ביקורת: שלוש אחיות, תיאטרון יוניון ✭✭✭

שלוש אחיות

תיאטרון יוניון

6 בינואר 2017

רכישת כרטיסים עונת הפקה של שלוש הצגות מחברת פיל ווילמוט נפתחת בדרום-לונדון עם גרסתו של טרייסי לדס לדרמה המשפחתית הפרובינציאלית של צ'כוב. בהפקה משותפת עם תיאטרון יוניון, ווילמוט אסף צוות שחקנים יפהפה של 14 אנשי מקצוע צעירים ברובם, בתוספת כמה שחקנים מנוסים, ומציע לנו דרך חדשה להשתמש בחלל שנרכש לאחרונה של תיאטרון יוניון.

עם 60 מושבים מרווחים כל כך על כל ארבעת צדי המקום, מעולם לא היו קווי ראייה ושמע טובים יותר. ווילמוט גם מדי פעם מרחיב את הפעולה מחוץ לבמה אל ה'נספח' ומעלה חדר הבימוי שמעל האודיטוריום, עם האפקט המרענן שגורם לנו, הקהל, להרגיש כחלק מקירות הבית המרווח של אנה, מאשה ואולגה, הירושה של אביהם, איש צבא משמר. הסט מעוצב בפשטות, כשהתינוק המוזיקלי של היוניון משמש לא רק כמוזיקה דייגטית (במיוחד לחגיגות יום ההולדת במערכה הראשונה) אלא גם כהן רמז של מכובדות בורגנית שבמקביל גם מעלה וגם חונקת את חייהן, וגם פוטנציאל בלתי מנוצל ובלתי מורכב. תלבושות מאת פנן א'קארה נעות בחופשיות יחסית בין מסורות המאה ה-19 המאוחרות לבין תקופות עוקבות שונות, גם רוסיות וגם מערביות. שאיפה זו אחר אוניברסליות חסרת זמן היא אחת ההכוונות של ההפקה, וזו אחת הטענות הנועזות שלה. כן, אנו יודעים שצ'כוב מציע מקסים בפאר, אבל איך אנו מביעים זאת על הבמה?

ללד יש שפה דחוסה ביותר המצביעה באופן חזק על מקורו בארה"ב. עבור שחקנים שהוכשרו בשיטת 'The Method' (ובכל דרך חלקם של השחקנים האמריקאים לומדים זאת), זה מציע הזדמנויות נדירות להביא את דמויות צ'כוב לסצנה העכשווית שלהם, לפחות מבחינה לשונית. למען האמת, עם זאת, עבור השחקנים הבריטים שהוכשרו (ורובם כאן רק עתה או לאחרונה עברו חוויה זו), הכנה לתפקיד ואפיון קולי מעוצבים די שונה, במיוחד באופן בו יוצרים ומשתמשים בסבטקסט, וכאן – אולי – זה מוביל להתנגשות מעניינת בין אסכולות דרמטיות שונות שעשויה לקחת מעט זמן למצוא את המרכז המשותף שלהן. ללד לא לעתים קרובות מאפשר מעבר במשמעות כחוויה פשוטה, וזה עשוי להפוך את אי-ההבנה של השורות שלו למשימה שלמה עבור השחקנים.

בנוסף לכך, יש גם את השיקול המעשי של הצגה פרינג' יחסית גדולה שלאותה אין ככל הנראה את הזמן חזרות והתמיכה שיכולים למצוא למשל ב'נשיונאל'. אני מאמין שבידי במאי מצטוין כווילמוט, ובשבוע של הצגות, זה יכול להפוך לאחת ההפקות המרתקות ביותר של 'שלוש אחיות' שנראה בזמן האחרון. כאן, לילות הביקורת היו מתוזמנים ממש בתחילת שהות של חודש בתיאטרון. בתיאטרון של צ'כוב, שבו כל כך הרבה מהאפקט תלוי בהקשרים עדינים בין קבוצה הדוקה של אישיות מנוגדות, האינטרפליי שהוא רוצה עשוי לקחת כמה הופעות נוספות כדי לגמרי למצוא את הזרימה שלו.

כפי שהעניינים, קיימת עבודה מצטיינת להינות ממנה: האחיות פרוזורובה, אולגה (ערנית, אינטיליגנטית סלין אברהמס), מאשה (מביעת מראים אביבי קורבין) – עם בעלה המבוגר קוליוגין (הקפדן סטיבן רודג'רס) – ואירי (רומנטית מולי קרוקס) מנוגדות היטב, עם אחיהם אנדריי (מאזין אך מתסכל בנג'מין צ'נדלר) שמתאים בדיוק, כמו גם רעייתו המחרידה נטשה (תפקיד שבה פרנצ'סקה בוגוי בעלת הרבה כיף). את הבית משלימה המשרתת המזדקנת אנפיסה (קורינה מרלו). הנוכחות המניעתית של אנשי הצבא מובאת לעולמם על ידי קבוצת קצינים יפהפיים, רודה (אתלטי וויל הנרי), פדוטיק (מוחשי ג'ונתן ג'יימס), טונסבך (רגיש תום מאלמד), ובכיר ממלכה וירשינין (מעוצב אשלי ראסל) והאדם הזקן והגרנדיוזי בעל העבר צ'בוטיקן (ג'יי פי טרנר), אך במיוחד האלימות הנפיצה והסכנה שנמצאת אצל סולוני (חוגי ניקולסון האינטנסיבי, שמישהו שצריך לעקוב אחריו בעתיד: מכל השחקנים בקאסט זה, הוא זה שנראה הכי בנוח עם התסריט שעושה את החיבור הכי מרשים עם הקהל).

המופע מואר באופן יפהפה על ידי שון גליסון, תוך שימוש במערך המלכותי של המגוון של תיאטרון יוניון. הצליל אולי מעבר לאווירה מופקע ע"י סבסטיאן אטבררי; זהו מקום קטן וחוזק ההצגה והקאסט והבימוי מספקים להעברה מושלמת של משמעות ללא אולי כל כך הרבה הסתמכות על מקהלות מצב רוח. בסך הכל, זו עבודה טובה עם פוטנציאל להבשיל למשהו אף יותר טוב. אנו מחכים בציפייה כנה להצגות הבאות בעונה, 'Anyone Can Whistle' בפברואר ו-'Incident at Vichy' באפריל, שתיהן יוצגו ב'פינבורו תיאטר'.

עד 4 בפברואר 2017. תמונות: סקוט ריילנדר

רכישת כרטיסים לשלוש אחיות בתיאטרון יוניון