде на сцені Downstairs Theatre.

САЙМОН РОБСОН (ШАРП) ТА МАРІАМ ХАК (ЛУЇ). Фото: Роберт Дей Folk

Downstairs у Hampstead Theatre

4 зірки

Забронювати квитки У цьому є приємна випадковість. На головній сцені театру йде вистава PEGGY FOR YOU (до 29-го числа), а в затишному залі внизу — чарівна нова п'єса Ніла Лейшона, яка розповідає про те, як Сесіл Шарп збирав народні пісні в Сомерсеті. Обидві постановки — про наставників-«акушерів» для митців, і про самих митців, які у відповідь можуть бути як вдячними, так і сповненими образи. Нагорі ми бачимо Пеггі Рамзі, яка не була творцем, але була відданою агенткою драматургів; внизу — едвардіанського музикознавця, який мріє сам бути кращим композитором, збираючи та переробляючи «справжній голос Англії» простих селян.

Шарп вважав, що з часів Перселла Англія відстала від німців, які зневажливо називали нас «das Land ohne Musik» (країна без музики). Пояснюючи це Луїзі Хупер, служниці-селянці, він лютує: «Шотландія має свої пісні. Ірландія — це суцільна пісня. Навіть Уельс має пісні! А Англія...».

МАРІАМ ХАК (ЛУЇ), САЙМОН РОБСОН (ШАРП) ТА БЕН АЛЛЕН (ДЖОН). Фото: Роберт Дей

«Вони помиляються», — зухвало каже Луї. «У нас є пісні». І це та відповідь, по яку прийшов Шарп: те, що він вважає чистим і англійським, «перш ніж машини все захоплять і поки все не зникло». Вона співає йому одну із сотень пісень, які почула від своєї нещодавно померлої матері. І так, від цього волосся стає дибма, особливо коли впізнаєш «Lord Randal». Вона відома як балада англо-шотландського прикордоння, а згодом — як запозичення Боба Ділана. Це розумний вибір, адже він нагадує нам, що попри всі тривоги Шарпа щодо «англійськості», магічним є саме славна, мандрівна циганська свобода цих пісень. Вони перетинають кордони та океани. Він мав рацію, збираючи їх у варіантах, що передавалися з вуст у вуста, щоб зберегти та записати нотами. Але він помилявся, як кажуть деякі, привласнюючи старі пісні, консервуючи та переробляючи їх для випещених столичних артистів. Ця суперечка досі триває у вашому місцевому фолк-клубі. І вона має тривати.

На щастя, майстерний сценарій Ніла Лейшона враховує ці суперечливі погляди на спадщину Сесіла Шарпа, адже Луї Хупер, бідна надомниця з натрудженими від шиття рукавичок руками, раз у раз ставить його на місце. Спершу, коли вона — хоч і вражена звучанням вікарієвого «піанофорте» — недовірливо запитує: «Хіба музика може бути РОБОТОЮ?». Згодом вона відкидає його аранжування однієї з пісень, які вона йому співала, зі словами: «Я не чую своєї матері. Це застигло, це занадто акуратно, тут немає дикої природи». І знову: «Ви занадто сильно це обмежуєте!». «Я зробив це охайним», — протестує він, дещо ображений її браком захоплення. Але вона лише презирливо дивиться на нього. Це не податлива постать для Пігмаліона: Луї знає, хто вона, знає свій дім і ціну глибоких, «непричесаних» почуттів, які викликають материні пісні.

Шарп визнає, що її неписьменність стала для нього знахідкою, бо «якби ви вміли писати, ви б не пам'ятали стільки пісень». Проте ця донька часів, коли безкоштовної початкової освіти ще не було, підриває його авторитет, навчивши правильно проспівати цілу сцену — по-старому, переносячи серце від поля до поля, від квітки до квітки. Він стоїть збентежений. Але він знає, і ми знаємо, що настає нове століття, і життя не може не змінитися. Луї теж це знає, відкидаючи сентиментальну консервацію пісень та ідей. «Ніщо не стоїть на місці», — каже вона відверто. Зміни в сільській місцевості та навіть дренажна система Сомерсетських рівнин навчили її цього.

БЕН АЛЛЕН (ДЖОН). Фото: Роберт Дей

Пісні, які використовує Лейшон — щемливі, знайомі багатьом, про дерева, що ростуть високо, і траву, що зеленіє, про сумні могили, втрачене кохання та дівчат, яких переслідують у лісах, — були зібрані від різних людей, включаючи реальну та добре задокументовану Луїзу Хупер. Але правдиве драматичне зерно всієї вистави полягає в її вузькому фокусі: уявне світло, спрямоване на ці обережно-дружні стосунки між дещо зарозумілим музикознавцем-академіком і сільською дівчиною, яка співає серцем, пам'яттю та любов'ю.

Маріам Хак — надзвичайно зворушлива Луї, вона привносить у роль скромність і непокору, благородну прямоту як у спсві, так і в суперечках. Саймон Робсон влучно передає, як академічна пиха Шарпа пом'якшується справжньою жагою до розуміння людей, що дозволило йому по-справжньому почути голоси селян чи циган, яких його клас зазвичай ігнорував. Зведена сестра Луї, Люсі, яка іноді співає разом з нею і переживає власну втрату кохання — Саші Фрост, навпаки, енергійна та приземлена. Непосидючий сільський хлопець Джон (Бен Аллен), який прагне втекти з іржавих шкіряних майстерень на життя в Канаді, доповнює цей чотирикутник.

Декорації прості: перехід від котеджу до парафіяльного будинку відзначається м'яким освітленням гобеленів і піаніно, поки робочі місця жінок зникають. Режисура Роксани Сілберт — ніжна, некваплива, сповнена поваги. Так само як і в «RAYA», ще одній нещодавній перлині в Hampstead Downstairs. Якщо задуматися, це вже третя вистава поспіль під керівництвом цього художнього керівника, яка змушує серце співати; була також «BIG BIG SKY» Тома Веллса. Крихітний простір без високих технологій, три нові п'єси посеред пандемії, нові душевні потрясіння та їжа для роздумів. Моя повага. Хто-небудь, виведіть цю виставу на гастролі цієї весни.

До 5 лютого 2022 року в Hampstead Downstairs