НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: «Вона мене кохає» (She Loves Me), Menier Chocolate Factory ✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Джуліан Івз
Поділитися
Марк Амберс та Скарлетт Страллен у виставі She Loves Me. Фото: Аластер М’юїр She Loves Me
Menier Chocolate Factory
8 грудня 2016
3 зірки
У нашому захопленні геніальністю є певна нестримна щедрість: ми беремо лаври слави за найвеличніші здобутки та щедро обсипаємо ними менш значущі твори. І це якнайкраще підтверджує випадок титанів музичного театру — Джеррі Бока та Шелдона Гарніка. Вони створили лише одну, проте абсолютно грандіозну річ: партитуру до шедевра світової сцени «Скрипаль на даху». Цей сольний, сліпучий діамант сяє настільки яскраво, що на решту робіт дуету ми мимоволі дивимося з надією: а раптом, придивившись, ми знайдемо там магію такого ж штибу, красу подібної глибини чи такі ж тонкі прозріння людської душі. Ми починаємо щиро вірити, що вони там мають бути — якби лише ми змогли їх відшукати...
Скарлетт Страллен та Кетрін Кінгслі у виставі She Loves Me. Тож пошуки тривають. Постановки їхніх менш успішних творів множаться. Даний матеріал — мюзикл, який з цілком зрозумілих причин так і не посів сталого місця в театральному репертуарі — є музичною адаптацією 1963 року на основі угорської комедії Міклоша Ласло «Парфумерія». На момент написання ця історія вже двічі була екранізована англійською: спочатку Любічем («Крамниця за рогом»), а згодом як бенефіс Джуді Гарленд («Старим добрим літом»). Продюсери минулих проєктів згуртувалися знову і залучили Джо Мастероффа для написання лібрето до вишуканих, хоча часто драматично зайвих пісень Бока та Гарніка. (Втім, у цьому немає нічого поганого: «Моя чарівна леді» теж чудово обійшлася б і без пісень.) Їхній спільний твір — це диво технічної інтеграції... але лише до певної межі. Головна проблема — занадто тонкий сюжет, побудований на таких важких для музичної драми речах, як стриманість, сором’язливість, недомовки та гендерні ролі, які вже безнадійно застаріли навіть тоді, коли прем'єра лише зійшла на Бродвей на скромні 300 показів (а в Лондоні — ще менше). Через рік з’явився «Скрипаль» із його феноменальними 3200 показами, і відтоді «She Loves Me» не полишає статус «слабкого родича», якого штучно підтримують при житті значно довше за відведений йому термін.
Звісно, мюзикл не позбавлений привабливості. Окремі його елементи виглядають дуже симпатично. От тільки вони не — зовсім — тримаються разом, щоб створити цілісне враження. Проте останнім часом на Бродвеї про нього сурмлять як про «диво», та й у Лондоні він з’являвся кілька разів. Остання постановка, яку я бачив — фінальна робота Роберта Маквіра для його чудового (і багатьом сьогодні бракує цього закладу) Landor Theatre — була досить близькою до гучного успіху. Тому я йшов на нову роботу славетного Меттью Вайта в Menier з надією, що і він зможе наблизитися до влучного попадання.
Скарлетт Страллен та Марк Амберс у виставі She Loves Me. Фото: Аластер М’юїр Регалії Вайта для цієї роботи виглядають багатообіцяюче. Його нещодавня адаптація та постановка мюзиклу Фреда Астера та Джинджер Роджерс «Циліндр» (Top Hat) була бездоганною і продемонструвала його беззаперечну майстерність у жанрі. Проте тоді він мав виняткову свободу змінювати сценарій на власний розсуд — велика рідкість для режисера мюзиклів. По-друге, якщо театри штибу «фріндж» (як Landor) можуть дозволити собі дещо порушити правила і внести неофіційні «правки» (читайте — покращення) в текст, то респектабельні офф-вест-енд майданчики на кшталт Chocolate Factory змушені грати за правилами. А якщо вони розраховують на подальший трансфер у Вест-Енд (на що Menier завжди сподівається), будьте певні — ви почуєте кожну кому так, як її прописали правовласники.
Деякі режисери кажуть, що їхнє основне завдання — приховати слабкі сторони сценарію. І вони мають рацію. Сильні сторони зазвичай говорять самі за себе, а от слабкі місця лише дають зайвий привід для критики. Коли режисер береться за роботу, він сподівається і молиться пройти безпечним курсом крізь підводні камені та перешкоди, розставлені авторами та попередніми постановниками. І коли на кону стоїть твір, об’єктивно далекий від досконалості, ставки зростають неймовірно.
