РЕЦЕНЗІЯ: Сет Рудецкі та Норм Льюїс, онлайн-концерт ✭✭✭✭✭

Джуліан Івз ділиться враженнями від онлайн-концерту Сета Рудецького з зіркою Бродвею Нормом Льюїсом, трансляція якого відбулася в понеділок у межах авторського циклу Сета.

Норм Льюїс Концертна серія Сета: Норм Льюїс

Понеділок, 20 червня 2020 року

Онлайн

5 зірок

Другий раунд поточної серії онлайн-кабаре та чат-шоу Сета подарував нам оксамитовий голос Норма Льюїса — ще одного знакового афроамериканського виконавця, першого темношкірого «Привида», а також виконавця головної ролі у «Суїні Тодді». Льюїс мав бадьорий вигляд у картатому костюмі з елегантними лацканами та розпочав виступ із пісні «Rain» із мюзиклу «Once On This Island» Аренса та Флаерті. Його вступна байка про те, як він за мить перетворився з офіціанта та актора придорожніх театрів на зірку нью-йоркських сцен, ще більше задала темп. Однією з тих ранніх ролей був Джозеф, якого він грав за «королівську» суму у 150 доларів на тиждень (до вирахування податків). Потім була низка інших бродвейських шоу, включно з «Моєю чарівною леді», яка подарувала його репертуару дещо грубувату версію «Wouldn't It Be Luvverly», під розслаблений джазовий акомпанемент Сета. Голос Льюїса завжди чарує: іноді він співає з вільним блюзовим драйвом, що незмінно врівноважується його округлим, ідеально поставленим класичним вокалом. Проте, попри такий талант, слава прийшла не одразу...

Повертаючись у минуле, ми дізналися, що Льюїс також «пережив» роботу на круїзних лайнерах — ну що ж, це був вихід, коли Disney не пропонував роботу. Але справді гарною новиною того досвіду стало усвідомлення необхідності покинути круїзи та вирушити до Нью-Йорка, країни неможливих мрій. Це привело нас до чарівного та ліричного виконання головної композиції з мюзиклу Джо Даріона та Мітча Лі «Людина з Ла-Манчі». У голосі Льюїса є сексуальна рок-н-рольна безпосередність — Сет навіть запитав, чи не думав він про поп-кар'єру — де слова звучать з бездоганною і водночас природною артикуляцією. Це дозволяє історії пісні «розквітати», ніби пелюстки квітки, що поступово відкриваються ранковому сонцю. І коли Норм Льюїс співає «The Impossible Dream», ви вірите кожному його слову.

Ми почули про те, як мрії стають реальністю, згадуючи бродвейську версію «Поргі та Бесс» Гершвінів (яку не варто плутати з іншими варіаціями цієї афроамериканської фольк-опери). Фактично це було поєднання оригінальної п'єси подружжя Гейвордів, де деякі діалоги повернулися на зміну оперним речитативам, що пришвидшило дію та сфокусувало увагу на піснях, написаних тими двома «славними єврейськими хлопцями» для шоу. Саме тут Норм продемонстрував найтемніші, баритональні відтінки свого діапазону: «I Got Plenty of Nuthin'», особливо в супроводі Сета, стала прикладом надзвичайного міксу африканських та єврейських ритмів і тембрів, нерозривно поєднаних у цій партитурі. Льюїс має ідеальний голос для того, щоб піднести цей твір до сучасної інтерпретації, залишаючись вірним «оперним» витокам, але вписуючи його в сьогоднішню поп-культуру. Саме це робить артиста мюзиклу по-справжньому визначним: здатність бути живим містком між «тут і зараз» та тим, що хотіли сказати нам автори.

Звісно, для баритона роль тенора — це виклик, а Привид Опери — це однозначно тенор... але той, кому потрібна міць і «стать» баритона, щоб його партії звучали з потрібним блиском і були достатньо сексуальними, аби глядач сприйняв персонажа (і шоу) серйозно. Втім, краса великої музики в тому, що вона підкоряється співакові, якщо той знаходить правильний шлях до нот. Льюїс знає, як це робити: його «Music of the Night» стала майстер-класом з того, як «декламувати» ідеї в героїчному, оперному стилі та витримувати цю декларацію крізь гармонійні прогресії мелодійних ліній. При цьому він повністю зливався з «ефектністю» музики Ллойд-Веббера (яку Сет блискуче передавав своєю грою), беручи чудову високу дзвінку ноту саме там, де треба. У ці моменти Льюїс досягає того, про що мріє кожен видатний автор мюзиклів — (майже неможливого) вміння проживати кожну секунду дії як особливу мить, що ніколи не повториться, водночас дотримуючись логіки всієї сцени. Як на мене, це досконалість.

Сет, бачите, не просто розмовляє з гостями, він також робить їм зауваження (і, підозрюю, робить це вже давно). Він відомий своїми онлайн-туторіалами з розбору великих пісень (у руках великих виконавців) і підходить до цього спілкування як музичний керівник, що готує партитуру з актором. Ця сторона його мистецтва неймовірно приваблює: звести співака з його музичним керівником і просто слухати їхню спільну роботу над створенням фінального «образу». Сторонньому споглядачеві ці розмови іноді можуть здатися дещо хаотичними, але це лише тому, що обидві сторони настільки професійні, що можуть розслабитися і разом рухатися до кінцевої мети, не досягаючи її до моменту ідеально виконаного виступу.

Події більшого масштабу, як-от участь у ювілейному гала-концерті «Знедолених», продемонстрували дивовижну здатність Льюїса переходити від повнозвучних до напівпрозорих нот у великому монолозі Жавера. Кожна тональна характеристика була настільки вивірена, що звучить щиро і захопливо — слухач не може просто «розслабитися», насолоджуючись красою мелодії, і перестати вслухатися в сенс слів. «Знедолені» — це, як відомо, ціла сага, і часто здається, що шлях акторів до цієї вистави сповнений не менших труднощів та болю. Тому, коли вони співають «Bring Him Home», ви справді відчуваєте, звідки береться це страждання в голосі. Льюїс співає цю музику так, ніби він щойно сам її вигадав, а це, на мою думку, саме те, чого хоче будь-який композитор мюзиклів. До речі, фінальне піанісимо було просто вишуканим.

А тепер — Сет розкриває карти. Так, Норм Льюїс не займався вокалом професійно до тридцяти років. Тепер ми знаємо правду. Яким би не був його метод, коли він береться за «I Got Rhythm», здається, що пісня написана саме для нього: він видає розкішні обертони під акомпанемент Сета, що нагадує манеру самого Джорджа Гершвіна розважатися за роялем. Як він сам каже: «Я намагаюся справити на тебе враження, Сете». Хіба це не мило — почути таке від співака на адресу піаніста? Якби ж світ завжди був таким.

Ці думки швидко перейшли у роздуми про те, як ми реагуємо на «соціальну дистанцію». Це цікава тема, але зараз вона стає певним шифром для запитання: «Як ви справляєтеся з тим, що США тріщать по швах?». Найкращу відповідь дали слова та музика Девіда Фрідмана: Льюїс має ідеальний хист для цієї чудової сповіді про щастя — «We Live On Borrowed Time». Він так фокусується на щирості та простоті ідей у текстах, що його вокал дивним чином нагадує традицію великих ліричних виконавців 50-х чи 60-х років — це справді чарівний ефект. З іншого боку, він може додати пісні драйву не гірше за найкращих свінг-виконавців.

Таким чином, ця розмова пішла своїм особливим шляхом і привела нас до фіналу з легкою та спритною версією «Before The Parade Passes By». Можливо, Льюїс стане першим у світі чоловіком у ролі Доллі Галлахер Леві (на відміну від Денні Ла Ру, який робив це в образі дрег-квін)? Хто знає!? Наостанок, згадавши про збір коштів для http://www.blacktheatreunited.com (організації, що бореться за права акторів і до якої може долучитися кожен), ми завершили ще одну блаженну годину в компанії містера Рудецького та одного з його найкращих друзів. Вони обидва просто хотіли нагадати нам: у цьому світі варто пам'ятати, що навіть якщо мрія здається неможливою, ви зобов'язані перед собою продовжувати тягнутися до неї. Ніколи не знаєш заздалегідь — можливо, одного дня ти її досягнеш. ДІЗНАЙТЕСЯ БІЛЬШЕ ПРО КОНЦЕРТНУ СЕРІЮ СЕТА РУДЕЦЬКОГО ВЕБСАЙТ НОРМА ЛЬЮЇСА