РЕЦЕНЗІЯ: «Пінгвіни містера Поппера», Assembly Rooms Танбридж-Веллс (Тур Великою Британією) ✭✭✭

Рассел Мортон у ролі містера Поппера, Тобі Менлі та Люсі Граттан. Фото: Хелен Мюррей «Пінгвіни містера Поппера»

Cadogan Hall (у рамках туру Великою Британією)

Інформація про гастролі

Наприкінці цієї 75-хвилинної дитячої вистави настає момент, коли сцена вибухає енергією у фантастично драйвовому номері в стилі Джеррі Германа — той самий заголовний хіт шоу, від якого перехоплює подих. Ви просто завмираєте від неймовірної чарівності музики Люка Бейтмана та текстів Річі Г’юза, а також від самої адаптації дитячого роману подружжя Атвотерів 1938 року, створеної компанією Pins and Needles Productions.  У цій постановці Емма Ерл та дизайнерка Софі Сквайр ідеально подають цей центральний епізод: ноги самі пускаються в танок, глядачі посміхаються, а малеча в залі підстрибує від захвату.  Шоумен, який виконує цей номер, — персонаж надзвичайно харизматичний та екзотичний; він привертає увагу юної аудиторії так само, як Віллі Вонка чи Дьюї Фінн.  А після стрімкого фіналу, у доданому епілозі, на нас чекає жвавий інтерактивний танець, де чи не вперше за всю виставу встановлюється справжній живий зв'язок між акторами та глядачами.

І мимоволі виникає питання: чому вся вистава не така?  Як такий талант, що так яскраво проявився у фіналі, міг настільки «промахнутися» протягом усієї основної частини дійства?  Це справжня загадка.  Так, ми маємо своєрідну репетицію «великого номера» у візуально насиченій сцені ближче до кінця сюжету, коли птахи захоплюють нудний передміський будинок Попперів і влаштовують там розгардіяш.  Це викликає щирий сміх у залі.  Але навіть ніжна, сповнена смутку колискова для першого пінгвіна, що занедужав, не торкається струн душі так, як мала б.  Чому?

Очевидно, справи у шоу йдуть непогано.  Після минулорічного туру Британією та показів у Лондоні (я бачив виставу в Сadogan Hall, де був повний зал), творці влучно скористалися магічним тяжінням цих чорно-білих рибоїдних створінь: натовпи малюків (постановка розрахована на дітей від трьох років) злітаються подивитися на них; чимало фанатів приходять у пінгвінячих кігурумі, снудах або з аквагримом, міцно притискаючи до себе іграшкових пінгвінів.  А за малечею слухняно йдуть і батьки, які за все це платять.  Отже, з маркетингом тут усе гаразд.  Вистава явно прибуткова, інакше вона б не продовжувала гастролі, не кажучи вже про поїздку на Бродвей та різдвяний сезон у вест-ендському театрі Criterion.  Проєкт явно вміє заощаджувати: у складі лише четверо акторів (містер Поппер — Рассел Мортон, місіс Поппер — Роксанна Палмер, Люсі Граттан і Тобі Менлі на підтанцьовці), мінімальна технічна команда, музика під фонограму та аскетичні декорації — експлуатаційні витрати досить скромні.

Рассел Мортон, Тобі Менлі, Люсі Граттан, Роксанна Палмер. Фото: Хелен Мюррей

Хай там як, але цього разу в просторому й дещо незатишному залі Tunbridge Wells Assembly Rooms постановка виглядала загубленою.  Сценарій майже не змінився з минулого року і досі більше «розповідає», ніж «показує».  Виникає відчуття, ніби ти сидиш біля дитячого ліжка і читаєш книжку вголос, засинаючи над картинками з маляром на драбині чи антарктичними птахами, і сподіваєшся дочитати це швидше, аби дитина нарешті заснула, а ти міг піти подивитися щось цікавіше по телевізору.  На жаль, соціальні підтексти вистави виглядають застарілими: за винятком дослідниці, яка з’являється на початку та в кінці, гендерні та соціальні стереотипи тут непохитні. Образ Стіллвотера (містечка Попперів), що домінує на сцені, — це втілення задушливої одноманітності.  Самі ж Поппери, особливо чоловік — лагідні, тихі й занадто ввічливі люди, які не роблять нічого, щоб привернути увагу чи створити драматичний інтерес.  Тут немає лиходія, немає відчутної боротьби добра зі злом.  Немає драми як такої.

Тільки з появою нещасних пінгвінів — яких привезли через пів світу в дерев’яних ящиках, що навряд чи схвалив би Всесвітній фонд дикої природи (WWF) — дія на сцені трохи пожвавлюється.  Проте було прийнято рішення зобразити їх за допомогою ляльок, якими керують актори.  Так, це спрацювало в «Бойовому коні» (Warhorse) чи «Королі Леві», але то епічні полотна, де ми віримо в масштаб подій.  Зайві люди на сцені там не заважають.  Проте у манірно-консервативній вітальні Попперів команда ляльководів просто плутається під ногами.  Свого часу ми бачили постановку «Тінтіна», де песика Мілу грав дорослий актор, і це було геніально: глядачі обожнювали його, і він став серцем вистави.  Ця історія просто благає про такий самий зв'язок з аудиторією.  Діти прийшли подивитися саме на птахів.  Чим менша дитина, тим менше вона бачить кордонів між собою та тваринами: якби цих пінгвінів (принаймні головну пару) грали живі актори, це створило б той зв’язок, якого так катастрофічно бракує більшій частині цього шоу.

Рассел Мортон, Тобі Менлі, Люсі Граттан, Роксанна Палмер. Фото: Хелен Мюррей

У підсумку маємо досить прохолодне видовище.  Навіть вишукана, дотепно написана партитура проходить повз дуже юну аудиторію і швидше віддаляє сюжет від дітей: наприклад, гра слів у текстах Г’юза занадто складна для малюків, а стилізація Бейтмана під 1930-ті роки хоч і майстерна, але її забагато.  Це не було б проблемою, якби пісні належали яскравим персонажам, здатним дивувати: для порівняння, розкішні мелодії Гарольда Арлена в «Чарівнику країни Оз» розкривають уяву Дороті та її дивовижних друзів, а не віддаються нудним родичам на кшталт тітоньки Ем чи дядька Генрі.  До того ж діалоги позбавлені будь-якої витонченості й помітно поступаються музичній складовій за рівнем таланту.

То чи варто йти на цю виставу?  На мою думку, хоча б заради фінальних хвилин — однозначно так.  Бейтман і Г’юз — це великі нові таланти, і ця робота є свідченням того, що від них слід чекати набагато масштабніших звершень.  Все, що їм зараз потрібно — це гідні сценарії та постановки, щоб магія нарешті відбулася.

ДІЗНАЙТЕСЯ БІЛЬШЕ ПРО ГАСТРОЛІ ВИСТАВИ «ПІНГВІНИ МІСТЕРА ПОППЕРА»