Це була теорія. Тепер до самої постановки. Тут усе починається досить перспективно. Розкішні декорації та костюми від незрівнянного Пола Фарнсворта зустрічають нас панорамою угорського парламенту над Дунаєм на завісі та віртуозним супроводом циганської скрипки (Філіп Граннелл або Даріус Люк). (Ми ж знаємо ще один мюзикл Бока та Гарніка, що починається зі скрипки, чи не так?) Музичний керівник Кетрін Джейнс чудово відчуває цей простір і зібрала справді стильний ансамбль музикантів: блискучий трубач Едвард Максвелл, тромбон Стефані Даєр або Джейн Салмон, чудові дерев’яні духові Берні Лафонтена, автентичний акордеон Романо Віаззані, контрабас Пола Мойлана та влучна перкусія Джеймса О’Керролла. Здається, що ми чуємо арфу і глокеншпіль, але, певно, це лише майстерна імітація Джейнс на клавішних. Джейсон Карр зробив охайне аранжування, і звук ідеально пасує до габаритів залу.
Скарлетт Страллен у виставі She Loves Me. Фото: Аластер М’юїр Вокальне виконання не менш приємне. Каллум Хауеллс — чарівний Арпад; Аластер Брукшоу — пильний та добрий Сіпос; Кетрін Кінгслі додає вкрай необхідної жіночої енергійності в ролі Ілони; Домінік Тайг чудово справляється з роллю неприємного Кодалі — акторам у цьому образі завжди легше запам'ятатися; Марк Амберс звучить як справжній джентльмен у ролі Новака; Лес Денніс — приємний містер Марачек; Скарлетт Страллен використовує кожну нагоду в ролі Амалії, хоча постійно хочеться, щоб партитура давала її розкішному голосу більше шансів на розмах, а сценарій — додав її героїні трохи більше стійкості. Пітер Дюкс — непоганий Келлер; Корі Інгліш грає офіціанта (з 10 січня по 6 лютого його замінить Норман Пейс). Рейчел Бінгем, Метт Крендон, Люк Фезерстон, Олівія Файнс, Еймі Ходнетт, Сара-Джейн Максвелл та Вінсент Пірілло складають чудовий ансамбль.
Щодо самої партитури, то це такий собі мікс «Продавчині чардашу» та бродвейського гламуру шістдесятих: нас хитає то в бік безтурботної віденської оперети, то в бік класичного американського мюзиклу. Чим довше я слухаю цю музику, тим менше розумію причини такого стилістичного розмаїття. Музика сама по собі прекрасна, але як ціле вона категорично відмовляється зливатися в єдине полотно.
Стосовно сценарію містера Мастероффа: цей текст здається значно довшим і багатослівнішим, ніж той, що я чув у Landor. Танців тут набагато менше, ніж у попередніх постановках, що дуже прикро, адже коли Ребеці Хауелл дають простір, вона показує дійсно стильні рухи. Її робота з пластикою заворожує: вона миттєво створює живі картини в дусі Отто Дікса чи Тамари де Лемпіцки. Сцена в кафе — розкішний номер, але вона пролітає повз, не встигаючи по-справжньому зачепити глядача.
Декорації парфумерії, де відбувається основна дія, спочатку вражають — пишний інтер'єр з позолотою та ліпниною, такий собі рококо для центральних вулиць міста. Леді, що сиділа поруч, зауважила, що це нагадує їй крамницю Penhaligon’s із підсвіченими флаконами на полицях. Художник зі світла Пол П’янт тримає атмосферу яскравою та життєрадісною. Схоже, це свідомий вибір. Уся вистава легка, приємна і дуже схильна до комфорту та розкоші затишного середнього класу. Відсутність похмурих тонів створює безтурботне середовище, проте позбавляє дію драматичної напруги. Навіть теми подружньої зради чи суїциду проходять майже непоміченими. Якщо ви шукаєте легкої розваги без зайвих потрясінь — ви її отримаєте. Але якщо вам потрібно щось більш змістовне, вистава може здатися занадто невагомою і навіть дріб’язковою.
Зрештою, ми перебуваємо в Будапешті 1930-х років. Навколо росте фашизм, в самій країні залізна п’ята адмірала Горті, а на сході набирає сили комунізм. Антисемітизм ось-ось занурить Європу в жахи Голокосту. Проте сценарій про це ледь шепоче. Дякувати Богу, Мастерофф не приховував правди, коли писав лібрето до «Кабаре»! Дякувати Богу, Роджерс і Хаммерстайн не боялися гострих тем у «Звуках музики». І дякувати Богу, Бок і Гарнік говорили від щирого серця у «Скрипалі на даху». Що ж до цієї вистави — вона дуже симпатична, вихована і не завдасть вам жодного клопоту. Соромитися тут нічого, але й на те, що земля з-під ніг піде від емоцій, розраховувати не варто.
ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА SHE LOVES ME
Поділитися:
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності