РЕЦЕНЗІЯ: Три сестри, Union Theatre ✭✭✭

Три сестри

Union Theatre

6 січня 2017

Замовити квитки Сезон із трьох вистав компанії Філа Віллмотта відкривається у Саутварку адаптацією провінційної сімейної драми Чехова від Трейсі Леттса. У копродукції з театром Union для цієї постановки Віллмотт зібрав чудовий акторський склад із 14 осіб — переважно молодих професіоналів, підсилених кількома досвідченими майстрами сцени. Режисер пропонує нам новий спосіб використання нещодавно оновленого простору Union.

Завдяки тому, що 60 глядацьких місць розташовані вільно з усіх чотирьох боків майданчика, видимість і акустика тут стали як ніколи кращими. Віллмотт також час від часу виносить дію за межі сцени — у «прибудову» за лаштунками та в репетиційну залу над глядацькою залою. Це створює вражаючий ефект: ми, глядачі, почуваємося частиною стін чи меблів у просторому домі Ірини, Маші та Ольги — спадку їхнього покійного батька-військового. Декорації мінімалістичні: зручний рояль Union забезпечує не лише музичний супровід (особливо під час святкування іменин у першій дії), а й створює потужний образ буржуазної респектабельності, яка водночас підносить їхнє життя і душить його, натякаючи на величезний нереалізований потенціал. Костюми від Пенн О'Кара варіюються від традицій кінця XIX століття до різних наступних епох, як російських, так і західних. Це прагнення до позачасової універсальності є одним із задумів постановки та одним із її найсміливіших викликів. Так, ми знаємо, що Чехов має неймовірно широку популярність, але як втілити це на сцені?

Леттс пропонує нам надзвичайно стислу мову, яка явно вказує на її американське походження. Для акторів, навчених за «Методом» (а так чи інакше більшість американських акторів саме такі), це дає чудові можливості перенести чеховських персонажів у сучасність, принаймні лінгвістично. Проте для акторів британської школи (а більшість тут лише нещодавно завершили навчання), підготовка ролі та вокалізація будуються інакше, особливо в питанні створення та використання підтексту. Тут це, можливо, призводить до цікавого зіставлення різних театральних шкіл, яким потрібен певний час, щоб знайти спільну мову. Леттс не часто робить переходи в настрої плавними, і це може стати непростим завданням для акторів — розгадати його репліки.

До того ж існують суто практичні аспекти відносно великої фриндж-постановки, яка, ймовірно, не має такого репетиційного періоду та підтримки, як, скажімо, у Національному театрі. Я маю велику підозру, що в руках такого майстерного режисера, як Віллмотт, і за умови, наприклад, тижня показів, ця вистава могла б перетворитися на одну з найцікавіших інтерпретацій «Трьох сестер», які ми бачили за останній час. У цьому випадку прес-покази були заплановані на самий початок місячного прокату в Union. У театрі Чехова, де так багато залежить від тонких взаємин між тісною групою суперечливих особистостей, та взаємодія, якої він прагне, може вимагати ще кількох вистав, щоб остаточно «стати на ноги».

На даний момент тут є багато чудових робіт, якими можна насолодитися: три сестри Прозорови — Ольга (пильна, розумна Селін Абрахамс), Маша (похмура й задумлива Айві Корбін) зі своїм старшим чоловіком Кулигіним (офіціозний Стівен Роджерс) та Ірина (романтична Моллі Крукс) — прекрасно контрастують між собою. Їхній брат Андрій (привітний, але розчарований Бенджамін Чандлер) ідеально вписується в образ, як і його жахлива дружина Наташа (роль, у якій Франческа Бургойн відверто розважається). Домашнє коло замикає літня няня Анфіса (Корінна Марлоу). Енергійну присутність військових у їхній світ привносить симпатична група офіцерів: Роде (атлетичний Вілл Генрі), Федотик (задумливий Джонатан Джеймс), Тузенбах (чутливий Том Малмед), а також старший за званням Вершинін (елегантний Ешлі Рассел) та Чебутикін (Джей Пі Тернер) — поважна людина з минулим. Але особливо варто відзначити вибухову жорстокість і небезпеку, що виходять від Солоного (напружений Гюго Ніколсон — за ним варто уважно стежити в майбутньому: серед усіх у цьому доброму складі він, здається, найбільш органічний у тексті та встановлює найпотужніший контакт із залом).

Вистава чудово підсвічена Шоном Глісоном, який майстерно використав технічні можливості Union. Звук від Себастьяна Аттербері, мабуть, місцями занадто атмосферний; це невеликий простір, і сили п'єси, акторів та режисури цілком достатньо, щоб донести красномовний зміст без надмірного акценту на «похмурому» музичному фоні. Загалом, це хороша робота з потенціалом визріти у щось ще краще. Ми з великим нетерпінням чекаємо на наступні вистави сезону — «Anyone Can Whistle» у лютому та «Incident at Vichy» у квітні, які також можна буде побачити у театрі Finborough.

До 4 лютого 2017 року. Фото: Скотт Райлендер

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА «ТРИ СЕСТРИ» У UNION THEATRE