РЕЦЕНЗІЯ: Her Aching Heart, Hope Theatre ✭✭

Колетт Ітон та Наомі Тодд. Фото: Рой Тан Her Aching Heart

Театр Hope

1 грудня 2016 року

2 зірки

Замовити квитки

Я продовжую відвідувати п'єси Бріоні Лавері, сподіваючись нарешті зрозуміти, що в них знаходять глядачі. Поки що мені це не вдалося. Минулого року я мучився на її похмурій та затягнутій адаптації «Острова скарбів» у Національному театрі, а тепер витратив кілька годин на перегляд цього вінегрету з недолугих комічних замальовок, що гордо іменується «сценарієм».

Найкраще, що можна сказати про цю виставу — це те, що в неї чудові декорації. Рейчел Раян перетворила крихітний простір театру Hope на червоний плюшевий будуар, примудрившись втиснути навіть лаштунки, завісу та «колосники» — справжнє диво мініатюризації. В один момент зверху навіть спускається книга (прийом, який — як і багато іншого в цій постановці — використали й одразу забули, не надавши йому жодного сенсу). Вона також створила чудову колекцію костюмів. Власне, цілісна візуальна мова Раян — єдине справжнє задоволення від вистави. Очевидно, за такий вибір слід подякувати режисеру Меттью Паркеру: тут він не прогадав. Якби ж він був таким же влучним і в інших своїх рішеннях.

Колетт Ітон та Наомі Тодд. Фото: Рой Тан

У виставі є пісні від Яна Брендона. Перша звучить майже на самому початку — з підробним американським акцентом, який абсолютно не в'яжеться з дією. Навіщо вона там — як і всі інші? Ми так і не дізнаємось. Також є хореографія Ентоні Вайтмена, хоча їй важко розгорнутися в цьому тісному просторі. Акторський дует Колетт Ітон та Наомі Тодд жонглює різними акцентами (одними впевненіше за інші), поки сюжет перетікає від одного штампу до іншого. Здається, акторкам комфортніше за все саме у полоні кліше, втілюючи пласких персонажів. Проте показово, що коли їм доводиться брати слухавку та говорити природно, їхні голоси розслабляються, і на мить вони стають живими людьми, яких приємно слухати. На жаль, ці телефонні перерви трапляються рідко, а решту часу нам доводиться слухати грубу та монотонну декламацію блідого тексту, яка швидко втомлює та дратує.

Але в чому полягає «шлях» цих героїв? То ми в сучасному світі, то раптово занурюємося в манірне дев'ятнадцяте століття, а потім — знову назад. Куди веде цей текст? І навіщо? Відповідей на ці запитання я так і не знайшов.

Нам обіцяли «еротичний роман», але нічого подібного я не побачив. Власне, ми дві години повзли крізь сумніви та вагання, доки дівчата нарешті не спромоглися на вимучений поцілунок. Якщо ви збираєтеся на шоу, повіривши рекламі, готуйтеся до розчарування. Краще залишайтеся вдома та подивіться «Полдарк».

Наомі Тодд. Фото: Рой Тан

Наступний пункт у списку невиконаних обіцянок — «готичний» елемент. Де він? Отой червоний плюш? І це все? Серйозно? Жодного покинутого замку чи руїн, жодної містики, домовиків, таємничих родичів або спадків — нічого, що змусило б кров захолонути чи зачепило б темні куточки людської душі. Втім, навіщо шукати подібне у п'єсах цього автора? Здається, вона й поняття не має про глибину. Залишайтеся вдома та подивіться «Ану, кричи» (Carry On Screaming).

Далі в рекламному меню — «сапфічні пустощі». Ну, як вже було сказано, це точно не «Вбивство сестри Джордж» і тим паче не «Гіркі сльози Петри фон Кант». Це більше схоже на те, що ставили в пабах Іслінгтона у 80-х роках: 15-хвилинні уривки, склеєні докупи балачками занадто «правильної» ведучої. Насправді я не здивуюся, якщо цей матеріал звідти й походить. У нього такий же недбалий характер імпровізованого стендапу на швидку руку і приблизно стільки ж художньої цінності. Залишайтеся вдома і почитайте «Кулінарну книгу Аліси Б. Токлас».

Як для нешкідливої сезонної розваги, ця вистава цілком підійде, щоб згаяти пару годин: якщо ви палкий прихильник авторки або самої теми, ваш ентузіазм може бути винагороджений. Якщо ж ні — готуйтеся до розчарувань.

До 23 грудня 2016 року

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА HER ACHING HEART У ТЕАТРІ HOPE